Santicri - Visual Odyssey, La Gioconda






Művészettörténész alapdiplomával és művészeti és kulturális menedzseri mesterképzéssel rendelkezik.
| 75 € | ||
|---|---|---|
| 1 € |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 130595 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Visual Odyssey, La Gioconda egy limitált kiadású Giclée nyomat Olaszországból, 2023-ban készült, mérete 42 × 60 cm, kézzel aláírt és jó állapotban.
Leírás az eladótól
Santicri számos nemzetközileg figyelemre méltó művészeti kiállításon vett részt. A legjelentősebbek közül 2022-ben a genovai Palazzo Grillo impozáns falai között mutatta be műveit, 2023-ban pedig részt vett az International Contemporary Furniture Fair (ICFF) New Yorkban, ezzel növelve a saját láthatóságát mind hazai, mind nemzetközi kontextusban.
Santicri-t 2024 Best-Selling Artists-ként ismerte el az Artmayeur, az egyik legnagyobb népszerűségnek örvendő művészeti platform a világon. Ugyanezen az évben a Catawiki platformon is a legkeresettebb három név között került be, ami a munkái iránti növekvő elismerés újabb jelzése. Ezek a kitüntetések kiemelik Santicri rendkívüli tehetségét és a kortárs művészeti palettán elérhető egyre növekvő láthatóságát.
Santicri
Technika: digitális festmény, magas minőségű GR300 papírra nyomtatva
Méretek: 60x42x1 cm
Igazoló tanúsítvány – kézzel aláírva
Kiadás: x/100
A küldött sorozatszám véletlenszerű, és nem feltétlen egyezik a képen láthatóval.
A művet papírral tekercsben, kartoncsőben küldjük.
Biztosított szállítás nyomkövetéssel.
Ez a rendkívüli kortárs mű a kreatív metamorfózist öleli fel: az illusztráció vázlatos ceruzarajzával és a ecsetvonás élénk áramlásával harmonikus egyesülést alkot. Az induló rajz, mintha egy kifinomult vázlat lenne, bepillantást enged a mű keletkezésének mélyére, miközben a ecsetből folyó szín mélységet és vitalitást ad. A színpaletta élénk és dinamikus, a nézőt vizuális utazásra hívja. E mű ünnepli a művészeti folyamatot, megragadva az inspiráció változékonyságát és izgalmas bepillantást adva abba, hogyan születik a művészet. Technikák találkozása ebben a vizuális táncban, egy egyedi élmény, amely teret ad a képzeletnek és a felfedezésnek.
A művész 2024-ben az egyik legkeresettebb név között találta magát a CataWiki-n, az ikonok közvetlen közelében, mint például a Kaws és a Banksy után. Művészete egy olyan exkluzív kontextusban tűnik ki, amelybe olyan kiválósági kategóriák tartoznak, mint a Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Színpompás tehetségét nemcsak kreatív értéke miatt ismerik el, hanem az év legígéretesebb befektetései közé is sorolják.
1992-ben Macerata, Marche tartományban született olasz művész olyan pályát járt be, amely a Geometra és az Építészet tanulmányait ötvözve egy resin szobrászati műhelymunkát végző mesterrel való együttműködéshez vezetett. Itt született meg benne a saját önmaga megtalálásának és kreativitásának szabadságát hordozó szükséglet.
Műveit a világ minden táján értékesítik, itália- és európai galériákkal dolgozva együtt.
Művészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, pop art és kortárs művészet gyűjteményeiből.
„Soha nem könnyű a saját művészetet osztályozni – igyekszem azt átadni, amit a szemem lát, ahogyan én látom környezetemet, és ezt a kort modern időkhöz illő design-nal ötvözöm: hatást keltő és emlékezetes.”
Az eladó története
Fordítás a Google Fordító általSanticri számos nemzetközileg figyelemre méltó művészeti kiállításon vett részt. A legjelentősebbek közül 2022-ben a genovai Palazzo Grillo impozáns falai között mutatta be műveit, 2023-ban pedig részt vett az International Contemporary Furniture Fair (ICFF) New Yorkban, ezzel növelve a saját láthatóságát mind hazai, mind nemzetközi kontextusban.
Santicri-t 2024 Best-Selling Artists-ként ismerte el az Artmayeur, az egyik legnagyobb népszerűségnek örvendő művészeti platform a világon. Ugyanezen az évben a Catawiki platformon is a legkeresettebb három név között került be, ami a munkái iránti növekvő elismerés újabb jelzése. Ezek a kitüntetések kiemelik Santicri rendkívüli tehetségét és a kortárs művészeti palettán elérhető egyre növekvő láthatóságát.
Santicri
Technika: digitális festmény, magas minőségű GR300 papírra nyomtatva
Méretek: 60x42x1 cm
Igazoló tanúsítvány – kézzel aláírva
Kiadás: x/100
A küldött sorozatszám véletlenszerű, és nem feltétlen egyezik a képen láthatóval.
A művet papírral tekercsben, kartoncsőben küldjük.
Biztosított szállítás nyomkövetéssel.
Ez a rendkívüli kortárs mű a kreatív metamorfózist öleli fel: az illusztráció vázlatos ceruzarajzával és a ecsetvonás élénk áramlásával harmonikus egyesülést alkot. Az induló rajz, mintha egy kifinomult vázlat lenne, bepillantást enged a mű keletkezésének mélyére, miközben a ecsetből folyó szín mélységet és vitalitást ad. A színpaletta élénk és dinamikus, a nézőt vizuális utazásra hívja. E mű ünnepli a művészeti folyamatot, megragadva az inspiráció változékonyságát és izgalmas bepillantást adva abba, hogyan születik a művészet. Technikák találkozása ebben a vizuális táncban, egy egyedi élmény, amely teret ad a képzeletnek és a felfedezésnek.
A művész 2024-ben az egyik legkeresettebb név között találta magát a CataWiki-n, az ikonok közvetlen közelében, mint például a Kaws és a Banksy után. Művészete egy olyan exkluzív kontextusban tűnik ki, amelybe olyan kiválósági kategóriák tartoznak, mint a Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Színpompás tehetségét nemcsak kreatív értéke miatt ismerik el, hanem az év legígéretesebb befektetései közé is sorolják.
1992-ben Macerata, Marche tartományban született olasz művész olyan pályát járt be, amely a Geometra és az Építészet tanulmányait ötvözve egy resin szobrászati műhelymunkát végző mesterrel való együttműködéshez vezetett. Itt született meg benne a saját önmaga megtalálásának és kreativitásának szabadságát hordozó szükséglet.
Műveit a világ minden táján értékesítik, itália- és európai galériákkal dolgozva együtt.
Művészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, pop art és kortárs művészet gyűjteményeiből.
„Soha nem könnyű a saját művészetet osztályozni – igyekszem azt átadni, amit a szemem lát, ahogyan én látom környezetemet, és ezt a kort modern időkhöz illő design-nal ötvözöm: hatást keltő és emlékezetes.”
