Daniel Argimon Granell (1929-1996) - Formas entrelazadas





| 150 € | ||
|---|---|---|
| 140 € | ||
| 130 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 130109 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Daniel Argimon Granell, Formas entrelazadas, olajfestmény vászonra, eredeti kiadás, 1990–2000, kézzel aláírva a hátoldalon, jó állapotban, eredeti ország Spanyolország, Galería által értékesítve, kerettel.
Leírás az eladótól
A Pictura Galeria bemutatja Daniel Argimonhoz tartozó lenyűgöző művét, amely az alak és a szín absztrakt felfedezését ábrázolja, ahol a geometria és az anyag visualis ritmust teremtenek tele energiával és kiegyensúlyozottsággal. A festmény kiemelkedő technikájáról és a festői minőségről tanúskodik, amelyet továbbító ereje is sugall.
· A mű méretei: 100x81x2 cm.
· Olaj a vásznon, kézzel aláírt a mű hátoldalán, Argimon.
· A darab jó állapotban van.
A mű Girona egyik exkluzív magángyűjteményéből származik.
Fontos megjegyzés: a képekre vonatkozó fotók szerves részei a tétel leírásának.
A mű professzionális csomagolásban kerül átadásra egy IVEX szakértő által (https://www.instagram.com/ivex.online/), kiváló minőségű csomagolóanyagok felhasználásával, hogy védve legyen. A szállítási ár tartalmazza mind a professzionális csomagolás költségét, mind a szállítást.
A szállítás a Magyar Posta vagy a GLS nyomon követéssel történik. Nemzetközi szinten is elérhető a szállítás.
------------------------------------------------------------------
Ez a kép egy absztrakt kompozíciót mutat be, amelyben a geometriai szervezet a vizuális élmény középpontjává válik. Első pillantásra a néző egy alaposan megépített struktúrával találkozik, amelyet diagonális vonalak és háromszögletes formák alkotnak, középponttól kifelé terjedve, így a folyamatos kitágulás érzetét kelti. Ez a felépítés belső dinamizmust hoz létre, amely úgy tűnik, rezeg a felszínén, mintha minden elem folyamatos párbeszédben állna egymással, egy olyan vizuális hálózatot alkotva, amely egyidejűleg feszességgel és kiegyensúlyozottsággal tölti el a teret.
A színpaletta meleg tónusokra épül, amelyek között az intenzív sárgák, mély okrok és földszínek idézik elő a szilárd és meleg érzetét. Ezek a színek nem egységesen jelennek meg, hanem változatokat és árnyalatokat mutatnak, amelyek gazdagítják a felületet, és finom mélységet kölcsönöznek neki. A sötétebb területek, rendkívül rendezetlen módon elosztva, kontrasztot adnak, és vizuális pontokon rögzítik a szemlélőt, megtörve a uniformitást és bonyolultabbá téve a kompozíciót.
Az egyik legérdekesebb szempont a műben az interakció a keretesen meghatározó vonalak és a formák között. Bár a kompozíció geometriai rendet sugall, a vonalak nem teljesen merevek vagy tökéletesek, ami egy organikus minőséget ad, enyhítve a szerkezet merevségét. Ez a kontroll és spontánség kettőssége életerősséget szül, mintha a mű állandó átalakulás és fejlődés folyamatában lenne.
A háromszögletes és diagonális motívumok ismétlődése vizuális ritmust hoz létre, amely felidézi a természetes mintázatokat vagy belső növekedés struktúráit, például leveleket, ásványokat vagy szöveteket. Ugyanakkor a mű elkerüli a szó szerinti ábrázolást, a sugallat és absztrakció területén marad. Ez a bizonytalanság lehetővé teszi, hogy minden néző saját értelmezéseket vetítsen elő, saját érzékenysége és tapasztalata szerint találva különböző jelentéseket.
A kép felülete erősen materiális jelenlétet közvetít, ami hozzájárul a kifejező jellegéhez. A rendellenességek, a kontrasztok és a rétegezések vizuális gazdagságot teremtenek, amelyet gondosan érdemes megvizsgálni. Minden zóna apró változatokat rejt, amelyeket alapos szemrevételezéssel felfedezve olyan bonyolultság tárul fel, amely túlmutat az első benyomáson, megerősítve azt a gondolatot, hogy a mű több rétegből álló szándék és érzelem építménye.
Összességében a mű mély betekintést nyújt a forma, a szín és a szerkezet közötti viszony felfedezésébe, ahol a geometria kifejező nyelvvé válik, amely kiegyensúlyozottságot, energiát és absztrakt szépséget közvetítõ szemlélődést hív elő.
A Pictura Galeria bemutatja Daniel Argimonhoz tartozó lenyűgöző művét, amely az alak és a szín absztrakt felfedezését ábrázolja, ahol a geometria és az anyag visualis ritmust teremtenek tele energiával és kiegyensúlyozottsággal. A festmény kiemelkedő technikájáról és a festői minőségről tanúskodik, amelyet továbbító ereje is sugall.
· A mű méretei: 100x81x2 cm.
· Olaj a vásznon, kézzel aláírt a mű hátoldalán, Argimon.
· A darab jó állapotban van.
A mű Girona egyik exkluzív magángyűjteményéből származik.
Fontos megjegyzés: a képekre vonatkozó fotók szerves részei a tétel leírásának.
A mű professzionális csomagolásban kerül átadásra egy IVEX szakértő által (https://www.instagram.com/ivex.online/), kiváló minőségű csomagolóanyagok felhasználásával, hogy védve legyen. A szállítási ár tartalmazza mind a professzionális csomagolás költségét, mind a szállítást.
A szállítás a Magyar Posta vagy a GLS nyomon követéssel történik. Nemzetközi szinten is elérhető a szállítás.
------------------------------------------------------------------
Ez a kép egy absztrakt kompozíciót mutat be, amelyben a geometriai szervezet a vizuális élmény középpontjává válik. Első pillantásra a néző egy alaposan megépített struktúrával találkozik, amelyet diagonális vonalak és háromszögletes formák alkotnak, középponttól kifelé terjedve, így a folyamatos kitágulás érzetét kelti. Ez a felépítés belső dinamizmust hoz létre, amely úgy tűnik, rezeg a felszínén, mintha minden elem folyamatos párbeszédben állna egymással, egy olyan vizuális hálózatot alkotva, amely egyidejűleg feszességgel és kiegyensúlyozottsággal tölti el a teret.
A színpaletta meleg tónusokra épül, amelyek között az intenzív sárgák, mély okrok és földszínek idézik elő a szilárd és meleg érzetét. Ezek a színek nem egységesen jelennek meg, hanem változatokat és árnyalatokat mutatnak, amelyek gazdagítják a felületet, és finom mélységet kölcsönöznek neki. A sötétebb területek, rendkívül rendezetlen módon elosztva, kontrasztot adnak, és vizuális pontokon rögzítik a szemlélőt, megtörve a uniformitást és bonyolultabbá téve a kompozíciót.
Az egyik legérdekesebb szempont a műben az interakció a keretesen meghatározó vonalak és a formák között. Bár a kompozíció geometriai rendet sugall, a vonalak nem teljesen merevek vagy tökéletesek, ami egy organikus minőséget ad, enyhítve a szerkezet merevségét. Ez a kontroll és spontánség kettőssége életerősséget szül, mintha a mű állandó átalakulás és fejlődés folyamatában lenne.
A háromszögletes és diagonális motívumok ismétlődése vizuális ritmust hoz létre, amely felidézi a természetes mintázatokat vagy belső növekedés struktúráit, például leveleket, ásványokat vagy szöveteket. Ugyanakkor a mű elkerüli a szó szerinti ábrázolást, a sugallat és absztrakció területén marad. Ez a bizonytalanság lehetővé teszi, hogy minden néző saját értelmezéseket vetítsen elő, saját érzékenysége és tapasztalata szerint találva különböző jelentéseket.
A kép felülete erősen materiális jelenlétet közvetít, ami hozzájárul a kifejező jellegéhez. A rendellenességek, a kontrasztok és a rétegezések vizuális gazdagságot teremtenek, amelyet gondosan érdemes megvizsgálni. Minden zóna apró változatokat rejt, amelyeket alapos szemrevételezéssel felfedezve olyan bonyolultság tárul fel, amely túlmutat az első benyomáson, megerősítve azt a gondolatot, hogy a mű több rétegből álló szándék és érzelem építménye.
Összességében a mű mély betekintést nyújt a forma, a szín és a szerkezet közötti viszony felfedezésébe, ahol a geometria kifejező nyelvvé válik, amely kiegyensúlyozottságot, energiát és absztrakt szépséget közvetítõ szemlélődést hív elő.

