Sergio Romero - Arquitectura Interior 37






Film- és vizuális művészetek mesterfokozata; tapasztalt kurátor, író és kutató.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 129956 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Sergio Romero Arquitectura Interior 37 egy 2026-os eredeti akrilfestmény kiváló állapotban, 46 cm magas és 55 cm széles, kézzel aláírt, 600 g súlyú, Spanyolországban készült és közvetlenül a művésztől vásárolható meg, hitelesítési tanúsítvánnyal.
Leírás az eladótól
Hitelesítési tanúsítvány kerül kiadásra.
Sergio Romero egy önállóan tanult vizuális művész, aki 2020 óta egy absztrakt nyelvet fejleszt a gesztusismétlésen és a lineáris struktúrák progresszív építésén, amelyek egy mélyen intuícióalapú folyamatból emelkednek ki.
Művei fekete vonalhálóból állnak, amelyek organikusan terjednek a felületen, és grafikai rendszereket hoznak létre, ahol minden vonal a test gesztusára és a gondolat ritmusára reagál. A rajz középpont nélkül kezdődik, és szabadon növekszik a supporton, lehetővé téve, hogy a szerkezet rendeződjön, miközben a kép fejlődik.
Miután ez a kezdeti hálózat megállapodott, a szín olyan erőként jelent meg, amely aktiválja a szerkezet által generált tereket, bevezeti a fókuszokat az intenzitásba, és megerősíti az összegző vizuális architektúrát.
Ahogy a művész maga is jelzi:
„Műveim intuícióból születnek, de mindig pontos architektúrát építenek.”
Ebből a szempontból kreatív folyamata úgy értelmezhető, mint egy fokozatos utazás, amelyben a mű intuícióként kezdődik, rendszerként nő, és architektúraként végződik.
A vonal ismétlése koncentrációs és progresszív építési folyamatként működik, ahol a vonal, a ritmus és a szín olyan kompozíciókban integrálódik, amelyek mentális kartográfiákat vagy bővülő vizuális rendszereket idéznek. Művészi tevékenysége így egy feltérképezési területté válik, ahol gesztus, szerkezet és intuíció saját vizuális nyelvet ötvöz.
Az évek során munkája organikusan fejlődött, párhuzamosan a saját életélményével. Előzetes programra nem adva választ, minden mű egy folyamatos folyamat része, ahol a vizuális nyelv természetes módon átalakul, ahogy a művész gyakorlata előrehalad.
2025-ben megkapta az Év Kiemelkedő Művésze díjat a Koreai Köztársaságban, a Nemzetközi Kultúra és Művészet Szövetsége elnöke adta át, és az Akoun által hitelesített művészként ismerik el.
Sergio Romero művészete az utóbbi években nemzetközi szintre jutott, részt vett kiállításokon és művészeti vásárokon olyan városokban, mint Madrid, Párizs, Dubai, Berlin, Zúrich, Velence, Barcelona, Athén és Palma.
Kiemelt bemutatók a legutóbbi időkből:
2025 – Haegeumgang Művészeti Múzeum, Koreai Köztársaság
2025 – Artsy digitális vásár (2024. március 20 – június 20)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Párizs · Expo Paris
2024 – Athén · nemzetközi kiállítás
2024 – Dubai · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zúrich · Art Expo
2023 – Zúrich · Thomson Gallery
2023 – Velence · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery
Hitelesítési tanúsítvány kerül kiadásra.
Sergio Romero egy önállóan tanult vizuális művész, aki 2020 óta egy absztrakt nyelvet fejleszt a gesztusismétlésen és a lineáris struktúrák progresszív építésén, amelyek egy mélyen intuícióalapú folyamatból emelkednek ki.
Művei fekete vonalhálóból állnak, amelyek organikusan terjednek a felületen, és grafikai rendszereket hoznak létre, ahol minden vonal a test gesztusára és a gondolat ritmusára reagál. A rajz középpont nélkül kezdődik, és szabadon növekszik a supporton, lehetővé téve, hogy a szerkezet rendeződjön, miközben a kép fejlődik.
Miután ez a kezdeti hálózat megállapodott, a szín olyan erőként jelent meg, amely aktiválja a szerkezet által generált tereket, bevezeti a fókuszokat az intenzitásba, és megerősíti az összegző vizuális architektúrát.
Ahogy a művész maga is jelzi:
„Műveim intuícióból születnek, de mindig pontos architektúrát építenek.”
Ebből a szempontból kreatív folyamata úgy értelmezhető, mint egy fokozatos utazás, amelyben a mű intuícióként kezdődik, rendszerként nő, és architektúraként végződik.
A vonal ismétlése koncentrációs és progresszív építési folyamatként működik, ahol a vonal, a ritmus és a szín olyan kompozíciókban integrálódik, amelyek mentális kartográfiákat vagy bővülő vizuális rendszereket idéznek. Művészi tevékenysége így egy feltérképezési területté válik, ahol gesztus, szerkezet és intuíció saját vizuális nyelvet ötvöz.
Az évek során munkája organikusan fejlődött, párhuzamosan a saját életélményével. Előzetes programra nem adva választ, minden mű egy folyamatos folyamat része, ahol a vizuális nyelv természetes módon átalakul, ahogy a művész gyakorlata előrehalad.
2025-ben megkapta az Év Kiemelkedő Művésze díjat a Koreai Köztársaságban, a Nemzetközi Kultúra és Művészet Szövetsége elnöke adta át, és az Akoun által hitelesített művészként ismerik el.
Sergio Romero művészete az utóbbi években nemzetközi szintre jutott, részt vett kiállításokon és művészeti vásárokon olyan városokban, mint Madrid, Párizs, Dubai, Berlin, Zúrich, Velence, Barcelona, Athén és Palma.
Kiemelt bemutatók a legutóbbi időkből:
2025 – Haegeumgang Művészeti Múzeum, Koreai Köztársaság
2025 – Artsy digitális vásár (2024. március 20 – június 20)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Párizs · Expo Paris
2024 – Athén · nemzetközi kiállítás
2024 – Dubai · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zúrich · Art Expo
2023 – Zúrich · Thomson Gallery
2023 – Velence · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery
