Serena Grassetti - Pigments Dream #66





| 1 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 129594 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Serena Grassetti bemutatja a Pigments Dream #66 című, 2026-os eredeti, vegyes technikával készült vászonművet (40 x 40 cm) természetes pigmentekkel, rózsaszín, barna, bézs, fekete, lila és fehér színekben, arccal aláírt a művész által, eredetiség igazoló tanúsítvánnyal ellátva, görgősen feladásra készen.
Leírás az eladótól
Pigments Dream – a Pigments Of Nature sorozatból
A Pigmentumok álma a kizárólag természetes pigmentek és olyan technikák találkozásából születik, amelyek lehetővé teszik, hogy az anyag mélyen behatoljon a felületbe. A szín szabadon mozog, de az alkotó érzelmi szándéka által vezetve, egyedülálló árnyalatokat hozva létre. Egy lényeges és autentikus mű, ahol a természet és az érzelem egyedülálló egyensúlyban olvad össze.
Szállítás és bemutatás:
A mű INTELAJTA MÓDON lesz feladva, gondosan becsomagolva a maximális biztonság érdekében
* Az eredeti, aláírt darab az alkotóval együtt tanúsítvánnyal.
Ez a mű vászonkeret nélkül készült és feltekerve küldik a legnagyobb biztonság érdekében a szállítás során.
FIGYELEM:
*A vászon nincsen gipsz- vagy primerkezelve, ezért nyers és természetes anyag.
*Nem szabad túl erősen meghúzni keretezés közben, hogy elkerüljék a textúra és a természetes pigmentek kifejeződésének megváltoztatását.
*Ne használja a feszességet szabályozó eszközt, mert ez ronthatja az alkotás stabilitását.
*Javasolt egy tapasztalt képkeretőhöz fordulni a optimális felhelyezés érdekében.
A művész vizuális kutatást fejleszt ki, amely a valós és belső közötti átjárót, a figura és annak feloldódása közötti határt vizsgálja. Az ösztönös és egyben kontrollált festés révén művei az embert mesélik el abban a pillanatban, amikor eltéved, összetörik és átalakul.
A festékanyag, a befejezetlen jelek és a foltok érzelmi nyelvvé válik: nem reprezentál, hanem előhív.
Minden arc, minden jelzés a jelenlét egy töredéke, amely ellenáll az elmúlásnak.
Stílusára jellemző a figurativitás és az absztrakció közötti feszültség, amely az olasz kortárs festészet új horizontjai közé sorolja, az identitás, a csend és az metamorfózis témáival párbeszédben.
Művei belső és egyetemes erőt közvetítenek, amely közvetlenül megszólítja a nézőt.
Serena Grassetti egy kortárs olasz művész. Észak- Itália középső részén él és dolgozik.
Részben mély és személyes kutatása különbözik a természetes anyagok, tiszta színek és ösztönös gesztusok összekapcsolásával.
Serena érzékeny, innovatív és érzelmileg erőteljesként írható le.
Természeti pigmentek, földek, szén és durva textúrák használatával absztrakt és anyagias műveket hoz létre, amelyek a sérülésekről, emlékekről és belső átalakulásról mesélnek. Stílusa a festészet és a vizuális költészet között ingadozik, visszatérő elemekkel, mint fehér foltok, hiányos arcok és rétegzett textúrák, amelyek minden művet egyedivé és felismerhetővé tesznek.
Szóló és csoportos kiállításokon mutatkozott be itthon és külföldön. Minden munka tanúsítvánnyal érkezik és egy benső, őszinte kutatás részévé válik.
A mű, vegyes technikákkal és természetes pigmentekkel készült, a cromatikus erőt fogja meg, aki az ecsetvonást tiszta érzelemmé tudta formálni egy olyan kutatásban, amely átszeli az időt és a kortárs művészet piacát. A szín mélységeiben érezhető ugyanaz a feszültség, amely Francis Bacon ecsetvonásait ikonikusvá tette, Jackson Pollock gesztualitását és Lucian Freud befelé fordulását idézi. Ez a darab a gyűjteményes modern művészet kortárs palettájába illeszkedik, tökéletes egy erőteljes érzelmi hatást kereső gyűjtőnek, amely képes párbeszédet folytatni a New York-i, Londoni, Párizsi és Hongkong-i galériák vizuális energiájával, ahol Basquiat, Rothko és Gerhard Richter neve hagyott nyomot.
Olyan alkotás, amely azok számára készült, akik érteni akarják olyan művészet értékét, amely a formát meghaladja, és a humán kifejezés szívébe hatol, mint ahogy ezt idővel Pablo Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele tették. A ecsetvonások dinamikája és a jel mélysége ezt a vásznat tökéletes befektetéssé teszi a kortárs művészet rajongói és finom művészet kedvelői számára, akik mindig egyedi darabokat keresnek, amelyek a Pop Art nagyjai és a konceptuális művészet nagyjai közé illeszkednek.
Egyedi darab a műgyűjtők szerelmeseinek, tökéletes lehetőség galériáknak és befektetőknek, akik luxusművészetet keresnek, és olyan alkotásokra vágynak, amelyek idővel értéküket növelik.
Egy pop-art és Banksy, Kaws kreatív kapacitású világban ez a mű a teljesen természetes színezés használatával kiemelkedik, minden darabot egyedivé és megismételhetetlenné téve. Kizárólagos alternatíva azok számára, akik kortárs művészetet keresnek jellegzetes és autentikus aláírással.
A művek helyi, nemzeti és nemzetközi kiállítási kontextusokban kerültek bemutatásra, hozzájárulva egy összetartó és megkülönböztető vizuális nyelv felépítéséhez.
A művek magán- és nemzetközi galériák gyűjteményeiben találhatóak, Dubai, New York, Berlin, London és Párizs városaiban keltve el, a művészeti piac és a gyűjtői befektetések központjaiban. Tökéletes azok számára, akik egy egyedi és eredeti alkotást keresnek, amely ötvözi a hagyományt, az innovációt és a mély vizuális kifejezést.
Technikai jellemzők:
Anyagok: Eco-print vászon grafittal
Aláírás: Az előlapon az alkotó aláírta
Egyedi darab: Tanúsítvány a hitelességről mellékelve
Egészségesan természetes művész, akinek tehetségét nemzetközileg is elismerték, egyre növekvő elismerésben részesül Európában és azon túl is. Serena Grassetti egy elismert olasz művész, aki Olaszországban él és dolgozik; alkotásai nemzetközi egyéni és csoportos kiállításokon voltak bemutatva. Fiatal kora óta gyakorolja a művészetet, a természet és minden, amit az ad, a fő elemeket alkot és a munkáiban az ember és a természet közötti viszonyt szeretné megjeleníteni levelek, gyökerek és szén felhasználásával. A természeti elemek és technikák ötvözése közben a művei egyre nagyobb figyelmet vonzanak kritikusoktól és művészet iránt érdeklődőktől világszerte.
Nemzetközi prominens kiállításokra és együttműműködésekre kapott felkérések, a természeti kapcsolatokra és a természethez való kötődés kifejezésére irányuló egyedi megközelítése az egyik legígéretesebb kortárs művész közé emeli. A fenntarthatóságot és a szépséget ötvöző víziója egyre szélesebb közönséget inspirál.
Serena Grassetti: A Művészet Kapcsolat a Természettel és az Emberiséggel
Serena Grassetti egy vizionárius művész, aki elegáns módon ötvözi az ecoprinting technikát és a szén felhasználását, egyedi alkotásokat teremtve, amelyek az ember és a természet közötti mély köteléket ünneplik. Egy apró településen nőtt fel, amelyet a természetes szépség vesz körül, és lasztalai a természetes és az emberi tapasztalat közötti finom egyensúlyt inspirálják.
Művészeti képzése a szén rajz hagyományát és az ecoprinting innovációját ötvözi, egyedi vizuális nyelvet teremtve, amelyben a fenntarthatóság és a technikai mesterség összefonódik. Művei intenzív portrékkal és természetes textúrákkal hívják fel a figyelmet a világ szépségére és annak megőrzésének fontosságára.
Az utóbbi években Serena stílusa egyre inkább kikristályosodott, részben a helyi mesterek, mint Santicri és Sagrasse hatására, akik arra ösztönözték, hogy egy távolról csodált pályát kövessen. Ma munkáit nemzetközi szinten is elismerik, bizonyítva elkötelezettségét a művészet és a természet összefonódása iránt.
Serena Grassetti: A Művészet Kapcsolat a Természettel és az Emberiséggel
Serena Grassetti egy olyan művész, aki az ecoprinting és a szén technikák elegáns ötvözésével egyedi alkotásokat hoz létre, amelyek az ember és a természet közötti mély köteléket ünneplik. Egy kis falu szülötte és otthona, ahol a természetes világ és az emberi tapasztalat közötti finom egyensúly adja a mozgatórugót.
Képzésében a szén rajz hagyományát az ecoprinting innovációjával ötvözi, egyedi nyelvet hozva létre, amelyben a fenntarthatóság és a mesteri technika összefonódik. Műveit intenzív portrék és természetes textúrák jellemzik, amelyek arra ösztönzik a nézőt, hogy elgondolkodjon a világról és annak megőrzésének fontosságáról.
Az utóbbi években Serena stílusa megerősödött, a helyi, elismert művészek, például Santicri és Sagrasse hatására, akik inspirálták, hogy olyan utat válasszon, amelyet korábban csak távolról csodált. Ma alkotásait nemzetközi szinten értékelik, bizonyítva elkötelezettségét az művészet és a természet összekapcsolása iránt.
Pigments Dream – a Pigments Of Nature sorozatból
A Pigmentumok álma a kizárólag természetes pigmentek és olyan technikák találkozásából születik, amelyek lehetővé teszik, hogy az anyag mélyen behatoljon a felületbe. A szín szabadon mozog, de az alkotó érzelmi szándéka által vezetve, egyedülálló árnyalatokat hozva létre. Egy lényeges és autentikus mű, ahol a természet és az érzelem egyedülálló egyensúlyban olvad össze.
Szállítás és bemutatás:
A mű INTELAJTA MÓDON lesz feladva, gondosan becsomagolva a maximális biztonság érdekében
* Az eredeti, aláírt darab az alkotóval együtt tanúsítvánnyal.
Ez a mű vászonkeret nélkül készült és feltekerve küldik a legnagyobb biztonság érdekében a szállítás során.
FIGYELEM:
*A vászon nincsen gipsz- vagy primerkezelve, ezért nyers és természetes anyag.
*Nem szabad túl erősen meghúzni keretezés közben, hogy elkerüljék a textúra és a természetes pigmentek kifejeződésének megváltoztatását.
*Ne használja a feszességet szabályozó eszközt, mert ez ronthatja az alkotás stabilitását.
*Javasolt egy tapasztalt képkeretőhöz fordulni a optimális felhelyezés érdekében.
A művész vizuális kutatást fejleszt ki, amely a valós és belső közötti átjárót, a figura és annak feloldódása közötti határt vizsgálja. Az ösztönös és egyben kontrollált festés révén művei az embert mesélik el abban a pillanatban, amikor eltéved, összetörik és átalakul.
A festékanyag, a befejezetlen jelek és a foltok érzelmi nyelvvé válik: nem reprezentál, hanem előhív.
Minden arc, minden jelzés a jelenlét egy töredéke, amely ellenáll az elmúlásnak.
Stílusára jellemző a figurativitás és az absztrakció közötti feszültség, amely az olasz kortárs festészet új horizontjai közé sorolja, az identitás, a csend és az metamorfózis témáival párbeszédben.
Művei belső és egyetemes erőt közvetítenek, amely közvetlenül megszólítja a nézőt.
Serena Grassetti egy kortárs olasz művész. Észak- Itália középső részén él és dolgozik.
Részben mély és személyes kutatása különbözik a természetes anyagok, tiszta színek és ösztönös gesztusok összekapcsolásával.
Serena érzékeny, innovatív és érzelmileg erőteljesként írható le.
Természeti pigmentek, földek, szén és durva textúrák használatával absztrakt és anyagias műveket hoz létre, amelyek a sérülésekről, emlékekről és belső átalakulásról mesélnek. Stílusa a festészet és a vizuális költészet között ingadozik, visszatérő elemekkel, mint fehér foltok, hiányos arcok és rétegzett textúrák, amelyek minden művet egyedivé és felismerhetővé tesznek.
Szóló és csoportos kiállításokon mutatkozott be itthon és külföldön. Minden munka tanúsítvánnyal érkezik és egy benső, őszinte kutatás részévé válik.
A mű, vegyes technikákkal és természetes pigmentekkel készült, a cromatikus erőt fogja meg, aki az ecsetvonást tiszta érzelemmé tudta formálni egy olyan kutatásban, amely átszeli az időt és a kortárs művészet piacát. A szín mélységeiben érezhető ugyanaz a feszültség, amely Francis Bacon ecsetvonásait ikonikusvá tette, Jackson Pollock gesztualitását és Lucian Freud befelé fordulását idézi. Ez a darab a gyűjteményes modern művészet kortárs palettájába illeszkedik, tökéletes egy erőteljes érzelmi hatást kereső gyűjtőnek, amely képes párbeszédet folytatni a New York-i, Londoni, Párizsi és Hongkong-i galériák vizuális energiájával, ahol Basquiat, Rothko és Gerhard Richter neve hagyott nyomot.
Olyan alkotás, amely azok számára készült, akik érteni akarják olyan művészet értékét, amely a formát meghaladja, és a humán kifejezés szívébe hatol, mint ahogy ezt idővel Pablo Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele tették. A ecsetvonások dinamikája és a jel mélysége ezt a vásznat tökéletes befektetéssé teszi a kortárs művészet rajongói és finom művészet kedvelői számára, akik mindig egyedi darabokat keresnek, amelyek a Pop Art nagyjai és a konceptuális művészet nagyjai közé illeszkednek.
Egyedi darab a műgyűjtők szerelmeseinek, tökéletes lehetőség galériáknak és befektetőknek, akik luxusművészetet keresnek, és olyan alkotásokra vágynak, amelyek idővel értéküket növelik.
Egy pop-art és Banksy, Kaws kreatív kapacitású világban ez a mű a teljesen természetes színezés használatával kiemelkedik, minden darabot egyedivé és megismételhetetlenné téve. Kizárólagos alternatíva azok számára, akik kortárs művészetet keresnek jellegzetes és autentikus aláírással.
A művek helyi, nemzeti és nemzetközi kiállítási kontextusokban kerültek bemutatásra, hozzájárulva egy összetartó és megkülönböztető vizuális nyelv felépítéséhez.
A művek magán- és nemzetközi galériák gyűjteményeiben találhatóak, Dubai, New York, Berlin, London és Párizs városaiban keltve el, a művészeti piac és a gyűjtői befektetések központjaiban. Tökéletes azok számára, akik egy egyedi és eredeti alkotást keresnek, amely ötvözi a hagyományt, az innovációt és a mély vizuális kifejezést.
Technikai jellemzők:
Anyagok: Eco-print vászon grafittal
Aláírás: Az előlapon az alkotó aláírta
Egyedi darab: Tanúsítvány a hitelességről mellékelve
Egészségesan természetes művész, akinek tehetségét nemzetközileg is elismerték, egyre növekvő elismerésben részesül Európában és azon túl is. Serena Grassetti egy elismert olasz művész, aki Olaszországban él és dolgozik; alkotásai nemzetközi egyéni és csoportos kiállításokon voltak bemutatva. Fiatal kora óta gyakorolja a művészetet, a természet és minden, amit az ad, a fő elemeket alkot és a munkáiban az ember és a természet közötti viszonyt szeretné megjeleníteni levelek, gyökerek és szén felhasználásával. A természeti elemek és technikák ötvözése közben a művei egyre nagyobb figyelmet vonzanak kritikusoktól és művészet iránt érdeklődőktől világszerte.
Nemzetközi prominens kiállításokra és együttműműködésekre kapott felkérések, a természeti kapcsolatokra és a természethez való kötődés kifejezésére irányuló egyedi megközelítése az egyik legígéretesebb kortárs művész közé emeli. A fenntarthatóságot és a szépséget ötvöző víziója egyre szélesebb közönséget inspirál.
Serena Grassetti: A Művészet Kapcsolat a Természettel és az Emberiséggel
Serena Grassetti egy vizionárius művész, aki elegáns módon ötvözi az ecoprinting technikát és a szén felhasználását, egyedi alkotásokat teremtve, amelyek az ember és a természet közötti mély köteléket ünneplik. Egy apró településen nőtt fel, amelyet a természetes szépség vesz körül, és lasztalai a természetes és az emberi tapasztalat közötti finom egyensúlyt inspirálják.
Művészeti képzése a szén rajz hagyományát és az ecoprinting innovációját ötvözi, egyedi vizuális nyelvet teremtve, amelyben a fenntarthatóság és a technikai mesterség összefonódik. Művei intenzív portrékkal és természetes textúrákkal hívják fel a figyelmet a világ szépségére és annak megőrzésének fontosságára.
Az utóbbi években Serena stílusa egyre inkább kikristályosodott, részben a helyi mesterek, mint Santicri és Sagrasse hatására, akik arra ösztönözték, hogy egy távolról csodált pályát kövessen. Ma munkáit nemzetközi szinten is elismerik, bizonyítva elkötelezettségét a művészet és a természet összefonódása iránt.
Serena Grassetti: A Művészet Kapcsolat a Természettel és az Emberiséggel
Serena Grassetti egy olyan művész, aki az ecoprinting és a szén technikák elegáns ötvözésével egyedi alkotásokat hoz létre, amelyek az ember és a természet közötti mély köteléket ünneplik. Egy kis falu szülötte és otthona, ahol a természetes világ és az emberi tapasztalat közötti finom egyensúly adja a mozgatórugót.
Képzésében a szén rajz hagyományát az ecoprinting innovációjával ötvözi, egyedi nyelvet hozva létre, amelyben a fenntarthatóság és a mesteri technika összefonódik. Műveit intenzív portrék és természetes textúrák jellemzik, amelyek arra ösztönzik a nézőt, hogy elgondolkodjon a világról és annak megőrzésének fontosságáról.
Az utóbbi években Serena stílusa megerősödött, a helyi, elismert művészek, például Santicri és Sagrasse hatására, akik inspirálták, hogy olyan utat válasszon, amelyet korábban csak távolról csodált. Ma alkotásait nemzetközi szinten értékelik, bizonyítva elkötelezettségét az művészet és a természet összekapcsolása iránt.

