Salvatore Alibrio - Bronze effect






Művészettörténetet tanult az École du Louvre-on, több mint 25 éve szakosodott kortárs művészetre.
| 47 € | ||
|---|---|---|
| 42 € | ||
| 37 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 130478 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Salvatore Alibrio, Bronze effect, egyedi darab kevert technikával, 2026-os év, méretei 24 x 30 x 3,5 cm, származás: Olaszország, kézzel aláírt, kitűnő állapotban, hitelesítő tanúsítvánnyal és merev csomagolásban küldve.
Leírás az eladótól
A műalkotás egy kis színes téglalapokra osztott rácsos elrendezésből áll, mindegyikben egy vékony, absztrakt arckép-nyomot hordozó elem található. Az arckép motívumának rácson belüli ismétlődése identitás, sokszínűség és egység témáit sejteti. A strukturált felület mélységet ad hozzá, és a tapintható felfedezésre hív, miközben az összetétel összességében rendezettség- és ritmusérzetet kelt. Ez a műalkotás az egyéni és a kollektív közötti kapcsolat metszetét vizsgálhatja az absztrakt portré távlatából. A színhasználat különösen meglepő, hangsúlyozva a kontrasztot és az összetartást. A darab tekinthető úgy is, mint kommentár arra, hogy az arcok, bár egyediek, egy nagyobb emberi tapasztalati mozaik részei. Arra ösztönzi a nézőket, hogy elmélkedjenek a kifejezés- és érzelem-sokféleségén egy látszólag egységes sémában.
Salvatore Alibrio, 1991-es születésű művész, jelentős szobrászati kutatást fejlesztett ki, és részt vett kiállításokon és szimpóziumokon, köztük olyanokon is, amelyeket a Cataniai Szépművészeti Akadémia szervezett. Gyakorlata az művészi nyelvet egy ikonografikus szókészlet révén vizsgálja, amely összeköti a hagyományt és a kísérletezést. Materialként olyanokat használ, mint kő, márvány és agyag, amelyek mély kapcsolatot tárnak fel saját kulturális gyökereihez. Munkája kortárs társadalmi problémákat dolgoz fel, gyakran aktuális tragédiákon gondolkodva. Alibrio a felismerhetőt a fragmentálódás logikáján keresztül reinterpretálja, kritikus reflexiókat serkentve. Anyagok fegyelmezésében és szigorú megközelítésében rejlik a hozzájárulás egy autonóm művészeti nyelv kidolgozásához, amely képes kifejezni feszültséget és erőt.
„A matéria és a jelentés közötti dialógusban a szobrászat a hiteles igazság egy darabjává válik, amely mesélni képes a mi kortárs történeteinkről és azokról a gyökerekről, amelyek összekötnek a múlttal.” – S. Alibrio
A művet autentikussági tanúsítvánnyal látják el, és merev burkolatba csomagolva küldik.
Az eladó története
A műalkotás egy kis színes téglalapokra osztott rácsos elrendezésből áll, mindegyikben egy vékony, absztrakt arckép-nyomot hordozó elem található. Az arckép motívumának rácson belüli ismétlődése identitás, sokszínűség és egység témáit sejteti. A strukturált felület mélységet ad hozzá, és a tapintható felfedezésre hív, miközben az összetétel összességében rendezettség- és ritmusérzetet kelt. Ez a műalkotás az egyéni és a kollektív közötti kapcsolat metszetét vizsgálhatja az absztrakt portré távlatából. A színhasználat különösen meglepő, hangsúlyozva a kontrasztot és az összetartást. A darab tekinthető úgy is, mint kommentár arra, hogy az arcok, bár egyediek, egy nagyobb emberi tapasztalati mozaik részei. Arra ösztönzi a nézőket, hogy elmélkedjenek a kifejezés- és érzelem-sokféleségén egy látszólag egységes sémában.
Salvatore Alibrio, 1991-es születésű művész, jelentős szobrászati kutatást fejlesztett ki, és részt vett kiállításokon és szimpóziumokon, köztük olyanokon is, amelyeket a Cataniai Szépművészeti Akadémia szervezett. Gyakorlata az művészi nyelvet egy ikonografikus szókészlet révén vizsgálja, amely összeköti a hagyományt és a kísérletezést. Materialként olyanokat használ, mint kő, márvány és agyag, amelyek mély kapcsolatot tárnak fel saját kulturális gyökereihez. Munkája kortárs társadalmi problémákat dolgoz fel, gyakran aktuális tragédiákon gondolkodva. Alibrio a felismerhetőt a fragmentálódás logikáján keresztül reinterpretálja, kritikus reflexiókat serkentve. Anyagok fegyelmezésében és szigorú megközelítésében rejlik a hozzájárulás egy autonóm művészeti nyelv kidolgozásához, amely képes kifejezni feszültséget és erőt.
„A matéria és a jelentés közötti dialógusban a szobrászat a hiteles igazság egy darabjává válik, amely mesélni képes a mi kortárs történeteinkről és azokról a gyökerekről, amelyek összekötnek a múlttal.” – S. Alibrio
A művet autentikussági tanúsítvánnyal látják el, és merev burkolatba csomagolva küldik.
