Trevisan Carlo - Cesare

Carlo Trevisan „CESARE” című operája finom példája annak, hogyan szólhat a kortárs művészet a klasszikus mítoszhoz a szürrealizmus és az irónia szemléletén keresztül. Ebben az olajfestményben Trevisan újraértelmezi a római hadvezér ikonográfiáját, és a márvány mellszobor megdíszesességét mély befelé forduló intimitás és érthetetlen finomság képmásává alakítja. A festményt hideg, fémes szürkeárnyalatok uralják, amelyek felidézik a kő ridegségét és a história merevségét. Ez a szigorú monokrómizmus hirtelen megtöri a tiszta fehér és az élénk sárga színű margaréta. A diktátor fülének mögött elhelyezkedő margaréta megszakító (détournement) szerepet tölt be. Ideálisan a babérkoszorút, a katonai diadal jelképe helyettesíti egy szerény és spontán virággal, emberibbé téve a történelmi alakot, és költői sebezhetőséget sugall. A pupillamentes szemek, amelyeket az ókori szobrászat jellemző, eszeveszett, időtlen külsejű Cesart kölcsönzik, mintha a személy a múltbéli dicsőség súlya és egy új, csendes nyugalom között lebegne. Trevisan precíz festészeti technikát alkalmaz, amely kiemeli a vászon szövetének szövetét, mintha a művészet anyagát akarná hangsúlyozni. A „CESARE” nem csupán egy hatalmi ember portréja, hanem az emlékezet törékenységének és annak a szépségnek a reflexiója, amely a történelem legszigorúbb redőiben is felvirágozhat. Ez a mű arra hívja meg a nézőt, hogy lerázva a történelmi ítélkezés fegyverét újra felfedezze a mítosz mögött rejtőző embert, és ünnepelje a parányi nyugalom melankóliáját és szürreális jelenét. A festmény olaj a vásznon, 36 x 36 cm méretű, passzpartuval és fafa esetleges aprendével keretezve, végleges méret 46x46 cm. Az előlapján aláírva az artist és a hátulján hitelesítve.