Baptiste Laurent - Palmera Oasis





| 150 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 130088 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Baptiste Laurent „Palmera Oasis“ című eredeti akrilfestménye vászonra 130 × 97 cm, 2020-as évben készült, hátoldalán aláírva és feltekerve szállítva, Posca tollal felületelemekkel, Spanyolországból, közvetlenül a művésztől eladó.
Leírás az eladótól
"Palmera oasis", 130x97cm, XXL 2020 akril és posca vásznon
Aláírva a hátoldalon, tekercsben szállítva.
Serie (En)tropicos/
A napok ismétlődnek. Néhány hónappal ezelőtt egy atipikus pillanaton átmentünk
keresztül. A térünk kicsi, az idő hosszú. El vagyunk nyomva az idő hiánya által,
de most a többlettől vagyunk meglepődve. Egy introspektív gesztus, egy új horizont, ahol megközelítjük a képzeletünket. A változás zavarossága, egy páratlan kiáltás megkérdezi: "és most mi van?"
Baptiste ezt a disztopikus tájképet felhasználva teremt
egy új hajnal, egy új hajnal. Ezen festmények felépítése abból a szükségletből fakad, hogy megújítsuk a tájat,
bennük a feledésbe merült természet iránti vágyból. Hogy újra felfedezzük, hogy felelevenítsük.
Ennek a szimbiózisnak a kiváltó oka meglelhető Claude Lévi-Strauss, az antropológus és a strukturalizmus alapítója történetében: 1935-ben Lévi-Strauss egy hiteles, tiszta Brazíliát keresve indult útnak, vad energiával és egyedi természettel felruházva.
A "Tristes Tropiques" szerzője részben teljesítette útjának elvárásait. Szorongása egy prófétai hangvételű szövegrészletben jelenik meg: "Néhány száz éven belül, ugyanott, egy másik utazó, olyan elkeseredett, mint én, bánkódni fog azon, amit láthatnék, és amit elkerültem." Kétszeres betegség áldozata, mindent, amit látok, fáj, és kíméletlenül szemrehányást teszek magamnak, amiért nem néztem elég alaposan.
Mint egy utazó, Baptiste (en)tropikális vásznai arra vezetnek, hogy olyan helyet találjon, ahol újjáéledhet élő Vitalitása. Lehet, hogy ezek a fajok nem léteznek, talán ezek az idilli tájak soha nem léteztek. De az ablak, amelyet Baptiste nyit, beenged bennünket a levegőbe, amit ma már nem tudunk belélegezni. Baptiste utat mutat nekünk egy utópiát; gesztusain keresztül paradigmaváltást, lehetséges ökológiát javasol. A görögök szerint az entrópia szónak két jelentése volt: evolúció és átalakulás. A fizikusok számára ez a rendszerek rendezetlenségének mértéke. A rendezetlenség felismerése, annak átalakítása
Baptiste Laurent (1980, Nantes) vizuális művész, aki Madridban és Párizsban él és dolgozik.
Különböző művészeti és kulturális intézményekben szerepelt már kiállítóként, többek között a madridi Institut Français de Madridban, a Le Palais de Tokyo-ban, a Galeria La Caja-ban, az Esquina Nua-ban, az Espacio Seara-ban, a Gazzambo Gallery-ben, az Alliance Française-ben, a Museo Nacional de Antropología-ban, a Galeria FL-ben.
Hagyományos médiuma a festészet, de szobrászkodik és erősen irodalmi, társadalmi és antropológiai összetevőkkel dolgozó projekteket fejleszt.
Legújabb kiadványaiban és kiállításain, a "Conversaciones y puñetazos", a "Mauvaises Tournures", a "Bajo el Mismo Mar" és az "Exit" című műveiben többször is kísérletezett együttműködésre alapuló kreatív munkával más vizuális művészekkel és irodalmi szerzőkkel.
Ellentmondásos és eklektikus művészként szereti szincretizálni a festészeti stílusokat, a neo-figuratív narratívától a grafikai festészeten át az expresszionista absztrakcióig váltogatva.
Madrid Usera negyedében található a Latolier közös műteremének alapítójaként, amely dinamikus közösséget vezet spanyol és nemzetközi vizuális művészekből.
"Palmera oasis", 130x97cm, XXL 2020 akril és posca vásznon
Aláírva a hátoldalon, tekercsben szállítva.
Serie (En)tropicos/
A napok ismétlődnek. Néhány hónappal ezelőtt egy atipikus pillanaton átmentünk
keresztül. A térünk kicsi, az idő hosszú. El vagyunk nyomva az idő hiánya által,
de most a többlettől vagyunk meglepődve. Egy introspektív gesztus, egy új horizont, ahol megközelítjük a képzeletünket. A változás zavarossága, egy páratlan kiáltás megkérdezi: "és most mi van?"
Baptiste ezt a disztopikus tájképet felhasználva teremt
egy új hajnal, egy új hajnal. Ezen festmények felépítése abból a szükségletből fakad, hogy megújítsuk a tájat,
bennük a feledésbe merült természet iránti vágyból. Hogy újra felfedezzük, hogy felelevenítsük.
Ennek a szimbiózisnak a kiváltó oka meglelhető Claude Lévi-Strauss, az antropológus és a strukturalizmus alapítója történetében: 1935-ben Lévi-Strauss egy hiteles, tiszta Brazíliát keresve indult útnak, vad energiával és egyedi természettel felruházva.
A "Tristes Tropiques" szerzője részben teljesítette útjának elvárásait. Szorongása egy prófétai hangvételű szövegrészletben jelenik meg: "Néhány száz éven belül, ugyanott, egy másik utazó, olyan elkeseredett, mint én, bánkódni fog azon, amit láthatnék, és amit elkerültem." Kétszeres betegség áldozata, mindent, amit látok, fáj, és kíméletlenül szemrehányást teszek magamnak, amiért nem néztem elég alaposan.
Mint egy utazó, Baptiste (en)tropikális vásznai arra vezetnek, hogy olyan helyet találjon, ahol újjáéledhet élő Vitalitása. Lehet, hogy ezek a fajok nem léteznek, talán ezek az idilli tájak soha nem léteztek. De az ablak, amelyet Baptiste nyit, beenged bennünket a levegőbe, amit ma már nem tudunk belélegezni. Baptiste utat mutat nekünk egy utópiát; gesztusain keresztül paradigmaváltást, lehetséges ökológiát javasol. A görögök szerint az entrópia szónak két jelentése volt: evolúció és átalakulás. A fizikusok számára ez a rendszerek rendezetlenségének mértéke. A rendezetlenség felismerése, annak átalakítása
Baptiste Laurent (1980, Nantes) vizuális művész, aki Madridban és Párizsban él és dolgozik.
Különböző művészeti és kulturális intézményekben szerepelt már kiállítóként, többek között a madridi Institut Français de Madridban, a Le Palais de Tokyo-ban, a Galeria La Caja-ban, az Esquina Nua-ban, az Espacio Seara-ban, a Gazzambo Gallery-ben, az Alliance Française-ben, a Museo Nacional de Antropología-ban, a Galeria FL-ben.
Hagyományos médiuma a festészet, de szobrászkodik és erősen irodalmi, társadalmi és antropológiai összetevőkkel dolgozó projekteket fejleszt.
Legújabb kiadványaiban és kiállításain, a "Conversaciones y puñetazos", a "Mauvaises Tournures", a "Bajo el Mismo Mar" és az "Exit" című műveiben többször is kísérletezett együttműködésre alapuló kreatív munkával más vizuális művészekkel és irodalmi szerzőkkel.
Ellentmondásos és eklektikus művészként szereti szincretizálni a festészeti stílusokat, a neo-figuratív narratívától a grafikai festészeten át az expresszionista absztrakcióig váltogatva.
Madrid Usera negyedében található a Latolier közös műteremének alapítójaként, amely dinamikus közösséget vezet spanyol és nemzetközi vizuális művészekből.

