Sergio Romero - Arquitectura Interior 32





| 20 € | ||
|---|---|---|
| 15 € | ||
| 10 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 129461 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Sergio Romero, Arquitectura Interior 32, akril festmény 46 × 55 cm, eredeti kiadás, kézzel aláírt, 2026-ban készült Spanyolországban, súly 600 g, közvetlenül a művésztől eladó, kiváló állapotban, autentikációs igazolással.
Leírás az eladótól
Hitelesítési tanúsítvány átadásra kerül.
Sergio Romero önállóan tanult vizuális művész, aki 2020 óta egy gesztusismétlésen és olyan lineáris szerkezetek progresszív építésén alapuló absztrakt nyelvet fejleszt, amely mélyen intuitív folyamatból fakad.
Művei olyan fekete vonalhálóból épülnek fel, amelyek organikusan terjeszkednek a felületen, grafikus rendszereket hozva létre, ahol minden vonás egyrészt a testre adott gesztusra, másrészt a gondolat ritmusára reagál. A rajz központ nélkül kezdődik, és a tartófelületen szabadon nő, lehetővé téve, hogy a struktúra szerveződjön, miközben a kép kibontakozik.
Miután ez a kezdeti háló kiépült, a szín megjelenése olyan erőként hat, amely aktiválja a struktúra által generált tereket, és bevezet olyan intenzitástartalmakat, amelyek megerősítik a kompozíció vizuális architektúráját.
Ahogy maga a művész is megfogalmazza:
„Az én műveim intuícióból születnek, de mindig pontos architektúrát építenek.”
Ebben az értelemben kreatív folyamata úgy is értelmezhető, mint egy progresszív út, amelyben a mű intuícióként kezdődik, rendszerként nő, és architektúrát épít befejeződik.
A vonal ismétlése koncentrációs és progresszív építési folyamatként működik, ahol a vonal, a ritmus és a szín egységbe olvad olyan kompozíciókban, amelyek mentális térképeket vagy bővülő vizuális rendszereket idéznek. Művészi tevékenysége így egy olyan felfedezési területté válik, ahol gesztus, szerkezet és intuíció egyedi vizuális nyelvet alkot.
Évek óta munkája organikusan fejlődött, párhuzamosan az ő életbeli tapasztalataival. Nem egy előre megfogalmazott programra válaszolva, minden alkotás a folyamat része, ahol a vizuális nyelv természetesen átalakul a művész gyakorlata során.
2025-ben megkapta az Év Kiemelkedő Művésze Díjat a Koreai Köztársaság Kulturális és Mészeti Szövetségének elnökétől, és elismerték mint hitelesített művészt az Akoun szerint.
Sergio Romero műve az utóbbi években nemzetközi figyelmet kapott, részt vett kiállításokon és művészeti vásárokon olyan városokban, mint Madrid, Párizs, Dubaj, Berlin, Zúrich, Velence, Barcelona, Athén és Palma.
Kiemelkedő, legutóbbi bemutatói között szerepel:
2025 – Haegeumgang Művészeti Múzeum, Koreai Köztársaság
2025 – Artsy digitális vásár (március 20 – június 20)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Párizs · Expo Paris
2024 – Athén · nemzetközi kiállítás
2024 – Dubaj · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zúrich · Art Expo
2023 – Zúrich · Thomson Gallery
2023 – Velence · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery
Hitelesítési tanúsítvány átadásra kerül.
Sergio Romero önállóan tanult vizuális művész, aki 2020 óta egy gesztusismétlésen és olyan lineáris szerkezetek progresszív építésén alapuló absztrakt nyelvet fejleszt, amely mélyen intuitív folyamatból fakad.
Művei olyan fekete vonalhálóból épülnek fel, amelyek organikusan terjeszkednek a felületen, grafikus rendszereket hozva létre, ahol minden vonás egyrészt a testre adott gesztusra, másrészt a gondolat ritmusára reagál. A rajz központ nélkül kezdődik, és a tartófelületen szabadon nő, lehetővé téve, hogy a struktúra szerveződjön, miközben a kép kibontakozik.
Miután ez a kezdeti háló kiépült, a szín megjelenése olyan erőként hat, amely aktiválja a struktúra által generált tereket, és bevezet olyan intenzitástartalmakat, amelyek megerősítik a kompozíció vizuális architektúráját.
Ahogy maga a művész is megfogalmazza:
„Az én műveim intuícióból születnek, de mindig pontos architektúrát építenek.”
Ebben az értelemben kreatív folyamata úgy is értelmezhető, mint egy progresszív út, amelyben a mű intuícióként kezdődik, rendszerként nő, és architektúrát épít befejeződik.
A vonal ismétlése koncentrációs és progresszív építési folyamatként működik, ahol a vonal, a ritmus és a szín egységbe olvad olyan kompozíciókban, amelyek mentális térképeket vagy bővülő vizuális rendszereket idéznek. Művészi tevékenysége így egy olyan felfedezési területté válik, ahol gesztus, szerkezet és intuíció egyedi vizuális nyelvet alkot.
Évek óta munkája organikusan fejlődött, párhuzamosan az ő életbeli tapasztalataival. Nem egy előre megfogalmazott programra válaszolva, minden alkotás a folyamat része, ahol a vizuális nyelv természetesen átalakul a művész gyakorlata során.
2025-ben megkapta az Év Kiemelkedő Művésze Díjat a Koreai Köztársaság Kulturális és Mészeti Szövetségének elnökétől, és elismerték mint hitelesített művészt az Akoun szerint.
Sergio Romero műve az utóbbi években nemzetközi figyelmet kapott, részt vett kiállításokon és művészeti vásárokon olyan városokban, mint Madrid, Párizs, Dubaj, Berlin, Zúrich, Velence, Barcelona, Athén és Palma.
Kiemelkedő, legutóbbi bemutatói között szerepel:
2025 – Haegeumgang Művészeti Múzeum, Koreai Köztársaság
2025 – Artsy digitális vásár (március 20 – június 20)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Párizs · Expo Paris
2024 – Athén · nemzetközi kiállítás
2024 – Dubaj · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zúrich · Art Expo
2023 – Zúrich · Thomson Gallery
2023 – Velence · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery

