Vhils (1987) - Dilacerar






Művészettörténet mesterfokozattal, több mint 10 év aukciós és galériás tapasztalattal.
160 € | ||
|---|---|---|
150 € | ||
140 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 131699 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Vhils (Alexandre Farto), Dilacerar, limitált példányszámú szitanyomat, sorszámozott és a művész által aláírt, 38,5 x 28,5 cm, Portugália, időszak 2010–2020, kiváló állapotban.
Leírás az eladótól
Vhils (Alexandre Farto) Risographja egy fiatal lányt ábrázol.
Kézzel számozva és aláírva a művész által.
Ritka sorozat, mindössze 200 példányban
Állapot: gyakorlatilag új, mindig síkban tárolva és fénytől védve
Küldés megfelelő csőben, nyomonkövetéssel, biztosítással és aláírással.
/!\ Nem postázunk az Egyesült Államokba
Vhils művészete költői, bonyolult és ambíciózus. Ő a városi terekben rejlő költői képeket szabadítja fel számos poszter, szennyeződés és plaster réteg átlyukasztásával, messzemenően áttörve a felületek mögött rejlő, költői képeket. Mindezt úgy éri el, hogy kiistákolja a régi gipsz-relief formákat.
Alexandre Farto (más néven Vhils) 1987-ben született Portugáliában. Liszabon külvárosában nőtt fel. A londoni University of the Arts, a Central Saint Martins és a Byam Shaw Fine Art Skills and Practices intézményében tanult. Portugáliában nevelkedett egy olyan időszakban, amelyet mélyen érintett a forradalom. Ekkor szemtanúja volt a pusztításnak és a háború falakra gyakorolt hatásának. A Carnation Forradalom (1974) érintette a Lisaboni külvárosokat és más Portugália részeit.
Vhils akkor kapott nagy figyelmet, amikor a Londonban rendezett Can Festivalon felfedett faragott portréja Banksy-vel együtt jelent meg. Később Banksy ügynöke, Steve Lazarides, további teret adott neki az utcai művészeti faragások készítésére. Hamarosan több műve is megjelent. Vhils egyik legnépszerűbb műfaja a relief portréja. Ezek a portrék gipsz- és tégla falakba vannak bevésve világszerte.
Ő a poszterhirdetéseket is felbontja és falakat ás át. Egyéb műfajok közé tartozik a kollázs, a búzaszós (wheat paste), a fa, az acél, installációk és még sok minden más. Végül, de nem utolsósorban, Alexandre Farto a metszet-sav és a hipermintát alkalmazva, a maratók, és más utcai művészeti eszközök segítségével tárja fel a falak rétegeit. Vhils technikája és eszközei a munkája előrehaladtával fejlődnek.
Szereti a feszültséget, amit a rétegek alatti minták és képek bizonytalansága ad. A felületen látható végső réteg a kulcsfogalma. Jelenleg ő maga vagy a csapata által készített fényképekkel dolgozik.
Egy tipikus Vhils-ábrázolás először sketchbookban születik, majd számítógépen digitalizálódik. A portrékat többségében három színre bonja, és ezek a színek mélységet kölcsönöznek – hasonlóan a sablonhoz. Végezetül Alexandre Farto a faragási folyamatot szerszámaival kezdi: domborolók, kalapácsok, fúrók, metsző sav és más eszközök. Ezek az eszközök lehetővé tették számára, hogy hihetetlen és igazán költői portrékat hozzon létre Európa-szerte, de Miamiban, Los Angelesben, Hong Kongban, Shanghai-ban és Dubaiban is.
2017-ben Vhils együttműködött a híres amerikai művésszel, Shepard Fairey-vel közös freskó elkészítésében Lisabonban, Portugáliában. Vhils egyéni kiállításának, az 2019-es tavaszi Los Angeles-i Over the Influence Gallery-ben megrendezett Annihilation című kiállításának alkalmával Shepard Fairey és Vhils újra összeálltak, és egy új közös falfestést hoztak létre American Dreamers címmel.
Vhils úgy véli, mindannyian rétegződő társadalmi és történelmi szövetekből állunk. Társadalmi rendszerünk hasonló rétegek terméke, és ha egyes felső rétegeket eltávolítunk, talán tisztább formát érhetünk el. Ez a folyamat rendkívül szimbolikus, és ő ezt a történelmi és kulturális rétegek félaarchaikus felosztásaként értelmezi.
Vhils értékeli az ötletet is, hogy hétköznapi egyéneket ikonokká tegye, ezért sok portréja magazinokban található emberek fényképei. A robbanóanyagok, lövedékek és bontás olyan, mint egy harmadik világ háborújának jelenetei. Az igazság az, hogy Alexandre Farto saját forradalmat vezet. Technikája kétségtelenül örökre megváltoztatta az utcai művészet arcát! Vhils fiatal művész, aki már maradandó nyomot hagyott az utcai művészet történetében. A faragásait rétegekre osztja, majd a pusztítással kezdi az alkotást. Munkája gyakran az egyének, gyakran ismeretlen lények arcaiból áll.
Ez a művész úgy véli, a pusztítás építkezés egy formája. Igen, jól olvastad. Annyira őrült ez a nézet, hogy nagyon impresszív módszert talált: a falak – eszméje szerint – vésett, karcolt, faragott és akár fel is robbantható. Természetesen sok graffiti tekinthető pusztításnak, de az ő munkája valóban feszegeti a határokat. Hitele, hogy a változás szükséges a tömegszerű közönséggel való kommunikációhoz, és ez magában foglalja a társadalmat is. Vhils jelenleg Londonban és Lisabonban él és dolgozik.
Vhils (Alexandre Farto) Risographja egy fiatal lányt ábrázol.
Kézzel számozva és aláírva a művész által.
Ritka sorozat, mindössze 200 példányban
Állapot: gyakorlatilag új, mindig síkban tárolva és fénytől védve
Küldés megfelelő csőben, nyomonkövetéssel, biztosítással és aláírással.
/!\ Nem postázunk az Egyesült Államokba
Vhils művészete költői, bonyolult és ambíciózus. Ő a városi terekben rejlő költői képeket szabadítja fel számos poszter, szennyeződés és plaster réteg átlyukasztásával, messzemenően áttörve a felületek mögött rejlő, költői képeket. Mindezt úgy éri el, hogy kiistákolja a régi gipsz-relief formákat.
Alexandre Farto (más néven Vhils) 1987-ben született Portugáliában. Liszabon külvárosában nőtt fel. A londoni University of the Arts, a Central Saint Martins és a Byam Shaw Fine Art Skills and Practices intézményében tanult. Portugáliában nevelkedett egy olyan időszakban, amelyet mélyen érintett a forradalom. Ekkor szemtanúja volt a pusztításnak és a háború falakra gyakorolt hatásának. A Carnation Forradalom (1974) érintette a Lisaboni külvárosokat és más Portugália részeit.
Vhils akkor kapott nagy figyelmet, amikor a Londonban rendezett Can Festivalon felfedett faragott portréja Banksy-vel együtt jelent meg. Később Banksy ügynöke, Steve Lazarides, további teret adott neki az utcai művészeti faragások készítésére. Hamarosan több műve is megjelent. Vhils egyik legnépszerűbb műfaja a relief portréja. Ezek a portrék gipsz- és tégla falakba vannak bevésve világszerte.
Ő a poszterhirdetéseket is felbontja és falakat ás át. Egyéb műfajok közé tartozik a kollázs, a búzaszós (wheat paste), a fa, az acél, installációk és még sok minden más. Végül, de nem utolsósorban, Alexandre Farto a metszet-sav és a hipermintát alkalmazva, a maratók, és más utcai művészeti eszközök segítségével tárja fel a falak rétegeit. Vhils technikája és eszközei a munkája előrehaladtával fejlődnek.
Szereti a feszültséget, amit a rétegek alatti minták és képek bizonytalansága ad. A felületen látható végső réteg a kulcsfogalma. Jelenleg ő maga vagy a csapata által készített fényképekkel dolgozik.
Egy tipikus Vhils-ábrázolás először sketchbookban születik, majd számítógépen digitalizálódik. A portrékat többségében három színre bonja, és ezek a színek mélységet kölcsönöznek – hasonlóan a sablonhoz. Végezetül Alexandre Farto a faragási folyamatot szerszámaival kezdi: domborolók, kalapácsok, fúrók, metsző sav és más eszközök. Ezek az eszközök lehetővé tették számára, hogy hihetetlen és igazán költői portrékat hozzon létre Európa-szerte, de Miamiban, Los Angelesben, Hong Kongban, Shanghai-ban és Dubaiban is.
2017-ben Vhils együttműködött a híres amerikai művésszel, Shepard Fairey-vel közös freskó elkészítésében Lisabonban, Portugáliában. Vhils egyéni kiállításának, az 2019-es tavaszi Los Angeles-i Over the Influence Gallery-ben megrendezett Annihilation című kiállításának alkalmával Shepard Fairey és Vhils újra összeálltak, és egy új közös falfestést hoztak létre American Dreamers címmel.
Vhils úgy véli, mindannyian rétegződő társadalmi és történelmi szövetekből állunk. Társadalmi rendszerünk hasonló rétegek terméke, és ha egyes felső rétegeket eltávolítunk, talán tisztább formát érhetünk el. Ez a folyamat rendkívül szimbolikus, és ő ezt a történelmi és kulturális rétegek félaarchaikus felosztásaként értelmezi.
Vhils értékeli az ötletet is, hogy hétköznapi egyéneket ikonokká tegye, ezért sok portréja magazinokban található emberek fényképei. A robbanóanyagok, lövedékek és bontás olyan, mint egy harmadik világ háborújának jelenetei. Az igazság az, hogy Alexandre Farto saját forradalmat vezet. Technikája kétségtelenül örökre megváltoztatta az utcai művészet arcát! Vhils fiatal művész, aki már maradandó nyomot hagyott az utcai művészet történetében. A faragásait rétegekre osztja, majd a pusztítással kezdi az alkotást. Munkája gyakran az egyének, gyakran ismeretlen lények arcaiból áll.
Ez a művész úgy véli, a pusztítás építkezés egy formája. Igen, jól olvastad. Annyira őrült ez a nézet, hogy nagyon impresszív módszert talált: a falak – eszméje szerint – vésett, karcolt, faragott és akár fel is robbantható. Természetesen sok graffiti tekinthető pusztításnak, de az ő munkája valóban feszegeti a határokat. Hitele, hogy a változás szükséges a tömegszerű közönséggel való kommunikációhoz, és ez magában foglalja a társadalmat is. Vhils jelenleg Londonban és Lisabonban él és dolgozik.
