Serena Grassetti - Pigments Dream #60

06
napok
11
óra
01
perc
29
másodperc
Kezdőlicit
€ 1
A licit nem érte el a minimálárat
Egidio Emiliano Bianco
Szakértő
Egidio Emiliano Bianco által kiválasztva

Művészettörténész alapdiplomával és művészeti és kulturális menedzseri mesterképzéssel rendelkezik.

Galéria becslés  € 3 000 - € 3 600
Nincs licit

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 129542 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Serena Grassetti eredeti műve Pigments Dream #60 címmel, vegyes technika természetes pigmentekkel, 20 × 20 cm, az alkotó kézzel aláírva, 2026-os év, kiváló állapotban, tekercsben küldve és hitelesítési tanúsítvánnyal.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Pigments Dream – a Pigments Of Nature sorozatból
A Pigmentum Álom a természet kizárólagos pigmentjeinek és a mélyen a felszínbe hatoló technikák találkozásából születik. A szín szabadon mozog, ugyanakkor az alkotó érzelmi szándéka vezérli, vissza nem ismételhető árnyalatokat teremtve. Egy alapvető és hiteles mű, ahol a természet és az érzelem egyedi egyensúlyban olvad össze.

Szállítás és bemutatás:
A mű INTELAIÁLTAN kerül szállításra, gondosan csomagolva a maximális biztonság érdekében

* Az artworkszólóan aláírt példánya az alkotó által, hitelesítő igazolással kísérve.

Ez a munka keretre kerülő vászonon készült, és tekercsben kerül szállításra a szállítás közbeni legnagyobb biztonság érdekében.

FIGYELMEZTETÉS:

*A vászon gessóval vagy primerrel nem kezelt, ezért nyers és természetes anyag.
*Ne nyújtson túlzottan az intelaiálás során, hogy elkerülje a textúra és a természetes pigmentek megváltozását.
*Ne használja a feszítőt, mivel az befolyásolhatja az alkotás stabilitását.
*Ajánlott szakértő feszítőművészt megbízni a optimális szerelésért.

Az art művészeti kutatást fejleszt ki, amely a valós és belső közötti határfelületet, a alak és annak feloldódása közötti rést vizsgálja.
Egyszerű és kontrollált, ugyanakkor ösztönös festészetén át művei az embert mesélik el abban a pillanatban, amikor elveszik, széttörik és átalakul.
A festékanyag, a befejezetlen jelek és a csorgatások érzelmi nyelvvé válnak: nem ábrázolnak, hanem megidéznek.
Minden arc, minden jelölés, jelenlét egy darabkát jelent, amely ellenáll az elfeledésnek.
Stílusát az ábrázolás és az absztrakció közötti feszültség jellemzi, és az olasz kortárs festészet új korszakának látképébe illeszkedik, identitás, csend és metamorfózis témáival párbeszédben.
Művei belső és univerzális erőt sugároznak, amely közvetlenül beszél a nézőhöz.

Serena Grassetti egy kortárs olasz művész. Középpontja Olaszországban van. Munkáira mély, személyes kutatás jellemző, amely természetes anyagokat, tiszta színeket és ösztönös gesztusokat ötvöz.
Serena érzékeny, innovatív és érzelmileg erőteljesként írható le.

A természetes pigmentek, földek, szén és durva textíliák használatával absztrakt és matterikus műveket hoz létre, amelyek a sebekről, emlékműről és belső átalakulásról beszélnek.
Stílusa a festészet és a vizuális költészet között ingadozik, visszatérő elemei: fehér csepegések, befejezetlen arcok és rétegzett textúrák, amelyek minden alkotást egyedivé és felismerhetővé tesznek.

Szemlék kiállításokon, egyéni és csoportos, Olaszországban és külföldön.
Minden munka hitelesítő igazolással kísérve születik, és egy személyes, őszinte kutatási utat jellemzi.


Az alkotás, Mező és természetes pigmentek keverékével készült, a szín erőteljes erejét foglalja magában, amely megmutatja, hogyan lehet a festői cselekvést tiszta érzelemmé formálni. A keresés az idő és a kortárs művészeti piac keresztmetszetében halad végig. A szín mélységei között ugyanolyan feszültség érezhető, mint Francis Bacon ecsetvonásainak ikonikus volta, Jackson Pollock gesztualitása és Lucian Freud önvizsgálata. Ez a darab a modern, gyűjteménybe illő művészet horizontjába illeszkedik, tökéletes olyan nézők számára, akik erőteljes érzelmi hatású alkotást keresnek, amely párbeszédet folytat a New York, London, Párizs és Hongkong galériáinak vizuális energiájával, ahol Basquiat, Rothko és Gerhard Richter nevei hagytak nyomot.

Olyan darab, amelyet azoknak szánnak, akik megértik a forma feletti művészet értékét, és amely a humán kifejezés szívébe hatol, ahogyan Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele tettei ideje alatt történt. A ecsetvonások dinamikája és a jel mélysége ezt a vásznat tökéletes befektetéssé teszi a gyűjtők és a finom művészet szerelmesei számára, akik mindig egyedi darabokat keresnek, hogy a Pop Art és a konceptuális művészet nagyjai közé illeszkedhessenek.

Egyedi darab a művészeti gyűjtők számára, tökéletes a galériák és a luxusművészet iránt érdeklődő befektetők számára, akik idővel értéknövekedést várnak.

Egy olyan világban, ahol pop művészek, mint Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws dominálnak, ez a munka az teljesen természetes színvilágával kiemelkedik, minden darab egyedi és megismételhetetlen. Exkluzív alternatíva azok számára, akik kortárs művészetet keresnek jellegzetes és hiteles aláírással.

A művek helyi, nemzeti és nemzetközi kiállítási kontextusokban kerültek bemutatásra, hozzájárulva egy konzisztens és kifejező vizuális nyelv meghatározásához.

A művek magántulajdonban és nemzetközi galériák gyűjteményeiben találhatók, eladásaik pedig olyan városokban zajlanak, mint Dubai, New York, Berlin, London és Párizs, a kortársművészeti piac és a művészeti befektetések fővárosaiban. Ideális választás olyan személyeknek, akik egy egyedi és eredeti művet keresnek, amely ötvözi a tradíciót, az innovációt és a mély vizuális kifejezőerőt.

A pop art és konceptuális művészet nagyjainak, mint Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws korában ez a mű a teljesen természetes, természetes színolás használatával kiemelkedik, és minden darab egyedi és utánozhatatlan. Egy exkluzív alternatíva a kortárs művészethez, melynek jellegzetes és autentikus aláírása van.

A művek helyi, hazai és nemzetközi kiállítási kontextusokban kerültek bemutatásra, hozzájárulva egy koherens és megkülönböztető vizuális nyelv kialakításához.

A művek magántulajdonban és nemzetközi kereskedelmi galériák gyűjteményeiben találhatók, Dubai, New York, Berlin, London és Párizs városaiban értékesítve, amelyek a művészeti piac és a művészeti befektetések fővárosai. Tökéletes választás olyan személyeknek, akik egy egyedi és eredeti művet keresnek, amely ötvözi a hagyományt, az innovációt és a mély vizuális kifejezőerőt.

Technikai jellemzők:
Anyagok: Ecoprint vászon szénrajzzal
Aláírás: Az alkotó aláírása a vászon elején
Példány egyedülálló: Igazoló tanúsítvány mellékelve


Természetes művész, aki tehetségét nemzetközi szinten is elismerték, és egyre nagyobb elismerést kap Európában és azon túl. Serena Grassetti egy elismert művész, aki Olaszországban él és dolgozik; műveit nemzetközi egyéni és csoportos kiállításokon mutatták be. Fiatal kora óta művészettel foglalkozik, S a természet és az általa nyújtott mindent felhasználva alkot. A föld és a természet kapcsolatának ábrázolását tűzte ki célul levelek, gyökerek és szén segítségével. Az ő alkotásai, amelyek természetes elemeket és innovatív művészeti technikákat ötvöznek, felkeltik a kritikusok és a művészet iránt rajongók figyelmét világszerte.

Kérés a rangos kiállításokon való részvételre és jelentős művészeti együttműködésekre, és az ő képessége, hogy a természettel összekapcsolódjon, valamint ezt a kapcsolatot egyedi vizuális kifejezésekké fordítsa, az egyik legígéretesebb újhangot teszi ki az kortárs művészetben. Az ő látásmódja, amely a fenntarthatóságot és a szépséget ötvözi, továbbra is egyre szélesebb közönséget inspirál.

Serena Grassetti: A Művészet Kapcsolatként a Természettel és az Emberiséggel

Serena Grassetti egy látomásos művész, aki elegánsan ötvözi az ecoprinting technikát és a szénrajzot, egyedi műveket teremtve, amelyek ünneplik az ember és a természet közötti mély kapcsolatot. Egy kisvárosban nőtt fel, a természeti környezet által körülölelve, Serena a szervezettség és az emberi tapasztalat közötti egyensúlyból merít merítést.

Művészeti képzése magába öleli a szénrajz hagyományát és az ecoprinting innovációját, egyedi művészeti nyelvet kovácsolva, ahol a fenntarthatóság és a technikai kiválóság összefonódik. A portrék mély érzelmességgel és természetes textúrákkal keltik életre a nézőt, hogy elgondolkodjon a világ szépségéről és annak megőrzésének fontosságáról.

Az utóbbi években Serena stílusa megerősödött, köszönhetően helyi elismert művészek, például Santicri és Sagrasse hatásának is, akik inspirálták egy olyan út kijelölésére, amelyet korábban távolról csodált. Ma alkotásai nemzetközi szinten is elismertek, bizonyítva elkötelezettségét a művészet és a természet közötti összekapcsolódás iránt.

Serena Grassetti: A Művészet Kapcsolat a Természettel
Serena Grassetti egy látomásos művész, aki az ekoprinting és a szénrajz elegyét mesterien ötvözi, különleges alkotásokat hozva létre, amelyek ünneplik az ember és a természet közötti mély kapcsolatot. Egy kicsiny faluban nőtt fel, ahol a természet szépsége veszi körül, Serena a élővilág és az emberi tapasztalat közötti finom egyensúlyból merít ihletet.

Művészeti képzése magában foglalja a szénrajz hagyományát és az ecoprinting innovációját, egyedi nyelvet teremtve, amelyben a fenntarthatóság és a technikai kiválóság összefonódik. A portrékat intenzív érzelmek és természetes textúrák jellemzik, amelyek a nézőt a világ szépségére és annak megőrzésének fontosságára hívják fel.

Az utóbbi években Serena stabilizálta stílusát, melyhez hozzájárultak a helyi ismert művészek, mint Santicri és Sagrasse, inspirálva őt egy olyan pályán, amelyet korábban távolról csodált. Ma alkotásai nemzetközi szinten is elismertek, bizonyítva elkötelezettségét az összefüggés és a természet összefonódásának megjelenítéséért a művészetben.

Pigments Dream – a Pigments Of Nature sorozatból
A Pigmentum Álom a természet kizárólagos pigmentjeinek és a mélyen a felszínbe hatoló technikák találkozásából születik. A szín szabadon mozog, ugyanakkor az alkotó érzelmi szándéka vezérli, vissza nem ismételhető árnyalatokat teremtve. Egy alapvető és hiteles mű, ahol a természet és az érzelem egyedi egyensúlyban olvad össze.

Szállítás és bemutatás:
A mű INTELAIÁLTAN kerül szállításra, gondosan csomagolva a maximális biztonság érdekében

* Az artworkszólóan aláírt példánya az alkotó által, hitelesítő igazolással kísérve.

Ez a munka keretre kerülő vászonon készült, és tekercsben kerül szállításra a szállítás közbeni legnagyobb biztonság érdekében.

FIGYELMEZTETÉS:

*A vászon gessóval vagy primerrel nem kezelt, ezért nyers és természetes anyag.
*Ne nyújtson túlzottan az intelaiálás során, hogy elkerülje a textúra és a természetes pigmentek megváltozását.
*Ne használja a feszítőt, mivel az befolyásolhatja az alkotás stabilitását.
*Ajánlott szakértő feszítőművészt megbízni a optimális szerelésért.

Az art művészeti kutatást fejleszt ki, amely a valós és belső közötti határfelületet, a alak és annak feloldódása közötti rést vizsgálja.
Egyszerű és kontrollált, ugyanakkor ösztönös festészetén át művei az embert mesélik el abban a pillanatban, amikor elveszik, széttörik és átalakul.
A festékanyag, a befejezetlen jelek és a csorgatások érzelmi nyelvvé válnak: nem ábrázolnak, hanem megidéznek.
Minden arc, minden jelölés, jelenlét egy darabkát jelent, amely ellenáll az elfeledésnek.
Stílusát az ábrázolás és az absztrakció közötti feszültség jellemzi, és az olasz kortárs festészet új korszakának látképébe illeszkedik, identitás, csend és metamorfózis témáival párbeszédben.
Művei belső és univerzális erőt sugároznak, amely közvetlenül beszél a nézőhöz.

Serena Grassetti egy kortárs olasz művész. Középpontja Olaszországban van. Munkáira mély, személyes kutatás jellemző, amely természetes anyagokat, tiszta színeket és ösztönös gesztusokat ötvöz.
Serena érzékeny, innovatív és érzelmileg erőteljesként írható le.

A természetes pigmentek, földek, szén és durva textíliák használatával absztrakt és matterikus műveket hoz létre, amelyek a sebekről, emlékműről és belső átalakulásról beszélnek.
Stílusa a festészet és a vizuális költészet között ingadozik, visszatérő elemei: fehér csepegések, befejezetlen arcok és rétegzett textúrák, amelyek minden alkotást egyedivé és felismerhetővé tesznek.

Szemlék kiállításokon, egyéni és csoportos, Olaszországban és külföldön.
Minden munka hitelesítő igazolással kísérve születik, és egy személyes, őszinte kutatási utat jellemzi.


Az alkotás, Mező és természetes pigmentek keverékével készült, a szín erőteljes erejét foglalja magában, amely megmutatja, hogyan lehet a festői cselekvést tiszta érzelemmé formálni. A keresés az idő és a kortárs művészeti piac keresztmetszetében halad végig. A szín mélységei között ugyanolyan feszültség érezhető, mint Francis Bacon ecsetvonásainak ikonikus volta, Jackson Pollock gesztualitása és Lucian Freud önvizsgálata. Ez a darab a modern, gyűjteménybe illő művészet horizontjába illeszkedik, tökéletes olyan nézők számára, akik erőteljes érzelmi hatású alkotást keresnek, amely párbeszédet folytat a New York, London, Párizs és Hongkong galériáinak vizuális energiájával, ahol Basquiat, Rothko és Gerhard Richter nevei hagytak nyomot.

Olyan darab, amelyet azoknak szánnak, akik megértik a forma feletti művészet értékét, és amely a humán kifejezés szívébe hatol, ahogyan Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele tettei ideje alatt történt. A ecsetvonások dinamikája és a jel mélysége ezt a vásznat tökéletes befektetéssé teszi a gyűjtők és a finom művészet szerelmesei számára, akik mindig egyedi darabokat keresnek, hogy a Pop Art és a konceptuális művészet nagyjai közé illeszkedhessenek.

Egyedi darab a művészeti gyűjtők számára, tökéletes a galériák és a luxusművészet iránt érdeklődő befektetők számára, akik idővel értéknövekedést várnak.

Egy olyan világban, ahol pop művészek, mint Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws dominálnak, ez a munka az teljesen természetes színvilágával kiemelkedik, minden darab egyedi és megismételhetetlen. Exkluzív alternatíva azok számára, akik kortárs művészetet keresnek jellegzetes és hiteles aláírással.

A művek helyi, nemzeti és nemzetközi kiállítási kontextusokban kerültek bemutatásra, hozzájárulva egy konzisztens és kifejező vizuális nyelv meghatározásához.

A művek magántulajdonban és nemzetközi galériák gyűjteményeiben találhatók, eladásaik pedig olyan városokban zajlanak, mint Dubai, New York, Berlin, London és Párizs, a kortársművészeti piac és a művészeti befektetések fővárosaiban. Ideális választás olyan személyeknek, akik egy egyedi és eredeti művet keresnek, amely ötvözi a tradíciót, az innovációt és a mély vizuális kifejezőerőt.

A pop art és konceptuális művészet nagyjainak, mint Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws korában ez a mű a teljesen természetes, természetes színolás használatával kiemelkedik, és minden darab egyedi és utánozhatatlan. Egy exkluzív alternatíva a kortárs művészethez, melynek jellegzetes és autentikus aláírása van.

A művek helyi, hazai és nemzetközi kiállítási kontextusokban kerültek bemutatásra, hozzájárulva egy koherens és megkülönböztető vizuális nyelv kialakításához.

A művek magántulajdonban és nemzetközi kereskedelmi galériák gyűjteményeiben találhatók, Dubai, New York, Berlin, London és Párizs városaiban értékesítve, amelyek a művészeti piac és a művészeti befektetések fővárosai. Tökéletes választás olyan személyeknek, akik egy egyedi és eredeti művet keresnek, amely ötvözi a hagyományt, az innovációt és a mély vizuális kifejezőerőt.

Technikai jellemzők:
Anyagok: Ecoprint vászon szénrajzzal
Aláírás: Az alkotó aláírása a vászon elején
Példány egyedülálló: Igazoló tanúsítvány mellékelve


Természetes művész, aki tehetségét nemzetközi szinten is elismerték, és egyre nagyobb elismerést kap Európában és azon túl. Serena Grassetti egy elismert művész, aki Olaszországban él és dolgozik; műveit nemzetközi egyéni és csoportos kiállításokon mutatták be. Fiatal kora óta művészettel foglalkozik, S a természet és az általa nyújtott mindent felhasználva alkot. A föld és a természet kapcsolatának ábrázolását tűzte ki célul levelek, gyökerek és szén segítségével. Az ő alkotásai, amelyek természetes elemeket és innovatív művészeti technikákat ötvöznek, felkeltik a kritikusok és a művészet iránt rajongók figyelmét világszerte.

Kérés a rangos kiállításokon való részvételre és jelentős művészeti együttműködésekre, és az ő képessége, hogy a természettel összekapcsolódjon, valamint ezt a kapcsolatot egyedi vizuális kifejezésekké fordítsa, az egyik legígéretesebb újhangot teszi ki az kortárs művészetben. Az ő látásmódja, amely a fenntarthatóságot és a szépséget ötvözi, továbbra is egyre szélesebb közönséget inspirál.

Serena Grassetti: A Művészet Kapcsolatként a Természettel és az Emberiséggel

Serena Grassetti egy látomásos művész, aki elegánsan ötvözi az ecoprinting technikát és a szénrajzot, egyedi műveket teremtve, amelyek ünneplik az ember és a természet közötti mély kapcsolatot. Egy kisvárosban nőtt fel, a természeti környezet által körülölelve, Serena a szervezettség és az emberi tapasztalat közötti egyensúlyból merít merítést.

Művészeti képzése magába öleli a szénrajz hagyományát és az ecoprinting innovációját, egyedi művészeti nyelvet kovácsolva, ahol a fenntarthatóság és a technikai kiválóság összefonódik. A portrék mély érzelmességgel és természetes textúrákkal keltik életre a nézőt, hogy elgondolkodjon a világ szépségéről és annak megőrzésének fontosságáról.

Az utóbbi években Serena stílusa megerősödött, köszönhetően helyi elismert művészek, például Santicri és Sagrasse hatásának is, akik inspirálták egy olyan út kijelölésére, amelyet korábban távolról csodált. Ma alkotásai nemzetközi szinten is elismertek, bizonyítva elkötelezettségét a művészet és a természet közötti összekapcsolódás iránt.

Serena Grassetti: A Művészet Kapcsolat a Természettel
Serena Grassetti egy látomásos művész, aki az ekoprinting és a szénrajz elegyét mesterien ötvözi, különleges alkotásokat hozva létre, amelyek ünneplik az ember és a természet közötti mély kapcsolatot. Egy kicsiny faluban nőtt fel, ahol a természet szépsége veszi körül, Serena a élővilág és az emberi tapasztalat közötti finom egyensúlyból merít ihletet.

Művészeti képzése magában foglalja a szénrajz hagyományát és az ecoprinting innovációját, egyedi nyelvet teremtve, amelyben a fenntarthatóság és a technikai kiválóság összefonódik. A portrékat intenzív érzelmek és természetes textúrák jellemzik, amelyek a nézőt a világ szépségére és annak megőrzésének fontosságára hívják fel.

Az utóbbi években Serena stabilizálta stílusát, melyhez hozzájárultak a helyi ismert művészek, mint Santicri és Sagrasse, inspirálva őt egy olyan pályán, amelyet korábban távolról csodált. Ma alkotásai nemzetközi szinten is elismertek, bizonyítva elkötelezettségét az összefüggés és a természet összefonódásának megjelenítéséért a művészetben.

Részletek

Művész
Serena Grassetti
Kerettel együtt eladó
Nem
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Példány
Eredeti
Műalkotás címe
Pigments Dream #60
Technika
Vegyes technika
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Olaszország
Év
2026
Állapot
Kitűnő állapotú
Szín
Barna, Bézs, Fehér, Fekete, Lila, Rózsaszín
Height
20 cm
Width
20 cm
Ábrázolás/téma
Természet
Style
Kortárs
Korszak
2020+
Eladó
OlaszországEllenőrzött
679
Eladott tárgyak
100%
protop

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet