yamila - Sonic: Legado Fragmentado (Kintsugi Mastery)





Adja hozzá kedvenceihez, hogy értersítést kapjon az árverés kezdetekor!
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 132745 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Leírás az eladótól
A műről:
A bemutatott darab a világméretű limitált kiadás része, amelyből világszerte 10 példány készült, digitálisan alkotva, és kézzel aláírva a művésznő által. Minden nyomat egyedi a sorozatában, ezzel garantálva exkluzivitását és hitelességét. A hátoldalon fel vannak tüntetve a művel kapcsolatos minden releváns adat, a sorszámozás és az aláírás.
Teljes méretek: 60 x 80 cm
Anyag: 100% természetes pamut vászon, professzionális minőségű, a manipuláció és külső behatások elleni maximális ellenállással; Eco Canvas Roma Glossy, Satinato márkától
Garantáljuk, hogy egy tartós és vizuálisan minőségi terméket kapunk.
Technika: Giclée nyomat, amelyet pontossága és tartóssága jellemez.
A művészről:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) kortárs művész, aki digitális intelligencia eszközeivel dolgozik; jelenleg Alicante városában él és dolgozik Spanyolországban. A művésznő vállalkozó és társtulajdonosa egy vállalkozásnak, amely művészek és műalkotások értékesítésével, képviseletével és fejlesztésével foglalkozik; Velázquez üzleti látásmódját mély művészi érzékenységgel ötvözi.
Ez a fiatal kubai tehetség megerősítette magát a digitális művészet terén, a kortárs eszközöket használva a természet, a táj és a nő környezete közti benső kapcsolatok feltárására. A művei finom hangsúlyokkal és erőteljes vizuális erővel közelítik meg olyan témákat, mint a szépség, a szerelem, a sensualitás és a női finomság, mindezt magával ragadó, romantikus és kifinomult atmoszférákba ágyazva.
Vibráló és kifejező esztétikájával Yamila Velázquez képes összekapcsolni a klasszikus befolyásokat egy modern nyelvvel, ennek eredménye pedig sokoldalú, frissek és mélyen emlékezetes művek. A képeinek festményszerű textúrája, a szín mesteri használata és érzelmileg kiegyensúlyozott kompozíciója a munkáját jelenkori, nagy esztétikai értéket képviselő művészeti ajánlattá teszi.
Szállítás és bemutatás:
A művet szakember gondosan csomagolja be, és kemény kartoncsőben küldi, belső oldalról buborékos papírral védve, hogy szállítás közben megőrizze integritását. A szállítás megbízható futárcégek, például UPS, FedEx vagy Correos España közreműködésével történik, az adott célpont és a leginkább megfelelő opció alapján.
A várható szállítási idő 7–10 nap, országoktól függően változhat.
Ez a digitális műalkotás egy magasan minősített darab, amely disruptív látásmóddal közelíti meg a Sonic the Hedgehog karaktert, ötvözve a videojáték ikonográfiáját a japán Kintsugi technikával. A darab nem biológiai entitásként, hanem fehér porcelánból készített, kobaltból kék díszítésű szoborként álmodja meg a karakter arcát, hagyományos virágmintákkal, melyek a Ming-dinasztia kerámiáira emlékeztetnek.
A mű lényegi eleme a „csodálatos törésekben rejlő szépség”. A Kintsugi filozófiájából merítve, mely egy tárgy történetét ünnepli azzal, hogy repedéseit arannyal kiemeli, Sonic ábrázolása fénylő repedéseket mutat testén keresztül. Ezek a rejtett aranybarázdák nem csak fizikai javítást sugallnak, hanem szimbolizálják az ikon rezilienciáját: egy hős, aki a harcok és az idő múlása ellenére is értékessé és esztétikailag erősebbé válik a sebein át.
A kerámiától a glasztikázás hideg textúrája és az arany melegfényű csillogása között feszülő vizuális feszültség arra invitál, hogy elgondolkodjunk a sebesség törékenységén és a művészet állandóságán. Ez a darab elengedhetetlen a gyűjtők számára, akik egy hídt szeretnének találni a hagyományos ázsiai művészet és a kortárs popkultúra maximalizmusa között.
A műről:
A bemutatott darab a világméretű limitált kiadás része, amelyből világszerte 10 példány készült, digitálisan alkotva, és kézzel aláírva a művésznő által. Minden nyomat egyedi a sorozatában, ezzel garantálva exkluzivitását és hitelességét. A hátoldalon fel vannak tüntetve a művel kapcsolatos minden releváns adat, a sorszámozás és az aláírás.
Teljes méretek: 60 x 80 cm
Anyag: 100% természetes pamut vászon, professzionális minőségű, a manipuláció és külső behatások elleni maximális ellenállással; Eco Canvas Roma Glossy, Satinato márkától
Garantáljuk, hogy egy tartós és vizuálisan minőségi terméket kapunk.
Technika: Giclée nyomat, amelyet pontossága és tartóssága jellemez.
A művészről:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) kortárs művész, aki digitális intelligencia eszközeivel dolgozik; jelenleg Alicante városában él és dolgozik Spanyolországban. A művésznő vállalkozó és társtulajdonosa egy vállalkozásnak, amely művészek és műalkotások értékesítésével, képviseletével és fejlesztésével foglalkozik; Velázquez üzleti látásmódját mély művészi érzékenységgel ötvözi.
Ez a fiatal kubai tehetség megerősítette magát a digitális művészet terén, a kortárs eszközöket használva a természet, a táj és a nő környezete közti benső kapcsolatok feltárására. A művei finom hangsúlyokkal és erőteljes vizuális erővel közelítik meg olyan témákat, mint a szépség, a szerelem, a sensualitás és a női finomság, mindezt magával ragadó, romantikus és kifinomult atmoszférákba ágyazva.
Vibráló és kifejező esztétikájával Yamila Velázquez képes összekapcsolni a klasszikus befolyásokat egy modern nyelvvel, ennek eredménye pedig sokoldalú, frissek és mélyen emlékezetes művek. A képeinek festményszerű textúrája, a szín mesteri használata és érzelmileg kiegyensúlyozott kompozíciója a munkáját jelenkori, nagy esztétikai értéket képviselő művészeti ajánlattá teszi.
Szállítás és bemutatás:
A művet szakember gondosan csomagolja be, és kemény kartoncsőben küldi, belső oldalról buborékos papírral védve, hogy szállítás közben megőrizze integritását. A szállítás megbízható futárcégek, például UPS, FedEx vagy Correos España közreműködésével történik, az adott célpont és a leginkább megfelelő opció alapján.
A várható szállítási idő 7–10 nap, országoktól függően változhat.
Ez a digitális műalkotás egy magasan minősített darab, amely disruptív látásmóddal közelíti meg a Sonic the Hedgehog karaktert, ötvözve a videojáték ikonográfiáját a japán Kintsugi technikával. A darab nem biológiai entitásként, hanem fehér porcelánból készített, kobaltból kék díszítésű szoborként álmodja meg a karakter arcát, hagyományos virágmintákkal, melyek a Ming-dinasztia kerámiáira emlékeztetnek.
A mű lényegi eleme a „csodálatos törésekben rejlő szépség”. A Kintsugi filozófiájából merítve, mely egy tárgy történetét ünnepli azzal, hogy repedéseit arannyal kiemeli, Sonic ábrázolása fénylő repedéseket mutat testén keresztül. Ezek a rejtett aranybarázdák nem csak fizikai javítást sugallnak, hanem szimbolizálják az ikon rezilienciáját: egy hős, aki a harcok és az idő múlása ellenére is értékessé és esztétikailag erősebbé válik a sebein át.
A kerámiától a glasztikázás hideg textúrája és az arany melegfényű csillogása között feszülő vizuális feszültség arra invitál, hogy elgondolkodjunk a sebesség törékenységén és a művészet állandóságán. Ez a darab elengedhetetlen a gyűjtők számára, akik egy hídt szeretnének találni a hagyományos ázsiai művészet és a kortárs popkultúra maximalizmusa között.

