Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Oro - 602






Művészet- és kultúraszervezés mesterszak, tíz év tapasztalat olasz művészetben.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 129956 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Alessandro Alteo, Monocromo Oro - 602, eredeti vegyes technikával készült absztrakt mű, 2025, 40 × 20 cm, kék, kézzel aláírt, kitűnő állapotban, Olaszország, a Galleria által értékesítve.
Leírás az eladótól
Művészeti technika - Kézzel aláírva - 2025
Szerző: Alessandro Alteo
Cím: Monokróm Arany - 602
Technika: exfláció vászonon
Év: 2025
Méretek: 40x20
Állapot: Tökéletes
LAKATOS SZERVEZET!
EGYETEMES SZERZŐI KOR—1997 ESZÉVLETEK
Kétdarab 20x20 cm, meleg és texturált tónusaival, alapvető és finom felületekkel jellemzve.
Két kiemelkedő kör elem vizuális párbeszédet teremt a fény, az árnyék és az egyensúly jegyében.
A művek függőleges, vízszintes vagy eltolva elrendezése is lehetséges, alkalmazkodva a térhez.
Egy minimalista munka, amely harmóniát, csendet és formális kutatást fejez ki.
A szállítás néhány nappal későbbre is csúszhat, hogy tüzetes és megfelelő csomagolást biztosítsunk a mű számára. Emellett Svájc felé történő szállítás esetén a dokumentációs előkészítés és ügyintézés miatt az idő akár tovább is nőhet.
A szín eltérhet a fotóktól és a képernyőtökön látható színtől.
Alessandro Alteo eredeti alkotása, amely monokróm Arany felülettel rendelkezik, és amely képes finom dialógust teremteni a fény és az árnyék, az anyag és a tér között.
Az művészeti kutatás gyökerei az olasz exfláció nagy hagyományában gyökereznek, az olyan mesterek formális eleganciájára és plasztikai feszültségére támaszkodva, mint Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti és Giuseppe Amadio, miközben párbeszédben áll Alberto Burri anyagias erejével és Arnaldo Pomodoro szobrászati monumentalitásával, egészen Bernard Aubertin monokróm és analitikus kutatásaiig, valamint Giorgio Morandi költői érzékéig. Ebben a hagyományban a festői felület élő, vibráló testté válik, amely érzékeny a fényre és a szemre.
A modern absztraktságon belül Alteo egy sajátos nyelvet épít, amely a modern és kortárs művészet felé nyílik meg, beépítve a minimalizmus, a Pop Art és különösen az utcai művészet és graffitizó írás hatásait. Arca ideális módon beszélget a Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst, Takashi Murakami, valamint Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday, Chanoir művészekkel és mozgalmakkal.
A nemzetközi urbánus és poszt-graffiti szcéna legkorszerűbb megnyilvánulásaiig, olyan alakokkal, mint Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen és André Saraiva, Mario Merz, Lucio Fontana párhuzamban, tovább egészen a kortárs városi kultúráig.
Parallelt módon látványvilága a pop-luxury és kollekcionista esztétikából táplálkozik, ahol a kortárs design, divat és életstílus ikonjaival – Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari – együtt élnek a gyűjtői kultúra utalásaival a Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille világából, a szerigrafia, a képzőművészeti nyomtatás, a vinyl, az analóg fotózás, a mozi, az ónedségek és a 20. századi vizuális emlékezet felidézésével.
Nem zárja ki a művészettörténet magasabb komplexitását sem, Mario Schifano-tól Joan Miró-ig, Salvador Dalí-tól Pierre Soulages-ig, amelyek hozzájárulnak az absztrakció, az anyag és a fény közötti fogalmi és vizuális dimenzió megerősítéséhez.
Alessandro Alteo jellegzetessége a szigorú geometriai és érzelmi líra közti szintézisben rejlik, ahol a kör univerzális jel, látványos archetípus és szemlélődés terepe lesz.
Ez a mű így az analitikus és exflált olasz korszak és egy városi, kortárs érzékenység közötti hídnak tekinthető, erős identitású, vizuálisan hatásos és esztétikailag felismerhető alkotásként a kortárs művészeti színtéren.
Az Opera Archívumban a Gigarte-n, hitelesítéses tanúsítványokkal!
Művészeti technika - Kézzel aláírva - 2025
Szerző: Alessandro Alteo
Cím: Monokróm Arany - 602
Technika: exfláció vászonon
Év: 2025
Méretek: 40x20
Állapot: Tökéletes
LAKATOS SZERVEZET!
EGYETEMES SZERZŐI KOR—1997 ESZÉVLETEK
Kétdarab 20x20 cm, meleg és texturált tónusaival, alapvető és finom felületekkel jellemzve.
Két kiemelkedő kör elem vizuális párbeszédet teremt a fény, az árnyék és az egyensúly jegyében.
A művek függőleges, vízszintes vagy eltolva elrendezése is lehetséges, alkalmazkodva a térhez.
Egy minimalista munka, amely harmóniát, csendet és formális kutatást fejez ki.
A szállítás néhány nappal későbbre is csúszhat, hogy tüzetes és megfelelő csomagolást biztosítsunk a mű számára. Emellett Svájc felé történő szállítás esetén a dokumentációs előkészítés és ügyintézés miatt az idő akár tovább is nőhet.
A szín eltérhet a fotóktól és a képernyőtökön látható színtől.
Alessandro Alteo eredeti alkotása, amely monokróm Arany felülettel rendelkezik, és amely képes finom dialógust teremteni a fény és az árnyék, az anyag és a tér között.
Az művészeti kutatás gyökerei az olasz exfláció nagy hagyományában gyökereznek, az olyan mesterek formális eleganciájára és plasztikai feszültségére támaszkodva, mint Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti és Giuseppe Amadio, miközben párbeszédben áll Alberto Burri anyagias erejével és Arnaldo Pomodoro szobrászati monumentalitásával, egészen Bernard Aubertin monokróm és analitikus kutatásaiig, valamint Giorgio Morandi költői érzékéig. Ebben a hagyományban a festői felület élő, vibráló testté válik, amely érzékeny a fényre és a szemre.
A modern absztraktságon belül Alteo egy sajátos nyelvet épít, amely a modern és kortárs művészet felé nyílik meg, beépítve a minimalizmus, a Pop Art és különösen az utcai művészet és graffitizó írás hatásait. Arca ideális módon beszélget a Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst, Takashi Murakami, valamint Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday, Chanoir művészekkel és mozgalmakkal.
A nemzetközi urbánus és poszt-graffiti szcéna legkorszerűbb megnyilvánulásaiig, olyan alakokkal, mint Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen és André Saraiva, Mario Merz, Lucio Fontana párhuzamban, tovább egészen a kortárs városi kultúráig.
Parallelt módon látványvilága a pop-luxury és kollekcionista esztétikából táplálkozik, ahol a kortárs design, divat és életstílus ikonjaival – Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari – együtt élnek a gyűjtői kultúra utalásaival a Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille világából, a szerigrafia, a képzőművészeti nyomtatás, a vinyl, az analóg fotózás, a mozi, az ónedségek és a 20. századi vizuális emlékezet felidézésével.
Nem zárja ki a művészettörténet magasabb komplexitását sem, Mario Schifano-tól Joan Miró-ig, Salvador Dalí-tól Pierre Soulages-ig, amelyek hozzájárulnak az absztrakció, az anyag és a fény közötti fogalmi és vizuális dimenzió megerősítéséhez.
Alessandro Alteo jellegzetessége a szigorú geometriai és érzelmi líra közti szintézisben rejlik, ahol a kör univerzális jel, látványos archetípus és szemlélődés terepe lesz.
Ez a mű így az analitikus és exflált olasz korszak és egy városi, kortárs érzékenység közötti hídnak tekinthető, erős identitású, vizuálisan hatásos és esztétikailag felismerhető alkotásként a kortárs művészeti színtéren.
Az Opera Archívumban a Gigarte-n, hitelesítéses tanúsítványokkal!
