Gannelli - Kaos Kalmo






Művészettörténész alapdiplomával és művészeti és kulturális menedzseri mesterképzéssel rendelkezik.
| 125 € | ||
|---|---|---|
| 115 € | ||
| 105 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 131065 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Kaos Kalmo, Gannelli eredeti vászonra készült akril festménye, 100 x 50 cm, kortárs városkép, Év 2026, kézzel aláírva, kiváló állapotban, keret nélkül, felakasztható.
Leírás az eladótól
Kaos Kalmo, egy vászonra festett, akril színekkel készített műalkotás
A festmény egyedülálló darab, eredeti, és egy cromatikus hatásokon alapuló tanulmány-sorozat része.
Ragyogó védő fényes lakkal finomítva, készen áll a felakasztásra
Eladó keret nélkül (a fotók csak példaként szolgálnak)
A mű mérete: 100 cm x 50 cm x 2,5 cm
Szállítás rendes csomagolásban, nyomkövetési kóddal
Érinteni különböző anyagokat, formálni őket, új értéket és kifejező formát adni nekik. Talán innen érdemes kezdeni megfigyelni a munkáimat. A figurák rövid vonalakkal emelkednek ki misztikus és összekuszált hátterekből, minden alkalommal rögzítve egy történet végkifejletének epilógusát. Így a nézőben érezhető a megosztott, pontosan kibontakozó pillanat, amely egy azonnali és felejthetetlen érzelemmel van kifejezve. A színek felmoccanak és összekeverednek, zajokat és alacsony frekvenciájú zenét keltve. Tehát látszólagos csend van, amely képes megfigyelőben személyes élményeket és régi emlékeket előhozni. A művek szemlélése olyan, mintha önmagunkat figyelnénk ebben a röpke időben, és ebben a bensőséges gyakorlatban a nosztalgia kerül előtérbe. Talán ezért is olyan, hogy minden kép azonnal ismerős számunkra, és jóindulatúan megnyugtat bennünket. A szenvedély, a félelem, a fájdalom, a távolságtartás már elmúltak, és ha találkozunk velük kívülről, vigasztaló.
A színek néha tüzesek, néha savanyúak. Csak érett koromban döntöttem úgy, hogy megosztom a művészetemet, és az utóbbi hat évben több kollektív kiállításon vettem részt Palermóban, Cefalúában és Milánóban, egészen addig, hogy a jótékonysági kiállítás art directorává nevezték ki az Operation Smiles számára.
A festésem a béke utáni folyamatos kutatás. Egy olyan belső nyugalom, amelyet a munka során keresek, és amit fokozatosan érek el minden kép végén.
Így tudom a saját világomat elmagyarázni, amikor a festészetben merülök.
A munkámat egy olyan pillanatokból, hangulatokból, de főleg érzelmekből álló kollekció jellemzi. Ha nincsenek érzelmek, hiányzik a művészet.
Tudunk tökéletesen dolgozni a legkisebb részletekig, de ha mechanikusan, érzelem nélkül tesszük, megfosztjuk a műlelkétől.
A matériához érni ad hozzám érzelmet
Az alapszín felkenése érzelmet ad
Az érzelmek közötti alkimia megtalálása érzelmet ad
Az utolsó szín érintése érzelmet ad, mert ez a legcsábítóbb rész.
Minden művész számára remény, hogy ezek az érzelmek átadhatók legyenek a nézőnek, és én, mint sokan mások, azt remélem, hogy ez bekövetkezik.
Nem vagyok olyan bolond, hogy azt reméljem, minden művem tetszik mindenkinek, de bolond vagyok, ha azt remélem, hogy mindenkinek megérinti a lelkét.
Kaos Kalmo, egy vászonra festett, akril színekkel készített műalkotás
A festmény egyedülálló darab, eredeti, és egy cromatikus hatásokon alapuló tanulmány-sorozat része.
Ragyogó védő fényes lakkal finomítva, készen áll a felakasztásra
Eladó keret nélkül (a fotók csak példaként szolgálnak)
A mű mérete: 100 cm x 50 cm x 2,5 cm
Szállítás rendes csomagolásban, nyomkövetési kóddal
Érinteni különböző anyagokat, formálni őket, új értéket és kifejező formát adni nekik. Talán innen érdemes kezdeni megfigyelni a munkáimat. A figurák rövid vonalakkal emelkednek ki misztikus és összekuszált hátterekből, minden alkalommal rögzítve egy történet végkifejletének epilógusát. Így a nézőben érezhető a megosztott, pontosan kibontakozó pillanat, amely egy azonnali és felejthetetlen érzelemmel van kifejezve. A színek felmoccanak és összekeverednek, zajokat és alacsony frekvenciájú zenét keltve. Tehát látszólagos csend van, amely képes megfigyelőben személyes élményeket és régi emlékeket előhozni. A művek szemlélése olyan, mintha önmagunkat figyelnénk ebben a röpke időben, és ebben a bensőséges gyakorlatban a nosztalgia kerül előtérbe. Talán ezért is olyan, hogy minden kép azonnal ismerős számunkra, és jóindulatúan megnyugtat bennünket. A szenvedély, a félelem, a fájdalom, a távolságtartás már elmúltak, és ha találkozunk velük kívülről, vigasztaló.
A színek néha tüzesek, néha savanyúak. Csak érett koromban döntöttem úgy, hogy megosztom a művészetemet, és az utóbbi hat évben több kollektív kiállításon vettem részt Palermóban, Cefalúában és Milánóban, egészen addig, hogy a jótékonysági kiállítás art directorává nevezték ki az Operation Smiles számára.
A festésem a béke utáni folyamatos kutatás. Egy olyan belső nyugalom, amelyet a munka során keresek, és amit fokozatosan érek el minden kép végén.
Így tudom a saját világomat elmagyarázni, amikor a festészetben merülök.
A munkámat egy olyan pillanatokból, hangulatokból, de főleg érzelmekből álló kollekció jellemzi. Ha nincsenek érzelmek, hiányzik a művészet.
Tudunk tökéletesen dolgozni a legkisebb részletekig, de ha mechanikusan, érzelem nélkül tesszük, megfosztjuk a műlelkétől.
A matériához érni ad hozzám érzelmet
Az alapszín felkenése érzelmet ad
Az érzelmek közötti alkimia megtalálása érzelmet ad
Az utolsó szín érintése érzelmet ad, mert ez a legcsábítóbb rész.
Minden művész számára remény, hogy ezek az érzelmek átadhatók legyenek a nézőnek, és én, mint sokan mások, azt remélem, hogy ez bekövetkezik.
Nem vagyok olyan bolond, hogy azt reméljem, minden művem tetszik mindenkinek, de bolond vagyok, ha azt remélem, hogy mindenkinek megérinti a lelkét.
