Hiones (XX-XXI) - Impact (U.V. Effects)






Film- és vizuális művészetek mesterfokozata; tapasztalt kurátor, író és kutató.
| 2 € | ||
|---|---|---|
| 1 € |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 130187 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Hiones, Impact (U.V. Effects), kevert technika pamutvásznon, 116 × 90 cm, eredeti, kézzel aláírt, 2026, Portugália, street art stílus; COA-t tartalmaz, keretezetlen, DHL Express csőben feladva.
Leírás az eladótól
Gyűjtői tétel.
100%-ban kézzel festett vászonon, lenvászon.
Ezt a festményt UV-fény alatt kell kiállítani, hogy 100%-os élményt nyújtson.
A mű tételkeret nélkül, expediálási csöben kerül küldésre a DHL Express-szel.
Kíséretében COA, az alkotó által aláírt hitelesítő tanúsítvány.
Ebben a műben a kép úgy manifesztálódik, mint egy ütközés — a szín, a gesztus és a forma hirtelen találkozása. A mélyvörös uralja a látómezőt, nyers energiaként jelentkezik, miközben savas zöld rétegek és grafikai beavatkozások átszövik a felületet, keresztező, súrlódó zónákat létrehozva. Semmi sem passzív: minden reagál.
A kompozíció instabillá tette a kontroll és az impulzus közötti egyensúlyt. A részben épített területek együtt élnek gyors és szinte erőszakos jegyekkel, egy olyan pillanatot sejtetve, amely a cselekvés tetőpontján rögzült. A gesztus nem próbálja lágyítani; épp ellenkezőleg, egy olyan erő nyomát mutatja, amely kitör és nyomokat hagy.
Olyan látszólag disszonáns elemek — például az az egyszerű vonal, amely mosolyt idéz — finom feszültséget vezetnek be a könnyedség és az intenzitás között, mintha ironikus kommentár lenne a káosz közepén. Ez a kontraszt növeli a hatás érzetét, nem csak fizikai, hanem érzelmi és észlelési szinten.
A Hatás (Impact) az a pillanat vizsgálata, amikor valami irreverzibilisen történik — az energia, anyag és szándék ütközési pontja. Ebben a pillanatban épül fel a kép: nem reprezentációként, hanem következményként.
A Hioner (Hione) ról
A Hione egy Porto-i születésű képzőművész, aki 2013 óta a graffiti-t a kifejezés elsődleges formájaként használja. Élénk színekkel és meghatározott formákkal jellemzett vizuális nyelvezete erős kötődést tükröz a városi kultúrához. Pályafutása során egyedi stílust fejlesztett ki, amely ötvözi a graffitit, a kortárs művészetet, az illusztrációt és a grafikai designt. Műveit nyilvános és magán kontextusokban mutatja be, azzal a céllal, hogy reflexióra késztessen és inspiráljon. Ma továbbra is új figuratív megközelítéseket kutat, és mélyíti hatását a környezetére.
Gyűjtői tétel.
100%-ban kézzel festett vászonon, lenvászon.
Ezt a festményt UV-fény alatt kell kiállítani, hogy 100%-os élményt nyújtson.
A mű tételkeret nélkül, expediálási csöben kerül küldésre a DHL Express-szel.
Kíséretében COA, az alkotó által aláírt hitelesítő tanúsítvány.
Ebben a műben a kép úgy manifesztálódik, mint egy ütközés — a szín, a gesztus és a forma hirtelen találkozása. A mélyvörös uralja a látómezőt, nyers energiaként jelentkezik, miközben savas zöld rétegek és grafikai beavatkozások átszövik a felületet, keresztező, súrlódó zónákat létrehozva. Semmi sem passzív: minden reagál.
A kompozíció instabillá tette a kontroll és az impulzus közötti egyensúlyt. A részben épített területek együtt élnek gyors és szinte erőszakos jegyekkel, egy olyan pillanatot sejtetve, amely a cselekvés tetőpontján rögzült. A gesztus nem próbálja lágyítani; épp ellenkezőleg, egy olyan erő nyomát mutatja, amely kitör és nyomokat hagy.
Olyan látszólag disszonáns elemek — például az az egyszerű vonal, amely mosolyt idéz — finom feszültséget vezetnek be a könnyedség és az intenzitás között, mintha ironikus kommentár lenne a káosz közepén. Ez a kontraszt növeli a hatás érzetét, nem csak fizikai, hanem érzelmi és észlelési szinten.
A Hatás (Impact) az a pillanat vizsgálata, amikor valami irreverzibilisen történik — az energia, anyag és szándék ütközési pontja. Ebben a pillanatban épül fel a kép: nem reprezentációként, hanem következményként.
A Hioner (Hione) ról
A Hione egy Porto-i születésű képzőművész, aki 2013 óta a graffiti-t a kifejezés elsődleges formájaként használja. Élénk színekkel és meghatározott formákkal jellemzett vizuális nyelvezete erős kötődést tükröz a városi kultúrához. Pályafutása során egyedi stílust fejlesztett ki, amely ötvözi a graffitit, a kortárs művészetet, az illusztrációt és a grafikai designt. Műveit nyilvános és magán kontextusokban mutatja be, azzal a céllal, hogy reflexióra késztessen és inspiráljon. Ma továbbra is új figuratív megközelítéseket kutat, és mélyíti hatását a környezetére.
