Serena Grassetti - Pigments Dream #61

04
napok
06
óra
27
perc
41
másodperc
Kezdőlicit
€ 1
A licit nem érte el a minimálárat
Maurizio Buquicchio
Szakértő
Maurizio Buquicchio által kiválasztva

Film- és vizuális művészetek mesterfokozata; tapasztalt kurátor, író és kutató.

Galéria becslés  € 3 000 - € 3 600
Nincs licit

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 129542 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Serena Grassetti bemutatja a Pigments Dream #61 című eredeti művét 2026-ból, vegyes technikával, vászonra készülve (ecoprint szénrajzzal), 20 × 20 cm, a művész által aláírt, kiváló állapotban, Olaszországból tekercsben küldve hitelesítő igazolással.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Pigments Dream – a Pigments Of Nature sorozatból
A Pigmentum álmai az kizárólag természetes pigmentek és olyan technikák találkozásából születnek, amelyek lehetővé teszik, hogy az anyag mélyen behatoljon a felületbe. A szín szabadon mozog, de az alkotó érzelmi szándéka által vezetve, páratlan tónusokat teremtve. Egy alapvető és autentikus mű, ahol a természet és az érzelem egyedülálló egyensúlyba olvad.

Szállítás és bemutatás:
A mű INTELAIÁLTAN kerül kiszállításra, gondosan becsomagolva, a maximális biztonság érdekében.

* Az eredeti darab az artistától aláírt, hitelesítési tanúsítvánnyal kísérve.

Ez a mű keret nélküli vásznon készült, és feltekerve kerül szállításra a biztonságos szállítás érdekében.

FIGYELEM:

* A vászon nincs gipsz- vagy alapozó-kezeléssel ellátva, tehát nyers és természetes anyag.
* Ne húzzák túlzottan a keretezést illetően, hogy elkerüljék a textúra és a természetes pigmentek megváltozását.
* Ne használja a vászonfeszítő keretet, mivel ez az alkotás stabilitását veszélyeztetheti.
* Ajánlott egy tapasztalt faszobrász- vagy keretmester megbízása az optimális szerelés érdekében.

Az artistája vizuális kutatást fejleszt ki, amely a valós és belső közötti, a figura és annak feloldódása közötti határt vizsgálja. Egy intuitív és ugyanakkor kontrollált festés révén művei az embert mesélik el abban a pillanatban, amikor elvész, szétesik és átalakul. A festékanyag, a befejezetlen jelek és a csorgások érzelmi nyelvvé válik: nem ábrázolnak, inkább suttognak.
Minden arc, minden nyom az a jelenlét-frágya darabja, amely ellenáll az elfelejtésnek. Stílusa, amely a figurativitás és a absztrakció közötti feszültséggel azonosítható, Olaszország új kortárs festészetének horizontjába illeszkedik, az identitás, a csend és a metamorfózis témáival párbeszédben. Művei belső, univerzális erőt közvetítenek, amely közvetlenül szól a nézőhöz.

Serena Grassetti egy kortárs olasz művész. Közép-Írországban él és dolgozik? (nem, Magyarországon: Közép-Itáliában él és dolgozik.)
Szerelődményére volt jellemző a mély és személyes kutatás, amely a természetes anyagokat, tiszta színeket és ösztönös gesztusokat ötvözi.
Serena érzékeny, innovatív és érzelemmel teli alkotóként írható le.

Természetes pigmentek, földek, faszén és durva szövetek használatával absztrakt és materikus műveket hoz létre, amelyek sebekről, emlékezetről és belső átalakulásról beszélnek. Stílusa a festészet és vizuális költészet között ingat, visszatérő elemekkel, mint fehér csorgatások, befejezetlen arcok és rétegzett textúrák, melyek minden művet egyedivé és felismerhetővé tesznek.

Szóló és csoportos kiállításokon mutatkozik be Olaszországban és külföldön. Minden mű hitelesítési tanúsítvánnyal kísért, és egy őszinte és benső kutatási folyamat részeként születik.


A mű, amely vegyes technikákkal és természetes pigmentekkel készült, a cromatikus erőt rejti, amelyet valaki úgy tudott átalakítani, hogy a festői gesztus tiszta érzelemmé legyen, egy olyan kutatásban, amely átível az időn és a kortárs művészeti piacon. A szín mélyén ugyanaz a feszültség érezhető, amely Francis Bacon ecsetvonásait, Jackson Pollock gesztusosságát és Lucian Freud befelé forduló mélységét tette ikonikussá. Egy darab a gyűjteményes modern művészet palettájában, tökéletes választás azok számára, akik erőteljes érzelmi hatású művet keresnek, amely képes párbeszédet folytatni a New York-i, Londoni, Párizsi és Hongkongi galériák vizuális energiájával, ahol Basquiat, Rothko és Gerhard Richter neve nyomot hagyott.

Egy olyan mű, amelyet olyanok számára készítettek, akik értik a forma felett álló művészet értékét, amely belép a kifejezés emberi szívébe, ahogyan Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele cselekedtek. A ecsetvonások dinamikája és a jel mélysége ezt a vásznat tökéletes befektetéssé teszi gyűjtők és a fine art szerelmesei számára, mindig olyan darabokat keresve, amelyek egyediek, és beilleszkednek a Pop Art és a konceptuális művészet nagyjai közé.

Egy egyedi darab a művészeti gyűjtők kedvelőinek, tökéletes galériáknak és befektetőknek, akik luxusművészetet és olyan alkotásokat keresnek, amelyek idővel értéküket növelik.

Egy olyan világban, ahol pop művészek uralkodnak, mint Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws, ez a mű a teljesen természetes színvilág használatával tűnik ki, így minden darab egyedi és megismételhetetlen. Kizárólagos alternatíva azok számára, akik kortárs művészetet keresnek jellegzetes és hiteles aláírással.

A művek helyi, nemzeti és nemzetközi kiállítóhelyeken kerültek bemutatásra, hozzájárulva egy koherens és megkülönböztető vizuális nyelv meghatározásához.

A művek magán- és nemzetközi galériák gyűjteményeiben találhatók, eladásokkal olyan városokban, mint Dubai, New York, Berlin, London és Párizs, a művészeti piac és a művészeti befektetés központjai. Tökéletes azok számára, akik egy egyedi és eredeti alkotást keresnek, amely ötvözi a hagyományt, az innovációt és a mély vizuális kifejezést.

Technikai jellemzők:
Anyagok: Eco-print vászon szénrajzzal
Aláírás: Az alkotó az előoldalon aláírt
Egyedi darab: Hitelesítési tanúsítványt tartalmaz


Természetes művész, akinek tehetségét nemzetközileg elismerték, Európa-szerte és azon túl is egyre nagyobb elismerés övezi. Serena Grassetti egy elismert olasz művész, aki Olaszországban él és dolgozik, műveit egyéni és csoportos kiállításokon mutatták be nemzetközi szinten. Festészetre úgy nőtt fel, hogy a természet és minden, amit az képes adni, összekapcsolódik a műveiben. A Földtől és a szénnel inspirálva célja az ember és a természet közötti kapcsolat bemutatása levelekkel, gyökerekkel és szénnel. Olyan műveket hoz létre, amelyek ötvözik a természetes elemeket és a technikát, és a kritikusok és műkedvelők figyelmét vonják világszerte.

Különleges kiállítások és együttműködések felkéréseivel folyamatosan bővíti kapcsolatrendszerét a természethez és a művészet csúcspontjához. Az ilyen összekapcsolódás a fenntarthatóság és a szépség között pozícionálja őt a kortárs művészet legígéretesebb hangjai közé. Festői és vizuális nyelvet összekapcsoló jövőképét egyre szélesebb közönség követi.

Serena Grassetti: a Művészet, mint Kapcsolat a Természettel és az Emberiséggel

Serena Grassetti egy látomásos művész, aki elegánsan ötvözi az ecoprinting és a szénrajz technikáját, egyedi alkotásokat létrehozva, amelyek ünneplik az ember és a természet közötti mély kapcsolatot. A természeti környezet szépségével körülvett kis faluban nőtt fel, és a természetes világgal való törékeny egyensúlyt és az emberi tapasztalatot meríti ihletéül.

Művészeti képzése magában foglalja a szénrajz hagyományát és az ecoprinting innovációját, egyedi művészi nyelvet teremtve, amelyben a fenntarthatóság és a technikai szakértelem összefonódik. Rajzokat és textúrákat megidéző portréi az emberek szépségére és a világ megőrzésének fontosságára hívják fel a figyelmet.

Az utóbbi években Serenának a stílusa megerősödött, köszönhetően a helyi, elismert művészek, például Santicri és Sagrasse hatásának is, akik inspirálták arra, hogy egy távolról csodált pályát kövessen. Ma munkáit nemzetközileg is elismerik, bizonyítva elkötelezettségét az együttműködés az arte és a természet összefonásában.

Serena Grassetti: A Művészet, mint Kapcsolat a Természettel és az Emberiséggel
Serena Grassetti egy látomásos művész, aki elegánsan ötvözi az ecoprinting és a szénrajz technikáját, egyedi alkotásokat létrehozva, amelyek ünneplik az ember és a természet közötti mély kapcsolatot. Kis településen nőtt fel, természeti szépséggel körülvéve, és ihletét a természetes világ finom egyensúlyából és az emberi tapasztalatból nyeri.

Művészeti képzése magában foglalja mind a szénrajz hagyományos iskoláit, mind az ecoprinting innovációját, így alakul ki egy egyedi művészeti nyelv, amelyben a fenntarthatóság és a mesterség találkozik. Művei, amelyek intenzív portrékat és természetes textúrákat mutatnak, arra invitálják a nézőt, hogy elgondolkodjon a világ szépségén és a megőrzés jelentőségén.

Az utóbbi években Serenának sikerült stabilizálnia stílusát a helyi, elismert művészek hatásai, mint Santicri és Sagrasse, inspirálta, hogy egy távolról csodált útvonalat kövessen. Ma alkotásait nemzetközileg is nagyra értékelik, bizonyítva elkötelezettségét az art és a természet összefonásához.

Pigments Dream – a Pigments Of Nature sorozatból
A Pigmentum álmai az kizárólag természetes pigmentek és olyan technikák találkozásából születnek, amelyek lehetővé teszik, hogy az anyag mélyen behatoljon a felületbe. A szín szabadon mozog, de az alkotó érzelmi szándéka által vezetve, páratlan tónusokat teremtve. Egy alapvető és autentikus mű, ahol a természet és az érzelem egyedülálló egyensúlyba olvad.

Szállítás és bemutatás:
A mű INTELAIÁLTAN kerül kiszállításra, gondosan becsomagolva, a maximális biztonság érdekében.

* Az eredeti darab az artistától aláírt, hitelesítési tanúsítvánnyal kísérve.

Ez a mű keret nélküli vásznon készült, és feltekerve kerül szállításra a biztonságos szállítás érdekében.

FIGYELEM:

* A vászon nincs gipsz- vagy alapozó-kezeléssel ellátva, tehát nyers és természetes anyag.
* Ne húzzák túlzottan a keretezést illetően, hogy elkerüljék a textúra és a természetes pigmentek megváltozását.
* Ne használja a vászonfeszítő keretet, mivel ez az alkotás stabilitását veszélyeztetheti.
* Ajánlott egy tapasztalt faszobrász- vagy keretmester megbízása az optimális szerelés érdekében.

Az artistája vizuális kutatást fejleszt ki, amely a valós és belső közötti, a figura és annak feloldódása közötti határt vizsgálja. Egy intuitív és ugyanakkor kontrollált festés révén művei az embert mesélik el abban a pillanatban, amikor elvész, szétesik és átalakul. A festékanyag, a befejezetlen jelek és a csorgások érzelmi nyelvvé válik: nem ábrázolnak, inkább suttognak.
Minden arc, minden nyom az a jelenlét-frágya darabja, amely ellenáll az elfelejtésnek. Stílusa, amely a figurativitás és a absztrakció közötti feszültséggel azonosítható, Olaszország új kortárs festészetének horizontjába illeszkedik, az identitás, a csend és a metamorfózis témáival párbeszédben. Művei belső, univerzális erőt közvetítenek, amely közvetlenül szól a nézőhöz.

Serena Grassetti egy kortárs olasz művész. Közép-Írországban él és dolgozik? (nem, Magyarországon: Közép-Itáliában él és dolgozik.)
Szerelődményére volt jellemző a mély és személyes kutatás, amely a természetes anyagokat, tiszta színeket és ösztönös gesztusokat ötvözi.
Serena érzékeny, innovatív és érzelemmel teli alkotóként írható le.

Természetes pigmentek, földek, faszén és durva szövetek használatával absztrakt és materikus műveket hoz létre, amelyek sebekről, emlékezetről és belső átalakulásról beszélnek. Stílusa a festészet és vizuális költészet között ingat, visszatérő elemekkel, mint fehér csorgatások, befejezetlen arcok és rétegzett textúrák, melyek minden művet egyedivé és felismerhetővé tesznek.

Szóló és csoportos kiállításokon mutatkozik be Olaszországban és külföldön. Minden mű hitelesítési tanúsítvánnyal kísért, és egy őszinte és benső kutatási folyamat részeként születik.


A mű, amely vegyes technikákkal és természetes pigmentekkel készült, a cromatikus erőt rejti, amelyet valaki úgy tudott átalakítani, hogy a festői gesztus tiszta érzelemmé legyen, egy olyan kutatásban, amely átível az időn és a kortárs művészeti piacon. A szín mélyén ugyanaz a feszültség érezhető, amely Francis Bacon ecsetvonásait, Jackson Pollock gesztusosságát és Lucian Freud befelé forduló mélységét tette ikonikussá. Egy darab a gyűjteményes modern művészet palettájában, tökéletes választás azok számára, akik erőteljes érzelmi hatású művet keresnek, amely képes párbeszédet folytatni a New York-i, Londoni, Párizsi és Hongkongi galériák vizuális energiájával, ahol Basquiat, Rothko és Gerhard Richter neve nyomot hagyott.

Egy olyan mű, amelyet olyanok számára készítettek, akik értik a forma felett álló művészet értékét, amely belép a kifejezés emberi szívébe, ahogyan Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele cselekedtek. A ecsetvonások dinamikája és a jel mélysége ezt a vásznat tökéletes befektetéssé teszi gyűjtők és a fine art szerelmesei számára, mindig olyan darabokat keresve, amelyek egyediek, és beilleszkednek a Pop Art és a konceptuális művészet nagyjai közé.

Egy egyedi darab a művészeti gyűjtők kedvelőinek, tökéletes galériáknak és befektetőknek, akik luxusművészetet és olyan alkotásokat keresnek, amelyek idővel értéküket növelik.

Egy olyan világban, ahol pop művészek uralkodnak, mint Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws, ez a mű a teljesen természetes színvilág használatával tűnik ki, így minden darab egyedi és megismételhetetlen. Kizárólagos alternatíva azok számára, akik kortárs művészetet keresnek jellegzetes és hiteles aláírással.

A művek helyi, nemzeti és nemzetközi kiállítóhelyeken kerültek bemutatásra, hozzájárulva egy koherens és megkülönböztető vizuális nyelv meghatározásához.

A művek magán- és nemzetközi galériák gyűjteményeiben találhatók, eladásokkal olyan városokban, mint Dubai, New York, Berlin, London és Párizs, a művészeti piac és a művészeti befektetés központjai. Tökéletes azok számára, akik egy egyedi és eredeti alkotást keresnek, amely ötvözi a hagyományt, az innovációt és a mély vizuális kifejezést.

Technikai jellemzők:
Anyagok: Eco-print vászon szénrajzzal
Aláírás: Az alkotó az előoldalon aláírt
Egyedi darab: Hitelesítési tanúsítványt tartalmaz


Természetes művész, akinek tehetségét nemzetközileg elismerték, Európa-szerte és azon túl is egyre nagyobb elismerés övezi. Serena Grassetti egy elismert olasz művész, aki Olaszországban él és dolgozik, műveit egyéni és csoportos kiállításokon mutatták be nemzetközi szinten. Festészetre úgy nőtt fel, hogy a természet és minden, amit az képes adni, összekapcsolódik a műveiben. A Földtől és a szénnel inspirálva célja az ember és a természet közötti kapcsolat bemutatása levelekkel, gyökerekkel és szénnel. Olyan műveket hoz létre, amelyek ötvözik a természetes elemeket és a technikát, és a kritikusok és műkedvelők figyelmét vonják világszerte.

Különleges kiállítások és együttműködések felkéréseivel folyamatosan bővíti kapcsolatrendszerét a természethez és a művészet csúcspontjához. Az ilyen összekapcsolódás a fenntarthatóság és a szépség között pozícionálja őt a kortárs művészet legígéretesebb hangjai közé. Festői és vizuális nyelvet összekapcsoló jövőképét egyre szélesebb közönség követi.

Serena Grassetti: a Művészet, mint Kapcsolat a Természettel és az Emberiséggel

Serena Grassetti egy látomásos művész, aki elegánsan ötvözi az ecoprinting és a szénrajz technikáját, egyedi alkotásokat létrehozva, amelyek ünneplik az ember és a természet közötti mély kapcsolatot. A természeti környezet szépségével körülvett kis faluban nőtt fel, és a természetes világgal való törékeny egyensúlyt és az emberi tapasztalatot meríti ihletéül.

Művészeti képzése magában foglalja a szénrajz hagyományát és az ecoprinting innovációját, egyedi művészi nyelvet teremtve, amelyben a fenntarthatóság és a technikai szakértelem összefonódik. Rajzokat és textúrákat megidéző portréi az emberek szépségére és a világ megőrzésének fontosságára hívják fel a figyelmet.

Az utóbbi években Serenának a stílusa megerősödött, köszönhetően a helyi, elismert művészek, például Santicri és Sagrasse hatásának is, akik inspirálták arra, hogy egy távolról csodált pályát kövessen. Ma munkáit nemzetközileg is elismerik, bizonyítva elkötelezettségét az együttműködés az arte és a természet összefonásában.

Serena Grassetti: A Művészet, mint Kapcsolat a Természettel és az Emberiséggel
Serena Grassetti egy látomásos művész, aki elegánsan ötvözi az ecoprinting és a szénrajz technikáját, egyedi alkotásokat létrehozva, amelyek ünneplik az ember és a természet közötti mély kapcsolatot. Kis településen nőtt fel, természeti szépséggel körülvéve, és ihletét a természetes világ finom egyensúlyából és az emberi tapasztalatból nyeri.

Művészeti képzése magában foglalja mind a szénrajz hagyományos iskoláit, mind az ecoprinting innovációját, így alakul ki egy egyedi művészeti nyelv, amelyben a fenntarthatóság és a mesterség találkozik. Művei, amelyek intenzív portrékat és természetes textúrákat mutatnak, arra invitálják a nézőt, hogy elgondolkodjon a világ szépségén és a megőrzés jelentőségén.

Az utóbbi években Serenának sikerült stabilizálnia stílusát a helyi, elismert művészek hatásai, mint Santicri és Sagrasse, inspirálta, hogy egy távolról csodált útvonalat kövessen. Ma alkotásait nemzetközileg is nagyra értékelik, bizonyítva elkötelezettségét az art és a természet összefonásához.

Részletek

Művész
Serena Grassetti
Kerettel együtt eladó
Nem
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Példány
Eredeti
Műalkotás címe
Pigments Dream #61
Technika
Vegyes technika
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Olaszország
Év
2026
Állapot
Kitűnő állapotú
Szín
Barna, Bézs, Fehér, Fekete, Lila, Rózsaszín
Height
20 cm
Width
20 cm
Ábrázolás/téma
Természet
Style
Kortárs
Korszak
2020+
Eladó
OlaszországEllenőrzött
679
Eladott tárgyak
100%
protop

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet