Hiones (XX-XXI) - Melting Point






Művészettörténetet tanult az École du Louvre-on, több mint 25 éve szakosodott kortárs művészetre.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 129859 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Hiones (XX-XXI), „Melting Point“, 100% kézzel festett pamutvászonra, légi fúvó és spray technikákkal, eredeti 2026-os kiadás, 100 cm magas és 80 cm széles, kiváló állapotban, Portugáliában készült a street art stílusában, közvetlenül a művész szállítva, a művész aláírt COA-jával, keret nélkül egy DHL Express csőben szállítva.
Leírás az eladótól
Gyűjtői darab.
100%-ban kézzel festett pamutvászonra.
A mű keret nélkül, DHL Express szállításra kész csőben küldve.
COA-val együtt, a művész által aláírt hitelesítési tanúsítvány.
A Melting Point megörökíti azt a pontos pillanatot, amikor az alak kezdi megadni magát. A hűvös, egy bizonytalan egyensúlyban lógó állapotban megjelenik, mint egy átmeneti test – még felismerhető, de már a gravitáció és az idő nyomát viseli. A szín kifolyása egy ismert tárgyat feszültségmezővé alakítja, ahol az öröm és a veszteség együtt él.
A festett felület a valós és a mesterséges között ingadozik. A felső réteg sűrű és fényes textúrája kontrasztban áll a durvább, inkább nyers háttérrel, amelyet feliratok és alig látható gesztusok érik, mint emlékek vagy vizuális zajok. Ez a kontraszt a közvetlen popkultúra területének motívumát egy sokkal bizonytalanabb térbe tolja, ahol a kép a fogyasztásról, vágyról és a mulandóságról szóló kommentár lesz.
Messze attól, hogy pusztán anyagkutatás legyen, a Melting Point a határ feletti elmélkedést kínálja — az a kritikus pillanat, amikor valami megváltozik, és már nem tud visszatérni eredeti formájához. A mű ezt a bizonytalan másodpercet rögzíti, állandóvá teszi, és a szemlélőt arra hívja, hogy maradjon ott, ahol mindennek épp most kellene megtörténnie.
Hione-ról
Hione egy portói születésű képzőművész, aki 2013 óta a graffiti-t használja elsődleges kifejezőeszközként. Vibráló színekkel és határozott formákkal jellemzett vizuális nyelvezete erős kötődést tükröz a városi kultúrához. Pályafutása során egyedülálló stílust alakított ki, amely a graffiti-t, a kortárs művészetet, az illusztrációt és a grafikai tervezést ötvözi. Képalkotását nyilvános és magán kontextusokban mutatja be, célja a reflexió kiváltása és inspirálás. Ma továbbra is új figuratív megközelítéseket fedez fel, és mélyíti művészete hatását a környezetére.
Gyűjtői darab.
100%-ban kézzel festett pamutvászonra.
A mű keret nélkül, DHL Express szállításra kész csőben küldve.
COA-val együtt, a művész által aláírt hitelesítési tanúsítvány.
A Melting Point megörökíti azt a pontos pillanatot, amikor az alak kezdi megadni magát. A hűvös, egy bizonytalan egyensúlyban lógó állapotban megjelenik, mint egy átmeneti test – még felismerhető, de már a gravitáció és az idő nyomát viseli. A szín kifolyása egy ismert tárgyat feszültségmezővé alakítja, ahol az öröm és a veszteség együtt él.
A festett felület a valós és a mesterséges között ingadozik. A felső réteg sűrű és fényes textúrája kontrasztban áll a durvább, inkább nyers háttérrel, amelyet feliratok és alig látható gesztusok érik, mint emlékek vagy vizuális zajok. Ez a kontraszt a közvetlen popkultúra területének motívumát egy sokkal bizonytalanabb térbe tolja, ahol a kép a fogyasztásról, vágyról és a mulandóságról szóló kommentár lesz.
Messze attól, hogy pusztán anyagkutatás legyen, a Melting Point a határ feletti elmélkedést kínálja — az a kritikus pillanat, amikor valami megváltozik, és már nem tud visszatérni eredeti formájához. A mű ezt a bizonytalan másodpercet rögzíti, állandóvá teszi, és a szemlélőt arra hívja, hogy maradjon ott, ahol mindennek épp most kellene megtörténnie.
Hione-ról
Hione egy portói születésű képzőművész, aki 2013 óta a graffiti-t használja elsődleges kifejezőeszközként. Vibráló színekkel és határozott formákkal jellemzett vizuális nyelvezete erős kötődést tükröz a városi kultúrához. Pályafutása során egyedülálló stílust alakított ki, amely a graffiti-t, a kortárs művészetet, az illusztrációt és a grafikai tervezést ötvözi. Képalkotását nyilvános és magán kontextusokban mutatja be, célja a reflexió kiváltása és inspirálás. Ma továbbra is új figuratív megközelítéseket fedez fel, és mélyíti művészete hatását a környezetére.
