Serena Grassetti - Pigments Dream #67





| 2 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 129594 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Serena Grassetti, eredeti vegyes technikájú mű Pigments Dream #67, 40 × 40 cm ecoprint vásznon szénrajzzal, aláírt a művésznő által, hitelesítési tanúsítvánnyal, 2026-os év, Természet témával, rózsaszín, barna, bézs, fekete, lila és fehér színekben, kortárs olasz össz kontextusban.
Leírás az eladótól
Pigments Dream – a Pigments Of Nature sorozatból
A Pigmentum Álma a kizárólag természetes pigmentek és olyan technikák találkozásából születik, amelyek lehetővé teszik, hogy az anyag mélyen behatoljon a felületbe. A szín szabadon mozog, de az alkotó érzelmi szándéka által vezérelve, utánozhatatlan árnyalatokat hoz létre. Egy alapvető és autentikus mű, ahol a természet és az érzés egyedi egyensúlyban olvad össze.
Szállítás és bemutatás:
A mű INTELAIÁLTAN kerül elküldésre, gondosan becsomagolva a maximális biztonság érdekében
* Eredeti, az artiszt által aláírt darab, hitelesítő tanúsítvánnyal kísérve.
Ez a mű vászonon szerkezet nélküli, és görgőzetve, a szállítás közbeni maximális biztonság érdekében kerül feltekerve.
FIGYELEM:
*A vászon soha nem glettelve vagy primerrel kezelve, ezért nyers és természetes anyag.
*Ne legyen túlzottan feszítve a keretbe történő elhelyezés során, hogy elkerüljük a textúra és a természetes pigmentek megváltozását.
*Ne használja a vászontartót, mert az károsíthatja a mű stabilitását.
*Ajánlatos megbízható képkereskedő szakemberre bízni a jó beépítést.
Az artistája vizuális kutatást fejleszt ki, amely a valós és belső közötti, a figura és annak oldódása közötti határt vizsgálja. Gyors, de ellenőrzött ecsetvonásokkal alkotásai az embert mesélik el abban a pillanatban, amikor elveszik, szétesik és átalakul. A festékanyagok, a befejezetlen jelek és a csöppetések érzelmi nyelvvé válnak: nem ábrázolnak, hanem megidéznek. Minden arc, minden nyom egy jelenlét töredéke, amely ellenáll az elfelejtésnek. Művészeti stílusa az ábrázolás és az absztrakció közötti feszültséggel felismerhető, Olaszország új kortárs festészetének színtéren helyezkedik el, párbeszédben az identitás, a csend és az metamorfózis témáival. Művei belső erőt és univerzális nyitottságot közvetítenek, amely közvetlenül megszólítja a nézőt.
Serena Grassetti kortárs olasz művész. Közép-Olaszországban él és dolgozik
Munkáját mély, személyes kutatás jellemzi, amely összekapcsolja a természetes anyagokat, a tiszta színeket és ösztönös gesztusokat. Serent érzékenynek, innovatívnak és érzelmileg erősnek írják le.
A természetes pigmentek, földek, faszén és nyers textúrák használatával absztrakt és matériás alkotásokat hoz létre, amelyek a sebekről, az emlékekről és a belső átalakulásról mesélnek. Stílusa a festészet és a vizuális verselés között leng, visszatérő elemei a fehér csorgatások, befejezetlen arcok és rétegzett textúrák, amelyek minden művet egyedivé és felismerhetővé tesznek.
Személyes és csoportos kiállításokon mutatkozik be olaszországon kívül is. Minden mű hitelesítő tanúsítvánnyal kísérve születik, és a mély és őszinte kutatási útnak részeként keletkezik.
Az a mű, amelyeket vegyes technikákkal és természetes pigmentekkel készítenek, magában hordozza a szín erőteljes kifejezését, amely a festői gesztus teljes érzelmi áramlattá történő átalakulását, s egyidőben a kortárs művészet piacán átívelő kutatást hordoz. A szín mélyén ugyanaz a feszültség sejlik fel, amely Francis Bacon ecsetvonásait, Jackson Pollock gesztualitását és Lucian Freud belső vizsgálatát ikonikusrangúvá tette. Ez a darab a kollekcióban gyűjthető modern művészeti palettába illeszkedik, ideális olyanok számára, akik erőteljes érzelmi hatású alkotást keresnek, amely párbeszédbe lép a New York-i, londoni, párizsi és hongkongi galériák vizuális energiájával, ahol Basquiat, Rothko és Gerhard Richter nevei hagytak nyomot.
Ez a mű azoknak szól, akik megértik egy olyan művészet értékét, amely túllép a formán, behatol a kifejezés emberi szívébe, ahogyan Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele tették. A ecsetvonások dinamizmusa és a jel mélysége teszi ezt a vásznat tökéletes befektetéssé gyűjtők és a finis art szerelmesei számára, akik mindig egyedi darabokat keresnek, amelyek beilleszkedhetnek a Pop Art és a koncepcionális művészet nagyjai közé.
Egy egyedi darab a műgyűjtőknek, ideális galériák és befektetők számára, akik luxusművészetet és idővel értékét növelő alkotásokat keresnek.
Egy olyan világban, ahol pop-alkotók, mint Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws uralják a terepet, ez a mű a teljesen természetes színvilág használatával kiemelkedik, minden darabot egyedivé és megismételhetetlenné téve. Kiváló alternatíva azoknak, akik napjaink kortárs művészetét keressék egy megkülönböztető és autentikus aláírással.
A műveket helyi, nemzeti és nemzetközi kiállítási kontextusokban mutatták be, hozzájárulva egy koherens és megkülönböztető vizuális nyelv meghatározásához.
A művek magántanulmányi és nemzetközi művészeti galériák kollekcióiban találhatók, Dubrovban például Dubai, New York, Berlin, London és Párizs városaiban zajló értékesítésekkel, a művészeti piac és a befektetési art központjaiként. Tökéletes egyedi darab keresőinek és a luxusművészet iránt elkötelezetteknek, akik idővel értéknövekedést várnak.
Technikai jellemzők:
Anyagok: Eco-print vászon, szénrajz mintázatával
Aláírás: Az alkotó előtti aláírás
Egyedi darab: Tanúsítvány hitelesítésével együtt
Természetes művész, akinek tehetségét nemzetközileg elismerték, egyre növekvő elismerésben részesül egész Európában és azon túl. Serena Grassetti egy elismert művész, Magyarországon és nemzetközi színtereken is bemutatk.
Műveit a természet és minden, amit az ad, alkotja. Inspirációját a föld adja, célja úgy ábrázolni az ember és a természet közötti kapcsolatot, hogy levelekkel, gyökerekkel és faszénnel fejezze ki. Művei, amelyek ötvözik a természetes elemeket és innovatív művészeti technikákat, a kritikusok és a művészet iránt szenvedélyes közönség figyelmét hívják fel világszerte.
Versenyképes felkérések kiállításokra és jelentős művészeti együttműködések felé mutatják, hogy a természettel való kapcsolatra építő kifejezés iránti elkötelezettsége egyre szélesebb közönséget szólít meg. Az ő nézete, amely a fenntarthatóságot és a szépséget ötvözi, továbbra is inspirál egyre szélesebb közönséget.
Serena Grassetti: A művészet kapcsolatteremtés a természettel és az emberiséggel
Serena Grassetti egy látomásos művész, aki az ecoprinting és a faszén technikáját elegánsan ötvözi, egyedi alkotásokat létrehozva, amelyek az ember és a természet mély kapcsolatát ünneplik. Egy kis faluban nőtt fel, amelyet a természetes szépség vesz körül, és Serena a finom egyensúlyból merít ihletet a természetes világ és az emberi tapasztalat közötti kapcsolat megörökítéséhez.
Művészeti képzése a faszén rajz hagyományát és az ecoprinting innovációját öleli fel, megteremtve egy olyan megkülönböztetett művészeti nyelvet, amelyben a fenntarthatóság és a szakértelem összefonódik. Aktív portrékat és természetes textúrákat alkalmazó alkotásai arra invitálják a nézőt, hogy elgondolkodjon a világ szépségén és annak megőrzésének fontosságán.
Az utóbbi években Serena stílusa megerősödött, köszönhetően olyan helyi, elismert művészek, mint Santicri és Sagrasse hatásának, akik arra ösztönözték, hogy korábban távolról csodált pályát kövessen. Ma nemzetközileg elismert alkotásai bizonyítják elkötelezettségét az art és a természet ötvözése iránt. Nézete, amely a fenntarthatóságot és a szépséget ötvözi, továbbra is inspirál egy szélesebb közönséget.
Pigments Dream – a Pigments Of Nature sorozatból
A Pigmentum Álma a kizárólag természetes pigmentek és olyan technikák találkozásából születik, amelyek lehetővé teszik, hogy az anyag mélyen behatoljon a felületbe. A szín szabadon mozog, de az alkotó érzelmi szándéka által vezérelve, utánozhatatlan árnyalatokat hoz létre. Egy alapvető és autentikus mű, ahol a természet és az érzés egyedi egyensúlyban olvad össze.
Szállítás és bemutatás:
A mű INTELAIÁLTAN kerül elküldésre, gondosan becsomagolva a maximális biztonság érdekében
* Eredeti, az artiszt által aláírt darab, hitelesítő tanúsítvánnyal kísérve.
Ez a mű vászonon szerkezet nélküli, és görgőzetve, a szállítás közbeni maximális biztonság érdekében kerül feltekerve.
FIGYELEM:
*A vászon soha nem glettelve vagy primerrel kezelve, ezért nyers és természetes anyag.
*Ne legyen túlzottan feszítve a keretbe történő elhelyezés során, hogy elkerüljük a textúra és a természetes pigmentek megváltozását.
*Ne használja a vászontartót, mert az károsíthatja a mű stabilitását.
*Ajánlatos megbízható képkereskedő szakemberre bízni a jó beépítést.
Az artistája vizuális kutatást fejleszt ki, amely a valós és belső közötti, a figura és annak oldódása közötti határt vizsgálja. Gyors, de ellenőrzött ecsetvonásokkal alkotásai az embert mesélik el abban a pillanatban, amikor elveszik, szétesik és átalakul. A festékanyagok, a befejezetlen jelek és a csöppetések érzelmi nyelvvé válnak: nem ábrázolnak, hanem megidéznek. Minden arc, minden nyom egy jelenlét töredéke, amely ellenáll az elfelejtésnek. Művészeti stílusa az ábrázolás és az absztrakció közötti feszültséggel felismerhető, Olaszország új kortárs festészetének színtéren helyezkedik el, párbeszédben az identitás, a csend és az metamorfózis témáival. Művei belső erőt és univerzális nyitottságot közvetítenek, amely közvetlenül megszólítja a nézőt.
Serena Grassetti kortárs olasz művész. Közép-Olaszországban él és dolgozik
Munkáját mély, személyes kutatás jellemzi, amely összekapcsolja a természetes anyagokat, a tiszta színeket és ösztönös gesztusokat. Serent érzékenynek, innovatívnak és érzelmileg erősnek írják le.
A természetes pigmentek, földek, faszén és nyers textúrák használatával absztrakt és matériás alkotásokat hoz létre, amelyek a sebekről, az emlékekről és a belső átalakulásról mesélnek. Stílusa a festészet és a vizuális verselés között leng, visszatérő elemei a fehér csorgatások, befejezetlen arcok és rétegzett textúrák, amelyek minden művet egyedivé és felismerhetővé tesznek.
Személyes és csoportos kiállításokon mutatkozik be olaszországon kívül is. Minden mű hitelesítő tanúsítvánnyal kísérve születik, és a mély és őszinte kutatási útnak részeként keletkezik.
Az a mű, amelyeket vegyes technikákkal és természetes pigmentekkel készítenek, magában hordozza a szín erőteljes kifejezését, amely a festői gesztus teljes érzelmi áramlattá történő átalakulását, s egyidőben a kortárs művészet piacán átívelő kutatást hordoz. A szín mélyén ugyanaz a feszültség sejlik fel, amely Francis Bacon ecsetvonásait, Jackson Pollock gesztualitását és Lucian Freud belső vizsgálatát ikonikusrangúvá tette. Ez a darab a kollekcióban gyűjthető modern művészeti palettába illeszkedik, ideális olyanok számára, akik erőteljes érzelmi hatású alkotást keresnek, amely párbeszédbe lép a New York-i, londoni, párizsi és hongkongi galériák vizuális energiájával, ahol Basquiat, Rothko és Gerhard Richter nevei hagytak nyomot.
Ez a mű azoknak szól, akik megértik egy olyan művészet értékét, amely túllép a formán, behatol a kifejezés emberi szívébe, ahogyan Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele tették. A ecsetvonások dinamizmusa és a jel mélysége teszi ezt a vásznat tökéletes befektetéssé gyűjtők és a finis art szerelmesei számára, akik mindig egyedi darabokat keresnek, amelyek beilleszkedhetnek a Pop Art és a koncepcionális művészet nagyjai közé.
Egy egyedi darab a műgyűjtőknek, ideális galériák és befektetők számára, akik luxusművészetet és idővel értékét növelő alkotásokat keresnek.
Egy olyan világban, ahol pop-alkotók, mint Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws uralják a terepet, ez a mű a teljesen természetes színvilág használatával kiemelkedik, minden darabot egyedivé és megismételhetetlenné téve. Kiváló alternatíva azoknak, akik napjaink kortárs művészetét keressék egy megkülönböztető és autentikus aláírással.
A műveket helyi, nemzeti és nemzetközi kiállítási kontextusokban mutatták be, hozzájárulva egy koherens és megkülönböztető vizuális nyelv meghatározásához.
A művek magántanulmányi és nemzetközi művészeti galériák kollekcióiban találhatók, Dubrovban például Dubai, New York, Berlin, London és Párizs városaiban zajló értékesítésekkel, a művészeti piac és a befektetési art központjaiként. Tökéletes egyedi darab keresőinek és a luxusművészet iránt elkötelezetteknek, akik idővel értéknövekedést várnak.
Technikai jellemzők:
Anyagok: Eco-print vászon, szénrajz mintázatával
Aláírás: Az alkotó előtti aláírás
Egyedi darab: Tanúsítvány hitelesítésével együtt
Természetes művész, akinek tehetségét nemzetközileg elismerték, egyre növekvő elismerésben részesül egész Európában és azon túl. Serena Grassetti egy elismert művész, Magyarországon és nemzetközi színtereken is bemutatk.
Műveit a természet és minden, amit az ad, alkotja. Inspirációját a föld adja, célja úgy ábrázolni az ember és a természet közötti kapcsolatot, hogy levelekkel, gyökerekkel és faszénnel fejezze ki. Művei, amelyek ötvözik a természetes elemeket és innovatív művészeti technikákat, a kritikusok és a művészet iránt szenvedélyes közönség figyelmét hívják fel világszerte.
Versenyképes felkérések kiállításokra és jelentős művészeti együttműködések felé mutatják, hogy a természettel való kapcsolatra építő kifejezés iránti elkötelezettsége egyre szélesebb közönséget szólít meg. Az ő nézete, amely a fenntarthatóságot és a szépséget ötvözi, továbbra is inspirál egyre szélesebb közönséget.
Serena Grassetti: A művészet kapcsolatteremtés a természettel és az emberiséggel
Serena Grassetti egy látomásos művész, aki az ecoprinting és a faszén technikáját elegánsan ötvözi, egyedi alkotásokat létrehozva, amelyek az ember és a természet mély kapcsolatát ünneplik. Egy kis faluban nőtt fel, amelyet a természetes szépség vesz körül, és Serena a finom egyensúlyból merít ihletet a természetes világ és az emberi tapasztalat közötti kapcsolat megörökítéséhez.
Művészeti képzése a faszén rajz hagyományát és az ecoprinting innovációját öleli fel, megteremtve egy olyan megkülönböztetett művészeti nyelvet, amelyben a fenntarthatóság és a szakértelem összefonódik. Aktív portrékat és természetes textúrákat alkalmazó alkotásai arra invitálják a nézőt, hogy elgondolkodjon a világ szépségén és annak megőrzésének fontosságán.
Az utóbbi években Serena stílusa megerősödött, köszönhetően olyan helyi, elismert művészek, mint Santicri és Sagrasse hatásának, akik arra ösztönözték, hogy korábban távolról csodált pályát kövessen. Ma nemzetközileg elismert alkotásai bizonyítják elkötelezettségét az art és a természet ötvözése iránt. Nézete, amely a fenntarthatóságot és a szépséget ötvözi, továbbra is inspirál egy szélesebb közönséget.

