Carlo Mirabasso - Quasi primavera






Művészettörténetet tanult az École du Louvre-on, több mint 25 éve szakosodott kortárs művészetre.
| 7 € | ||
|---|---|---|
| 6 € | ||
| 5 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 130109 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Carlo Mirabasso, Quasi primavera, eredeti olaj- és akrilfestmény panelon, táj, 22 × 16 cm, kézzel aláírt az elülső és a hátoldalon, 2026, Olaszország, kiváló állapotban.
Leírás az eladótól
Carlo Mirabasso eredeti festménye
Méretek: 22 cm x 16 cm
Technika: olaj és akril a farost vagy MDF panelen.
Előkészített festői alap matéria primicia alapján.
A mű felülete átlátszó és fényes befejező lakkal védve.
Egyedi darab kézzel aláírt első oldalán és hátoldalán.
Hitelesítő certifikátum.
Képek keret nélkül.
A csomagolást gondosan megteszik, és nyomkövető számmal küldik.
***
Instagram: carlomirabasso_art
Weboldal: www.carlomirabasso.it
***
Az Umbriában, az előrenaszcsendési korszak tűzhelyén
fontos volt az első reális szikrák miatt, amelyek a természettől és a sajátos,
próbált térábrázolási formáktól származtak, él Carlo Mirabasso.
Egy alázatos, mégis átgondolt művész, aki intelligensen
geometrikus és ritmikus jellegű festésmódot társít a középkori világrendszer térfogataival,
a talán az egész modern művészet embrionális előképeivel következő évekre.
Egy "finom harmónia", amely képein, mint a háromszázadi triptikus oltárképek,
pre-kubista gyökerekkel és tájképi függőleges sávokkal világítva,
szinte márványszerű technikákká válik; finom materiális szimbolizmus, amelyben a falképezet technikája felbukkan,
a holt helyek nyugalmában, amit De Chirico kedvel,"ahol tér és idő megáll a képpontban,
Mirabasso visszavonja a metafizikai memória érzetét a felületre.
Andrea Galante szövege
***
ÉLETÚT
Carlo Mirabasso Tivoli-ban született 1959-ben.
1979-ben diplomázott a római Ripetta Művészeti Líceumban.
A nyolcvanas évek vége és a kilencvenes évek eleje között a festészet mellett
a reklámgrafika és illusztráció területén is dolgozott,
különböző reklámügynökségekkel és kiadókkal együttműködve.
A kilencvenes évek elején kezdte meg első metafizikai kompozícióit,
fejlesztett egy személyes technikát a táblán, amely alapvetővé válik keresésében,
megjelenítve az utat, amely profi művészként való megerősödéséhez vezet.
1996 óta elhagyta a reklámgrafikát, és kizárólag a festészetnek szenteli magát.
Számos kiállításon vett részt, műveit bemutatják Rómában, Milánóban, Firenzéban, Bari-ban, Teramo-ban, Potenza-ben, Padovában,
Aucklandban (Új-Zéland), Marbella-ben (Spanyolország), Taipei-ben ( Tajvan).
Bastia Umbra, Perugia városában él és dolgozik.
***
TECHNIKA és AZ OPSZERZIUNI EGYEDISSÉGE:
Carlo Mirabasso valamennyi festménye, 1975 óta, teljesen kézzel készül, kivéve a nyomatokat, reprodukciókat vagy egyéb fotótechnikai módszereket.
A művész egy fehér és anyagos alapból indul ki (vászon vagy deszka),
a képi kompozíciót ceruzával vázolja fel, hagyva, hogy a mű természetesen fejlődjön.
Ezután a mesteri ecsethasználat révén textúrák, rétegek és mélységek keletkeznek,
króma akril és olaj festékek felhasználásával.
A befejezés után a mű átlátszó és csillogó kivitelű, rendkívül magas minőségű lakkal védve van,
a védi a külső hatásoktól, emellett fényt és ragyogást kölcsönöz a festménynek.
Minden alkotás egyedi és megismételhetetlen.
Carlo Mirabasso eredeti festménye
Méretek: 22 cm x 16 cm
Technika: olaj és akril a farost vagy MDF panelen.
Előkészített festői alap matéria primicia alapján.
A mű felülete átlátszó és fényes befejező lakkal védve.
Egyedi darab kézzel aláírt első oldalán és hátoldalán.
Hitelesítő certifikátum.
Képek keret nélkül.
A csomagolást gondosan megteszik, és nyomkövető számmal küldik.
***
Instagram: carlomirabasso_art
Weboldal: www.carlomirabasso.it
***
Az Umbriában, az előrenaszcsendési korszak tűzhelyén
fontos volt az első reális szikrák miatt, amelyek a természettől és a sajátos,
próbált térábrázolási formáktól származtak, él Carlo Mirabasso.
Egy alázatos, mégis átgondolt művész, aki intelligensen
geometrikus és ritmikus jellegű festésmódot társít a középkori világrendszer térfogataival,
a talán az egész modern művészet embrionális előképeivel következő évekre.
Egy "finom harmónia", amely képein, mint a háromszázadi triptikus oltárképek,
pre-kubista gyökerekkel és tájképi függőleges sávokkal világítva,
szinte márványszerű technikákká válik; finom materiális szimbolizmus, amelyben a falképezet technikája felbukkan,
a holt helyek nyugalmában, amit De Chirico kedvel,"ahol tér és idő megáll a képpontban,
Mirabasso visszavonja a metafizikai memória érzetét a felületre.
Andrea Galante szövege
***
ÉLETÚT
Carlo Mirabasso Tivoli-ban született 1959-ben.
1979-ben diplomázott a római Ripetta Művészeti Líceumban.
A nyolcvanas évek vége és a kilencvenes évek eleje között a festészet mellett
a reklámgrafika és illusztráció területén is dolgozott,
különböző reklámügynökségekkel és kiadókkal együttműködve.
A kilencvenes évek elején kezdte meg első metafizikai kompozícióit,
fejlesztett egy személyes technikát a táblán, amely alapvetővé válik keresésében,
megjelenítve az utat, amely profi művészként való megerősödéséhez vezet.
1996 óta elhagyta a reklámgrafikát, és kizárólag a festészetnek szenteli magát.
Számos kiállításon vett részt, műveit bemutatják Rómában, Milánóban, Firenzéban, Bari-ban, Teramo-ban, Potenza-ben, Padovában,
Aucklandban (Új-Zéland), Marbella-ben (Spanyolország), Taipei-ben ( Tajvan).
Bastia Umbra, Perugia városában él és dolgozik.
***
TECHNIKA és AZ OPSZERZIUNI EGYEDISSÉGE:
Carlo Mirabasso valamennyi festménye, 1975 óta, teljesen kézzel készül, kivéve a nyomatokat, reprodukciókat vagy egyéb fotótechnikai módszereket.
A művész egy fehér és anyagos alapból indul ki (vászon vagy deszka),
a képi kompozíciót ceruzával vázolja fel, hagyva, hogy a mű természetesen fejlődjön.
Ezután a mesteri ecsethasználat révén textúrák, rétegek és mélységek keletkeznek,
króma akril és olaj festékek felhasználásával.
A befejezés után a mű átlátszó és csillogó kivitelű, rendkívül magas minőségű lakkal védve van,
a védi a külső hatásoktól, emellett fényt és ragyogást kölcsönöz a festménynek.
Minden alkotás egyedi és megismételhetetlen.
