Sergio Romero - Arquitectura Interior 36






Film- és vizuális művészetek mesterfokozata; tapasztalt kurátor, író és kutató.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 129956 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Sergio Romero, Arquitectura Interior 36, akrilfestmény, eredeti kiadás, 2026-os év, 46 cm magas x 55 cm széles, kézzel aláírt, kiváló állapotban, származási ország: Spanyolország, közvetlenül a művész által eladva, súly 600 g, hitelesítési tanúsítvánnyal együtt.
Leírás az eladótól
Hitelesítési tanúsítvány átadásra kerül.
Sergio Romero önállóan tanult vizuális művész, aki 2020 óta egy absztrakt nyelvet fejleszt a gesztusismétlésen és a lineáris struktúrák progresszív felépítésén, amelyek egy mélyen intuitív folyamatból születnek.
Munkái fekete vonalak hálózatából állnak, amelyek organikusan terjednek a felületen, és grafikai rendszereket hoznak létre, ahol minden vonás egyszerre válaszol a testi gesztusra és a gondolkodás ritmusára. A rajz középpont nélkül indul, és a hordozón szabadon növekszik, lehetővé téve, hogy a struktúra szerveződjön, miközben a kép kialakul.
Miután ez a kezdeti hálózat megérkezik, a szín megjelenik úgy, mint egy erő, amely aktiválja a struktúra által létrehozott tereket, és fénypontokat hoz be, amelyek megerősítik a kompozíció vizuális építészetét.
Ahogy maga az alkotó megjegyzi:
„Munkáim intuícióból születnek, de mindig pontos architektúrát építenek.”
Ebben az értelemben kreatív folyamata úgy értelmezhető, mint egy progresszív út, amely során a mű intuícióként kezdődik, rendszerként nő, és végül architektúraként zárul.
A vonal ismétlése koncentrációs és progresszív építési folyamatként működik, ahol vonal, ütem és szín integrálódik olyan kompozíciókba, amelyek mentális térképeket vagy növekvő vizuális rendszereket idéznek elő. Művészi gyakorlata ilyen értelemben egy felfedező területté válik, ahol gesztus, szerkezet és intuíció egyedi vizuális nyelvet alkot.
Az évek során művészete organikusan fejlődött, párhuzamosan saját élet- és tapasztalataival. Egy előre meghatározott programra nem reagálva minden mű a folytonos folyamat része, ahol a vizuális nyelv természetes módon átalakul, ahogy az alkotó halad a gyakorlatában.
2025-ben megkapta az Év Kiemelkedő Művésze díjat a Koreai Köztársaságban élő Nemzetközi Kultúra és Művészet Szövetségének elnökétől, és az Akoun által tanúsított művészként is elismerték.
Sergio Romero munkája az elmúlt években nemzetközi szinten is elért, kiállításokon és művészeti vásárokon vett részt olyan városokban, mint Madrid, Párizs, Dubai, Berlin, Zürich, Velence, Barcelona, Athén és Palma.
Kiemelkedő legutóbbi bemutatók közé tartozik:
2025 – Haegeumgang Művészeti Múzeum, Koreai Köztársaság
2025 – Artsy digitális vására (március 20 – június 20)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Párizs · Expo Paris
2024 – Athén · nemzetközi kiállítás
2024 – Dubai · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zürich · Art Expo
2023 – Zürich · Thomson Gallery
2023 – Velence · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery
Hitelesítési tanúsítvány átadásra kerül.
Sergio Romero önállóan tanult vizuális művész, aki 2020 óta egy absztrakt nyelvet fejleszt a gesztusismétlésen és a lineáris struktúrák progresszív felépítésén, amelyek egy mélyen intuitív folyamatból születnek.
Munkái fekete vonalak hálózatából állnak, amelyek organikusan terjednek a felületen, és grafikai rendszereket hoznak létre, ahol minden vonás egyszerre válaszol a testi gesztusra és a gondolkodás ritmusára. A rajz középpont nélkül indul, és a hordozón szabadon növekszik, lehetővé téve, hogy a struktúra szerveződjön, miközben a kép kialakul.
Miután ez a kezdeti hálózat megérkezik, a szín megjelenik úgy, mint egy erő, amely aktiválja a struktúra által létrehozott tereket, és fénypontokat hoz be, amelyek megerősítik a kompozíció vizuális építészetét.
Ahogy maga az alkotó megjegyzi:
„Munkáim intuícióból születnek, de mindig pontos architektúrát építenek.”
Ebben az értelemben kreatív folyamata úgy értelmezhető, mint egy progresszív út, amely során a mű intuícióként kezdődik, rendszerként nő, és végül architektúraként zárul.
A vonal ismétlése koncentrációs és progresszív építési folyamatként működik, ahol vonal, ütem és szín integrálódik olyan kompozíciókba, amelyek mentális térképeket vagy növekvő vizuális rendszereket idéznek elő. Művészi gyakorlata ilyen értelemben egy felfedező területté válik, ahol gesztus, szerkezet és intuíció egyedi vizuális nyelvet alkot.
Az évek során művészete organikusan fejlődött, párhuzamosan saját élet- és tapasztalataival. Egy előre meghatározott programra nem reagálva minden mű a folytonos folyamat része, ahol a vizuális nyelv természetes módon átalakul, ahogy az alkotó halad a gyakorlatában.
2025-ben megkapta az Év Kiemelkedő Művésze díjat a Koreai Köztársaságban élő Nemzetközi Kultúra és Művészet Szövetségének elnökétől, és az Akoun által tanúsított művészként is elismerték.
Sergio Romero munkája az elmúlt években nemzetközi szinten is elért, kiállításokon és művészeti vásárokon vett részt olyan városokban, mint Madrid, Párizs, Dubai, Berlin, Zürich, Velence, Barcelona, Athén és Palma.
Kiemelkedő legutóbbi bemutatók közé tartozik:
2025 – Haegeumgang Művészeti Múzeum, Koreai Köztársaság
2025 – Artsy digitális vására (március 20 – június 20)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Párizs · Expo Paris
2024 – Athén · nemzetközi kiállítás
2024 – Dubai · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zürich · Art Expo
2023 – Zürich · Thomson Gallery
2023 – Velence · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery
