Sergio Romero - Arquitectura Interior 33





Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 129461 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Sergio Romero bemutatja az Arquitectura Interior 33 című eredeti akrilfestményt, méret: 46 × 55 cm, 2026-ban készült, kézzel aláírt, Spanyolországból származik, kiváló állapotban, Original kiadás, tömege 600 g, közvetlenül a művész által eladva, hitelesítési tanúsítvánnyal.
Leírás az eladótól
Hitelesítési tanúsítványt adnak át.
Sergio Romero önképzett vizuális művész, aki 2020 óta egy, a gesztus ismétlésén és a lineáris struktúrák progresszív felépítésén alapuló absztrakt nyelvet fejleszt, amely mélyen intuitív folyamatból születik.
Művei olyan fekete vonalhálóból épülnek fel, amelyek organikusan terjednek a felületen, grafikus rendszereket hozva létre, ahol minden vonal nemcsak a test gesztusára, hanem a gondolat ritmusára is reagál. A rajz előzetes centruma nélkül kezdődik, és a támogatás felett szabadon nő, lehetővé téve, hogy a szerkezet addig is szerveződjön, amíg a kép kibontakozik.
Miután ez a kezdeti hálózat megalapozódik, a szín úgy lép elő, mint egy erő, amely aktiválja a szerkezet által generált tereket, és hangsúlyos fókuszpontokat vezet be, amelyek megerősítik az összetétel vizuális architektúráját.
Amint a művész maga is rámutat:
„A műveim az intuícióból születnek, de mindig pontos architektúrát építenek.”
Ebben az értelemben kreatív folyamata úgy érthető meg, mint egy progresszív út, amelyen a mű a megérzésekből indul, rendszerré nő, és architektúrává válik.
A vonal ismétlése koncentrációs és progresszív építési folyamatként működik, ahol a vonal, a ritmus és a szín olyan megkomponálásokba olvad, amelyek mentális térképeket vagy növekvő vizuális rendszereket idéznek. Művészeti tevékenysége ennek megfelelően egy olyan felfedezőterületként fejlődik, ahol gesztus, szerkezet és intuíció saját vizuális nyelvet alkot.
Az évek során alkotása organikusan fejlődött, párhuzamosan személyes élettapasztalatával. Nem egy előzetes programra reagálva, minden munka maga is egy olyan folyamat része, amelyben a vizuális nyelv a művész gyakorlásának haladtával természetesen átalakul.
2025-ben megkapta az Év Kiemelkedő Művészének Díját, amelyet a Koreai Köztársaság Nemzetközi Kultúra- és Művészet-szövetségének elnöke adományozott, és az Akoun általi hiteles művésznek ismerik el.
Sergio Romero műve nemzetközi kilátással rendelkezik az utóbbi években, és olyan városokban rendezett kiállításokon és művészeti vásárokon vett részt, mint Madrid, Párizs, Dubai, Berlin, Zürich, Velence, Barcelona, Athén és Palma.
Előadásaiban az alábbiakat emelik ki például:
2025 – Haegeumgang Művészeti Múzeum, Dél-Korea
2025 – Artsy digitális vásár (március 20 – június 20)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Párizs · Expo Paris
2024 – Athén · nemzetközi kiállítás
2024 – Dubai · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zürich · Art Expo
2023 – Zürich · Thomson Gallery
2023 – Velence · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery
Hitelesítési tanúsítványt adnak át.
Sergio Romero önképzett vizuális művész, aki 2020 óta egy, a gesztus ismétlésén és a lineáris struktúrák progresszív felépítésén alapuló absztrakt nyelvet fejleszt, amely mélyen intuitív folyamatból születik.
Művei olyan fekete vonalhálóból épülnek fel, amelyek organikusan terjednek a felületen, grafikus rendszereket hozva létre, ahol minden vonal nemcsak a test gesztusára, hanem a gondolat ritmusára is reagál. A rajz előzetes centruma nélkül kezdődik, és a támogatás felett szabadon nő, lehetővé téve, hogy a szerkezet addig is szerveződjön, amíg a kép kibontakozik.
Miután ez a kezdeti hálózat megalapozódik, a szín úgy lép elő, mint egy erő, amely aktiválja a szerkezet által generált tereket, és hangsúlyos fókuszpontokat vezet be, amelyek megerősítik az összetétel vizuális architektúráját.
Amint a művész maga is rámutat:
„A műveim az intuícióból születnek, de mindig pontos architektúrát építenek.”
Ebben az értelemben kreatív folyamata úgy érthető meg, mint egy progresszív út, amelyen a mű a megérzésekből indul, rendszerré nő, és architektúrává válik.
A vonal ismétlése koncentrációs és progresszív építési folyamatként működik, ahol a vonal, a ritmus és a szín olyan megkomponálásokba olvad, amelyek mentális térképeket vagy növekvő vizuális rendszereket idéznek. Művészeti tevékenysége ennek megfelelően egy olyan felfedezőterületként fejlődik, ahol gesztus, szerkezet és intuíció saját vizuális nyelvet alkot.
Az évek során alkotása organikusan fejlődött, párhuzamosan személyes élettapasztalatával. Nem egy előzetes programra reagálva, minden munka maga is egy olyan folyamat része, amelyben a vizuális nyelv a művész gyakorlásának haladtával természetesen átalakul.
2025-ben megkapta az Év Kiemelkedő Művészének Díját, amelyet a Koreai Köztársaság Nemzetközi Kultúra- és Művészet-szövetségének elnöke adományozott, és az Akoun általi hiteles művésznek ismerik el.
Sergio Romero műve nemzetközi kilátással rendelkezik az utóbbi években, és olyan városokban rendezett kiállításokon és művészeti vásárokon vett részt, mint Madrid, Párizs, Dubai, Berlin, Zürich, Velence, Barcelona, Athén és Palma.
Előadásaiban az alábbiakat emelik ki például:
2025 – Haegeumgang Művészeti Múzeum, Dél-Korea
2025 – Artsy digitális vásár (március 20 – június 20)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Párizs · Expo Paris
2024 – Athén · nemzetközi kiállítás
2024 – Dubai · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zürich · Art Expo
2023 – Zürich · Thomson Gallery
2023 – Velence · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery

