KromaTik - Y tú, ¿me ves? XL

Én vizuális művész vagyok, Spanyolországban élek, és a KromaTiK a személyes álnévem. A KromaTik neve, vagy Kroma, ahogy általában barátaim hívnak, a szín használatára utal művészi aktusként. Kromaként az anonimitást részesítem előnyben.

Barcelonában élek, ahol a műhelyemből és kreatív laboratóriumomból dolgozom a legszemélyesebb műveimen, projekteken és együttműködéseken a márkákkal több mint 20 éve. Olyan márkáknak készítettem munkát, mint a Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, a Barcelonai Kerület, Grup ATRA, Sr. Martín és Therapyside, többek között.

Styles? Itt: Bellas Artes-szerezett diplomám van, mesterem a művészetre és a művészeti marketingre összpontosítva, és a textiltermékek terén szerzett Fok szintű képzőművészeti végzettségem van. Megszereztem a pedagógiai alkalmassági bizonyítványt, ahol a festészet iránti szenvedélyemet, amelyet 90%-ban végzek, ötvözöm az oktatással 10%-ban, különösen a szociális területeken, mert úgy gondolom, fontos a művészet szerepe a hátrányos környezetben élők környezetében: „a művészet megváltoztathatja az emberek gondolkodását, és az emberek képesek javítani a világon.”

Szeretem a művészeti oktatást, mert ez is kényszerít ki a stúdióból és az emberekkel való kapcsolatépítésre, valódi kapcsolatok létrehozására és ezeket visszatükrözni a festői munkámban.

Szélesebb kiállítási tevékenységem van olyan galériákban, mint a Barcelona-i Ola Galéria és a La Panartería, amely Madridban a városi és kortárs művészetre specializálódott. Szintén a Creatitis Galériában Madridban és a Casa Panot Barcelona. Berlinben a BcmA Contemporary Art Laboratoryban is kiállítottam. Művem a Valencia Nemzeti Kerámia és Szobrászati Múzeum „González Martí” kiállításának része volt.

A városi művészet, az installáció és a falfestészet terén kísérletezek. Több nagyméretű falat hoztam létre Madridban és Barcelonában.

Számos városi művészeti fesztiválon vettem részt, például Pintamalasaña és CALLE Madridban, és 2024-ben a plakáttervezési díj nyertese lettem. Részt vettem a CI Urban Fest Madridban és FemFabrik Barcelonában is.

Különböző kiemelésekben részesültem, gyűjtőim pedig szerte a világon vannak: Franciaország, Belgium, Spanyolország, Egyesült Államok, Portugália és Németország.

A Bellas Artes kar gyakorlata előtt a matematika és a fizika világából érkeztem, ezért nagyon érdekel a kozmikus és az univerzum témája, a tudomány és az emberi, univerzális összeköttetések.

Noha klasszikus és figuratív akadémiai képzésben részesültem a Művészeti Egyetemen, ami tetszik, hogy abstrakt művészettel dolgozom, mert ez rávesz, hogy a vásznon felbukkanókre nem figyelek túlzottan, elfogadom és kiaknázom a véletlent. Ez gesztusfestészet és intuíció, amely a legősibb és leghitelesebb énemhez kapcsolódik. Általában sorozatokban dolgozom, mert ez segít rendezni az érzelmeket és a belső érzeteket.

Olyan filmek inspirálnak, mint a „Contact” vagy az „Interstellar”, és közvetlen hatással vannak a festészetemre a látványviláguk és a jövőbeli disztópikus elképzeléseik révén, amelyek felpezsdítik a képzeletemet. Emellett olyan plasztikai nyelvomra hatottak, mint Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay vagy Kandinszkij.

Szeretek kapcsolatot teremteni az ügyfeleimmel, hiszem, hogy ez a módja a kör bezárásának a művész és a gyűjtő között, ahol a kollektív energia átírja a teremtés cselekményéhez ad értelmet.

Ez a mű az emberi és univerzális kapcsolatokra épül a ecsetvonások táncán, textúrákon és színeken keresztül, létrehozva egy éltető áramlást. Az Emberiség és a Természet közötti párbeszéd mély kapcsolatban, harmóniában és a kozmikus káoszban nyilatkozik meg az ember és környezetének kapcsolata.

Technika: Vegyes technika: akril, spray, gyöngyök/kréták. Nincsenek nyomatok.

A megadott méretek az anyag vászonra vonatkoznak. Szerelésre szorítottan keretre kisebbek a méretek a montázsnál.

A mű keret nélkül kerül átadásra (szakmai csomagolás, tekercsben feltekerve).

A kép szabad improvizációból készült. Kézzel aláírva hátul. Tartalmaz hitelesítő tanúsítványt.