Miriam Chiera (1969) - Mapping. XXL

Munkám geometriai absztrakcióra épül, mint gondolkodási mód a emberi kapcsolatok és társadalmi realitások felé. Strukturált formákon keresztül—körök, háromszögek, rombuszok, négyzetek—és színmezőkön át vizsgálom azokat a kötelékeket, feszültségeket és találkozási pontokat, amelyek a kortárs társadalomban egyének és közösségek között alakulnak ki.
Minden forma saját szimbolikus jelentéssel bír: a körök az egyéneket jelképezik, a rombuszok a társadalmi struktúrákat, a tört vagy hiányos formák el- vagy kirekesztettséget sugallnak, a háromszögek pedig energiát, konfliktust és átalakulást idéznek elő. Ezek a vizuális elemek megosztott terekben kölcsönhatásba lépnek, tükrözik az együttélést, a hatalmi dinamikákat és az egyenlőtlenségeket, miközben megőrzik saját identitásukat.
Munkám foglalkozik továbbá az emberi kényszerű elvándorlásokkal és migrációs mozgásokkal, amelyeket konfliktusok, gazdasági instabilitás, a lehetőségek hiánya és az életterek egyenlőtlenségei formálnak. Ezek a folyamatok fragmentáltsággá, átmenetekké, átfedésekké és térbeli átrendeződésekké válnak, mint az alkalmazkodás, a rugalmasság és a helyreállítás metaforái.
Az örökzöld vizuális nyelvként használt geometriával elkerülöm a szó szerinti reprezentációt, inkább olyan kompozíciókat építek, ahol az egyensúly, a megismétlés, a kontraszt és a feszültség összetett társadalmi realitásokat közvetít. Nem lezárt narratívákat keresek, hanem értelmezési lehetőségeket nyitó területeket, ahol a különbség nem választ el, hanem összeréved.
Ezeken az absztrakt struktúrák révén munkám arra hívja fel a nézők figyelmét, hogy ne csak az együttélésre és az identitásra gondoljanak, hanem a mi világunk formálásában részt vevő politikai, társadalmi és emberi erőkre.

A MUNKÁRÓL: VIDEÓ A MUNKÁRÓL ELÉRHETŐ A WEBOLDALAMON vagy az INSTAGRAMON

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Művészet: Miriam Chiera új, eredeti és egyedi alkotásai.
Év: 2026
Anyag: krétapor, akril, spray, stencil, olajkrétás maratás, grafit 290 g/m2-es nyomtatott védővászonon.
Aláírás: A hátoldalon aláírás, hitelességi tanúsítványt tartalmaz.
Szállítás: A műtárgy kiszállítása (EU-n kívüli szállítás esetén) kb. 7 nappal a dokumentáció előkészítésének lehetővé tétele után történik a Kulturális Javak Vámhivatalának benyújtandó vámkezeléshez.
Keretezett képek csak illusztrációs célt szolgálnak.
A műtárgy keret nélkül, tekercsben érkezik trancsserpapírral, hogy elkerüljük a sérüléseket (professzionális csomagolás, műtárgy egy műanyag csövön vagy megerősített kartonban).

Kérjük, vegye figyelembe, hogy a színek különböző képernyőkön kissé eltérhetnek.

Adók:
"Az Európai Unión kívülről történő vásárlások árucikkek esetén behozatali adók vagy vámköteles díjak alá eshetnek, amelyeket a vásárló visel.")

Anyagok:
Ez a munka kiváló minőségű vászonon készült, amely elengedhetetlen a gyönyörű és hosszú élettartamú műtárgyak létrehozásához. Egy jó minőségű gyapot vászon, amely megakadályozza a szakadásokat vagy nyúlást, csúcsminőségű anyagok a legnagyobb márkáktól, közép tónusú anyagok, hogy rugalmas textúrák érhetők el, amelyek megelőzik a repedéseket. A szövet sűrűsége súlyban is átjön, a megfelelő fesztés és priming biztosítja, hogy minőségi alkotásba fektessen be, és hosszú időre épsen megmaradjon.

Biográfia:
Miriam CHiera olasz-argentin kortárs művész, a senigalliai Senigallia (Olaszország) lakója. Interior Design-t tanult az Argentina, Universidad Nacional del Litoral Építészeti Karán, és a Verona Academy of Art-nál is tanult művészetet Olaszországban.
Argentinában egy kicsiny faluban született, amelyet a tág vidéki síkságok vettek körül, egy olasz bevándorló parasz family tolmácsolójaként. Bár gyökerei az olasz kultúrába mélyen beágyazódtak, művészete annak a földnek a szellemiségét hordozza, ahol felnőtt. Kisméretű foltocskák és jelek hevernek a vásznain, amelyek összehangolják a kubizmust, a konstruktivizmust és az absztrakt geometriát a műveinek lényegével: a szín nyelvével.
A természet hatalmaságával körülvéve, végtelen horizontokkal és mély szabadságérzettel inspirációt talált a nagy léptékű alkotásokban. Bár az Interior Design-t a Universidad Nacional del Litoral-nál tanulta, a festészet útja fiatal éveiben kezdődött; a Romeo és Júlia városa melletti rezidenciáján, a Verona-i Arte Akadémián tanulva ébredt rá, hogy a festés az igazi hivatása.
Miriam Chiera művei nemzetközi versenyeken, galériákon, múzeumokban és eseményeken kerültek kiválasztásra.
2017 – A Fine Arts Biennále kiválasztottja, Friends of Art, Ceres, Argentína.
2019 – XII Salvador Massa Regionális Festészeti Szalon, Argentína.
2019 – A 3. Festészeti Verseny döntőse, 56. Juniusi Alapítvány ünnepélyes kiállítása, Rosario, Argentína.
2019 – A 66. Országos Éves Művészeti Kiállítás kiválasztottja, Ceres, Argentína.
2019 – A XXIII. tavaszi csarnok döntőse, Visual Arts Múzeum, Santa Fe, Argentína.
2019 – A Regionális Éves Művészi Kiállítás döntőse, H. Borla Múzeum, Esperanza, Argentína.
2020 – A XXIV. Tavaszi Csarnok döntőse, Városi Visual Arts Múzeum, Argentína.
2021 – A XXVI. Tavaszi Csarnok döntőse, Santa Fe, Argentína.
2023 – Résztvevő a Chorlton Arts Festival-en, Manchester, Egyesült Királyság.
2025 – Döntős “Women Artist On The Rise 2025” USA
Művei magántulajdonban lévő gyűjtemények részei szerte a világon.

Ma Senigallia-ban él Olaszországban, miután számos városban járt: Milánó, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario és szülővárosa, Ceres. Minden hely nyomot hagyott a művészetén, formálva a látomást és kifejezésmódot, amely átáramlik a munkáin.

Művészeti állítás:
A művészet sokkal több, mint egy divatos tárgy, egy múló trend vagy egy térbeli problémát megoldó díszítő elem. Az a célom, hogy olyan festményeket hozzak létre, amelyek ablakot nyitnak egy saját történetedhez—ahol a művészet a saját életedhez kapcsolódva értelmes módon hat.
Minden darab saját lenyomatot visel, egy lelket, egy energiát, amely élő jelenlétté varázsolja a te terei között. Célom, hogy a művészetem megérintsen, vágyat ébremtsen utána, hogy birtokold, merülj el esszenciájában, és minden reggel élvezd a társaságát, amikor előtte állsz."