Baptiste Laurent - Gamin à la lance






Művészettörténész alapdiplomával és művészeti és kulturális menedzseri mesterképzéssel rendelkezik.
| 8 € | ||
|---|---|---|
| 7 € | ||
| 6 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 130932 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Baptiste Laurent, Gamin à la lance, eredeti vegyes technika mű 2023-ban, akvarell és kínai tinta papíron, kézzel aláírva, jó állapotban, Spanyolországban készült és a művész közvetlenül értékesíti.
Leírás az eladótól
„Gamin à la lance”, 50x35cm, 2023 vízfesték és kínai tinta papíron
Aláírva a hátoldalon, görgősen küldve.
Serie (En)tropicos/
Napok ismétlődnek. Néhány hónappal ezelőtt egy atipikus pillanatban éltünk át. A terünk kicsi, az idő hosszú. Aidőnk hiánya nyomasztott minket, de most a túlcsordulás lep meg minket. Egy introspektív gesztus, egy új horizont, ahol megközelítjük a képzeletünket. A változás zavarban megnyilvánuló hangja, egy példa nélküli kiáltás, amely azt kérdezi: „mi ezután?”. Baptiste ezt a disztópikus tájat használja fel egy új hajnal, egy új reggel megteremtéséhez. Ezeknek a festményeknek az építése az táj megújításának szükségletéből fakad, a feledett természet utáni vágyból. Hogy újra felfedezzük, hogy felélesszük azt.
Ennek a szimbiózisnak a serkentése Claude Lévi-Strauss, az antropolófus és strukturális iskola alapítója történetében található: 1935-ben Lévi-Strauss egy autentikus, tiszta Brazíliát keresve indult útnak, vad energiával és egyedi természettel felruházva.
A „Tristes Tropiques” szerzője részben kielégítette útjának elvárásait. Szenvedése egy prófétikus felhangú szövegrészben jelenik meg: „Néhány száz év múlva, ugyebár ugyanabban a helyen, egy másik utazó, olyan kétségbeesett, mint én, siratni fogja mindazt, amit láthattam volna és ami megfutamodott előlünk.” Egy kettős betegség áldozata, mindaz, amit látok, fáj, és könyörtelenül szemrehányom magamnak, hogy nem néztem eléggé.
Olyan, mint egy utazó, Baptiste (en)tropical vásznai rávezetik, hogy találjon olyan helyet, ahol visszanyerheti életerejét. Talán ezek a fajok nem is léteznek, talán ezek az ideális tájak soha nem léteztek. De az ablak, amelyet Baptiste kinyit, beenged bennünket abba a levegőbe, amit ma már nem tudunk lélegezni. Baptiste utópiát kínál nekünk; gesztusain keresztül paradigmaváltást javasol, egy lehetséges ökológiát. A görögöknél az entrópia szó két jelentéssel bír: fejlődés és átalakulás. A fizikusok számára pedig egy rendszer rendezetlenségének mértéke. A rendezetlenség felismerése, annak átalakítása.
Baptiste Laurent (1980, Nantes) vizuális művész, aki Madridban és Párizsban él és dolgozik.
Számos művészeti és kulturális intézményben mutatkozott be, köztük a madridi Institut Français, Le Palais de Tokyo, Galeria La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance Française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Tartalmi médiuma a festészet, de szobrászkodik is és erőteljes irodalmi, társadalmi és anti-anthropológiai elemekkel dolgozik projektekben.
Legújabb kiadványaiban és kiállításain, például a „Conversaciones y puñetazos”, „Mauvaises Tournures”, „Bajo el Mismo Mar” és „Exit” című művekben többször is kísérletezett más vizuális művészekkel és irodalmi szerzőkkel a közös alkotói munkában.
Antiad akademikus és eklektikus művészként szeret szincretizálni a festészeti stílusokat, miközben a neo-figurális narratívák, a grafikai festészet és a expresszionista absztrakció között ingadozik.
Madrid Usera negyedében lévő Latolier közös műterem alapítója, amely a spanyol és nemzetközi vizuális művészek dinamikus közösségét vezeti.
„Gamin à la lance”, 50x35cm, 2023 vízfesték és kínai tinta papíron
Aláírva a hátoldalon, görgősen küldve.
Serie (En)tropicos/
Napok ismétlődnek. Néhány hónappal ezelőtt egy atipikus pillanatban éltünk át. A terünk kicsi, az idő hosszú. Aidőnk hiánya nyomasztott minket, de most a túlcsordulás lep meg minket. Egy introspektív gesztus, egy új horizont, ahol megközelítjük a képzeletünket. A változás zavarban megnyilvánuló hangja, egy példa nélküli kiáltás, amely azt kérdezi: „mi ezután?”. Baptiste ezt a disztópikus tájat használja fel egy új hajnal, egy új reggel megteremtéséhez. Ezeknek a festményeknek az építése az táj megújításának szükségletéből fakad, a feledett természet utáni vágyból. Hogy újra felfedezzük, hogy felélesszük azt.
Ennek a szimbiózisnak a serkentése Claude Lévi-Strauss, az antropolófus és strukturális iskola alapítója történetében található: 1935-ben Lévi-Strauss egy autentikus, tiszta Brazíliát keresve indult útnak, vad energiával és egyedi természettel felruházva.
A „Tristes Tropiques” szerzője részben kielégítette útjának elvárásait. Szenvedése egy prófétikus felhangú szövegrészben jelenik meg: „Néhány száz év múlva, ugyebár ugyanabban a helyen, egy másik utazó, olyan kétségbeesett, mint én, siratni fogja mindazt, amit láthattam volna és ami megfutamodott előlünk.” Egy kettős betegség áldozata, mindaz, amit látok, fáj, és könyörtelenül szemrehányom magamnak, hogy nem néztem eléggé.
Olyan, mint egy utazó, Baptiste (en)tropical vásznai rávezetik, hogy találjon olyan helyet, ahol visszanyerheti életerejét. Talán ezek a fajok nem is léteznek, talán ezek az ideális tájak soha nem léteztek. De az ablak, amelyet Baptiste kinyit, beenged bennünket abba a levegőbe, amit ma már nem tudunk lélegezni. Baptiste utópiát kínál nekünk; gesztusain keresztül paradigmaváltást javasol, egy lehetséges ökológiát. A görögöknél az entrópia szó két jelentéssel bír: fejlődés és átalakulás. A fizikusok számára pedig egy rendszer rendezetlenségének mértéke. A rendezetlenség felismerése, annak átalakítása.
Baptiste Laurent (1980, Nantes) vizuális művész, aki Madridban és Párizsban él és dolgozik.
Számos művészeti és kulturális intézményben mutatkozott be, köztük a madridi Institut Français, Le Palais de Tokyo, Galeria La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance Française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Tartalmi médiuma a festészet, de szobrászkodik is és erőteljes irodalmi, társadalmi és anti-anthropológiai elemekkel dolgozik projektekben.
Legújabb kiadványaiban és kiállításain, például a „Conversaciones y puñetazos”, „Mauvaises Tournures”, „Bajo el Mismo Mar” és „Exit” című művekben többször is kísérletezett más vizuális művészekkel és irodalmi szerzőkkel a közös alkotói munkában.
Antiad akademikus és eklektikus művészként szeret szincretizálni a festészeti stílusokat, miközben a neo-figurális narratívák, a grafikai festészet és a expresszionista absztrakció között ingadozik.
Madrid Usera negyedében lévő Latolier közös műterem alapítója, amely a spanyol és nemzetközi vizuális művészek dinamikus közösségét vezeti.
