Serena Grassetti - Boundless Self #16

11
napok
10
óra
28
perc
10
másodperc
Kezdőlicit
€ 1
A licit nem érte el a minimálárat
Catherine Mikolajczak
Szakértő
Catherine Mikolajczak által kiválasztva

Művészettörténetet tanult az École du Louvre-on, több mint 25 éve szakosodott kortárs művészetre.

Galéria becslés  € 3 000 - € 3 600
Nincs licit

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 129542 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

A Boundless Self #16 Serena Grassetti egy kivételes, eredeti műve, vegyes technikával egy nyers vászonra, 75 × 55 cm, a művész által aláírva és hitelesítő tanúsítvánnyal.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Boundless Self egy egyedülálló mű, amely a belső világot a látható határokon túl tárja fel. Az arc és a forma úgy jelennek meg, mint a gondolatok, a csendek és az emlékek jelei, miközben a határozott gesztusokkal felvont színek egy érzelmi és materikus teret építenek. Az alkotó természetes pigmentekkel készítve és megismételhetetlen módon a vászonra rögzítve a színek megőrzik az időt és az emléket, minden felületet a lélek tanúbizonyságává téve. A mű meghívja a nézőt egy személyes találkozásra, ahol az önelemzés és a szemlélődés élő és intime élményé válik.

Egy olyan mű, amely a szívhez szól, érzelmeket idéz elő, amelyek a jelenlét és a hiány között lebegnek.

* Szállítás és bemutatás:
A mű keret nélkül kerül elküldésre, gondosan feltekerve egy csőre, hogy a szállítás során a lehető legnagyobb biztonságot garantálják. Keretbe helyezhető vagy vászonkeretre felfüggesztve a gyűjtő választásától függően.

* Eredeti darab, az artistától aláírt, hitelesítő tanúsítvány kíséretében.

Ez a mű keret nélküli vásznon készült és feltekerve küldik a szállítás maximális biztonsága érdekében.

FIGYELEM:

*A vászon nem gipsz- vagy primerrrel kezelt, tehát nyers és természetes anyag.
*Ne feszítsük túl az általános tartókeretben, hogy elkerüljük a textúra és a természetes pigmentek megváltozását.
*Ne használja a huzalszegélyt (tenditela), mivel ez befolyásolhatja a mű stabilitását.
*Ajánlott szakértő kerettészt választani az optimális beépítéshez.

Kezelésre kész egy nyers vászonon, amely erősíti a mű anyagiságát, ez a darab a figuratív művészetet a gesztusos absztrakció megnyilvánításával ötvözi, érzelmeket és önreflexiót hív elő.

A mű, vegyes technikákkal és természetes pigmentekkel készülve, magába foglalja a szín-erőteljesesség erejét, amely a festés gesztusát tiszta érzelemmé alakította át egy olyan kutatásban, amely áthatja az időt és a kortárs művészet piacát. A szín mélyén érezhető az a feszültség, amely Francis Bacon ecsetvonásait, Jackson Pollock gesztusosságát és Lucian Freud mély önvizsgálatát tette ikonikusává. Ez a darab a modern művészet kollekciós palettájába illeszkedik, ideális olyanok számára, akik erőteljes érzelmi hatású művet keresnek, amely képes párbeszédet folytatni a New York-i, a londoni, a párizsi és a hongkongi galériák vizuális energiájával, ahol Basquiat, Rothko és Gerhard Richter neve maradandóan nyomot hagyott.

Ezt a művet olyanoknak szánják, akik értik az alak feletti értéket, bejutást az emberi kifejezés szívébe, ahogyan Pablo Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele tették. A ecsetvonások dinamikája és a jel mélysége teszi ezt a vásznat tökéletes befektetéssé gyűjtők és a finom művészet rajongói számára, akik mindig egyedi darabokat keresnek, amelyek beilleszkedhetnek a Pop Art és a konceptuális művészet nagyjai közé.
Egyedülálló darab a műgyűjtők kedvelőinek, tökéletes galériáknak és luxusművészeti értékesítőknek, akik az érték hosszú távú növekedésére törekszenek.

Egy olyan világban, ahol pop-artos légiók alakítják a kortárs művészetet, mint Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws, ez a mű kiemelkedik a teljesen természetes színvilág használatával, amely minden darabot egyedivé és megismételhetetlenné tesz. Exkluzív alternatíva a kortárs művészet kedvelőinek, akik egyedi és hiteles aláírást keresnek.

A művek magántulajdonban és nemzetközi galériákban találhatók, olyan városokban eladásra kerülve, mint Duba, New York, Berlin, London és Párizs, a művészeti piac és a befektetési művészet fővárosai. Tökéletes azok számára, akik egy egyedi és eredeti alkotást szeretnének, amely ötvözi a hagyományt, az innovációt és a mély vizuális kifejezőerőt.

Technikai jellemzők:
Anyagok: természetes pigmentek nyers vásznon, faszén
Aláírás: a mű előli oldalán aláírva
Egyedi darab: hitelesítő tanúsítványt tartalmaz

Természetes tehetségű művész, akinek tehetségét nemzetközileg elismerik, egyre növekvő elismerésnek örvend egész Európában és azon túl. Serena Grassetti egy elismert művész, aki Olaszországban él, művei nemzetközi személyes és csoportos kiállításokon láthatók. Művészetet gyakorol egy lánykori idejétől fogva, Serena Grassetti a természettel és minden, amit az ad. A természet felé fordul, és célja a ember és a természet közötti kapcsolat megjelenítése munkáiban levelekkel, gyökerekkel és faszénekkel. A természeti elemeket és innovatív művészeti technikákat ötvöző alkotásai világszerte felkeltik a kritikusok és a művészet iránt rajongók figyelmét.

Elismeréseket kap a rangos kiállításokon való részvételre és a jelentős művészeti együttműködésekre, és a természethez való kapcsolódásától és ezt a viszonyt egyedi vizuális kifejezésekké fordító képessége pozicionálja az egyik legígéretesebb feltörekvő hanggá a kortárs művészetben. A látvány és a fenntarthatóság ötvözése, mely szélesebb közönséget vonz, tovább inspirál.

Serena Grassetti: A Művészet, mint Kapcsolat a Természettel és az Emberiséggel

Serena Grassetti egy látomásos művész, aki elegánsan ötvözi az ecoprinting technikáját és a faszént, egyedi alkotásokat hozva létre, amelyek az ember és a természet mély kötődését ünneplik. Egy kicsiny faluban nőtt fel, amelyet a természetes szépség vesz körül; Serena a természetes világ és az emberi tapasztalat közötti egyensúlyból merít inspirációt.

Művészeti képzésében a faszén-d rajz hagyományát és az ecoprinting innovációját ötvözi, amely megteremti a megkülönböztetett művészeti nyelvet, ahol a fenntarthatóság és a technikai mesterség összefonódik. Művei, amelyek erőteljes portrékat és természetes textúrákat idéznek, arra hívják a nézőt, hogy elgondolkodjon a világ szépségén és annak megőrzésének fontosságán.

Az utóbbi években Serena stílusát a helyi, elismert művészek, mint Santicri és Sagrasse befolyása segítette megszilárdítani, akik arra ösztönözték, hogy személyes szemléletű útvonalat válasszon. Ma alkotásait nemzetközileg is elismerik, bizonyítva elkötelezettségét a művészet és a természet egységének megteremtése iránt.

Serena Grassetti: A Művészet, mint Kapcsolat a Természettel és az Emberiséggel

Serena Grassetti egy látomásos művész, aki az ecoprinting és a faszén technikáit eleganciával ötvözi, egyedi alkotásokat létrehozva, amelyek az ember és a természet mély kötelékét ünneplik. Egy kismagyarországon nőtt fel, ahol a természetes világ szépsége vesz körül; Serena a természetes világ és az emberi tapasztalat közti finom egyensúlyból merít inspirációt.

Képzése magában foglalja a faszén rajz hagyományát és az ecoprinting innovációját, amely megteremti a megkülönböztetett vizuális nyelvet, ahol a fenntarthatóság és a technikai mesterség összefonódik. Művei, melyek intenzív portrékat és természetes textúrákat mutatnak be, felkérik a nézőt a világ szépségének mérlegelésére és annak megőrzésének fontosságára.

Az utóbbi években Serena stílusát a helyi, elismert művészek, mint Santicri és Sagrasse hatása hozzájárult ahhoz, hogy az ember és a természet közötti kapcsolatra összpontosítson. Ma alkotásait nemzetközileg is elismerik, tükrözve az ő elkötelezettségét az művészet és a természet közötti összekapcsolás iránt.

Boundless Self egy egyedülálló mű, amely a belső világot a látható határokon túl tárja fel. Az arc és a forma úgy jelennek meg, mint a gondolatok, a csendek és az emlékek jelei, miközben a határozott gesztusokkal felvont színek egy érzelmi és materikus teret építenek. Az alkotó természetes pigmentekkel készítve és megismételhetetlen módon a vászonra rögzítve a színek megőrzik az időt és az emléket, minden felületet a lélek tanúbizonyságává téve. A mű meghívja a nézőt egy személyes találkozásra, ahol az önelemzés és a szemlélődés élő és intime élményé válik.

Egy olyan mű, amely a szívhez szól, érzelmeket idéz elő, amelyek a jelenlét és a hiány között lebegnek.

* Szállítás és bemutatás:
A mű keret nélkül kerül elküldésre, gondosan feltekerve egy csőre, hogy a szállítás során a lehető legnagyobb biztonságot garantálják. Keretbe helyezhető vagy vászonkeretre felfüggesztve a gyűjtő választásától függően.

* Eredeti darab, az artistától aláírt, hitelesítő tanúsítvány kíséretében.

Ez a mű keret nélküli vásznon készült és feltekerve küldik a szállítás maximális biztonsága érdekében.

FIGYELEM:

*A vászon nem gipsz- vagy primerrrel kezelt, tehát nyers és természetes anyag.
*Ne feszítsük túl az általános tartókeretben, hogy elkerüljük a textúra és a természetes pigmentek megváltozását.
*Ne használja a huzalszegélyt (tenditela), mivel ez befolyásolhatja a mű stabilitását.
*Ajánlott szakértő kerettészt választani az optimális beépítéshez.

Kezelésre kész egy nyers vászonon, amely erősíti a mű anyagiságát, ez a darab a figuratív művészetet a gesztusos absztrakció megnyilvánításával ötvözi, érzelmeket és önreflexiót hív elő.

A mű, vegyes technikákkal és természetes pigmentekkel készülve, magába foglalja a szín-erőteljesesség erejét, amely a festés gesztusát tiszta érzelemmé alakította át egy olyan kutatásban, amely áthatja az időt és a kortárs művészet piacát. A szín mélyén érezhető az a feszültség, amely Francis Bacon ecsetvonásait, Jackson Pollock gesztusosságát és Lucian Freud mély önvizsgálatát tette ikonikusává. Ez a darab a modern művészet kollekciós palettájába illeszkedik, ideális olyanok számára, akik erőteljes érzelmi hatású művet keresnek, amely képes párbeszédet folytatni a New York-i, a londoni, a párizsi és a hongkongi galériák vizuális energiájával, ahol Basquiat, Rothko és Gerhard Richter neve maradandóan nyomot hagyott.

Ezt a művet olyanoknak szánják, akik értik az alak feletti értéket, bejutást az emberi kifejezés szívébe, ahogyan Pablo Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele tették. A ecsetvonások dinamikája és a jel mélysége teszi ezt a vásznat tökéletes befektetéssé gyűjtők és a finom művészet rajongói számára, akik mindig egyedi darabokat keresnek, amelyek beilleszkedhetnek a Pop Art és a konceptuális művészet nagyjai közé.
Egyedülálló darab a műgyűjtők kedvelőinek, tökéletes galériáknak és luxusművészeti értékesítőknek, akik az érték hosszú távú növekedésére törekszenek.

Egy olyan világban, ahol pop-artos légiók alakítják a kortárs művészetet, mint Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws, ez a mű kiemelkedik a teljesen természetes színvilág használatával, amely minden darabot egyedivé és megismételhetetlenné tesz. Exkluzív alternatíva a kortárs művészet kedvelőinek, akik egyedi és hiteles aláírást keresnek.

A művek magántulajdonban és nemzetközi galériákban találhatók, olyan városokban eladásra kerülve, mint Duba, New York, Berlin, London és Párizs, a művészeti piac és a befektetési művészet fővárosai. Tökéletes azok számára, akik egy egyedi és eredeti alkotást szeretnének, amely ötvözi a hagyományt, az innovációt és a mély vizuális kifejezőerőt.

Technikai jellemzők:
Anyagok: természetes pigmentek nyers vásznon, faszén
Aláírás: a mű előli oldalán aláírva
Egyedi darab: hitelesítő tanúsítványt tartalmaz

Természetes tehetségű művész, akinek tehetségét nemzetközileg elismerik, egyre növekvő elismerésnek örvend egész Európában és azon túl. Serena Grassetti egy elismert művész, aki Olaszországban él, művei nemzetközi személyes és csoportos kiállításokon láthatók. Művészetet gyakorol egy lánykori idejétől fogva, Serena Grassetti a természettel és minden, amit az ad. A természet felé fordul, és célja a ember és a természet közötti kapcsolat megjelenítése munkáiban levelekkel, gyökerekkel és faszénekkel. A természeti elemeket és innovatív művészeti technikákat ötvöző alkotásai világszerte felkeltik a kritikusok és a művészet iránt rajongók figyelmét.

Elismeréseket kap a rangos kiállításokon való részvételre és a jelentős művészeti együttműködésekre, és a természethez való kapcsolódásától és ezt a viszonyt egyedi vizuális kifejezésekké fordító képessége pozicionálja az egyik legígéretesebb feltörekvő hanggá a kortárs művészetben. A látvány és a fenntarthatóság ötvözése, mely szélesebb közönséget vonz, tovább inspirál.

Serena Grassetti: A Művészet, mint Kapcsolat a Természettel és az Emberiséggel

Serena Grassetti egy látomásos művész, aki elegánsan ötvözi az ecoprinting technikáját és a faszént, egyedi alkotásokat hozva létre, amelyek az ember és a természet mély kötődését ünneplik. Egy kicsiny faluban nőtt fel, amelyet a természetes szépség vesz körül; Serena a természetes világ és az emberi tapasztalat közötti egyensúlyból merít inspirációt.

Művészeti képzésében a faszén-d rajz hagyományát és az ecoprinting innovációját ötvözi, amely megteremti a megkülönböztetett művészeti nyelvet, ahol a fenntarthatóság és a technikai mesterség összefonódik. Művei, amelyek erőteljes portrékat és természetes textúrákat idéznek, arra hívják a nézőt, hogy elgondolkodjon a világ szépségén és annak megőrzésének fontosságán.

Az utóbbi években Serena stílusát a helyi, elismert művészek, mint Santicri és Sagrasse befolyása segítette megszilárdítani, akik arra ösztönözték, hogy személyes szemléletű útvonalat válasszon. Ma alkotásait nemzetközileg is elismerik, bizonyítva elkötelezettségét a művészet és a természet egységének megteremtése iránt.

Serena Grassetti: A Művészet, mint Kapcsolat a Természettel és az Emberiséggel

Serena Grassetti egy látomásos művész, aki az ecoprinting és a faszén technikáit eleganciával ötvözi, egyedi alkotásokat létrehozva, amelyek az ember és a természet mély kötelékét ünneplik. Egy kismagyarországon nőtt fel, ahol a természetes világ szépsége vesz körül; Serena a természetes világ és az emberi tapasztalat közti finom egyensúlyból merít inspirációt.

Képzése magában foglalja a faszén rajz hagyományát és az ecoprinting innovációját, amely megteremti a megkülönböztetett vizuális nyelvet, ahol a fenntarthatóság és a technikai mesterség összefonódik. Művei, melyek intenzív portrékat és természetes textúrákat mutatnak be, felkérik a nézőt a világ szépségének mérlegelésére és annak megőrzésének fontosságára.

Az utóbbi években Serena stílusát a helyi, elismert művészek, mint Santicri és Sagrasse hatása hozzájárult ahhoz, hogy az ember és a természet közötti kapcsolatra összpontosítson. Ma alkotásait nemzetközileg is elismerik, tükrözve az ő elkötelezettségét az művészet és a természet közötti összekapcsolás iránt.

Részletek

Művész
Serena Grassetti
Kerettel együtt eladó
Nem
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Példány
Eredeti
Műalkotás címe
Boundless Self #16
Technika
Vegyes technika
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Olaszország
Év
2026
Állapot
Kitűnő állapotú
Szín
Barna, Bézs, Fehér, Fekete, Lila
Height
75 cm
Width
55 cm
Ábrázolás/téma
Természet
Style
Kortárs
Korszak
2020+
Eladó
OlaszországEllenőrzött
679
Eladott tárgyak
100%
protop

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet