Sergio Romero - Street 4

02
napok
05
óra
19
perc
17
másodperc
Jelenlegi licit
€ 50
Nincs minimálár
Nathalia Oliveira
Szakértő
Galéria becslés  € 1 200 - € 1 500
7 másik személy figyeli ezt a tárgyat
PTLicitáló 7495
50 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 130595 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Sergio Romero, Street 4, eredeti akril festmény 46 × 55 cm, kézzel aláírt, év 2026, Spanyolország, közvetlenül a művésztől eladva, kiváló állapotban.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Sergio Romero egy olyan művész, aki egy absztrakt nyelvet dolgoz ki a gesztusos ismétlésre és a lineáris szerkezetek progresszív felépítésére, amelyek egy mélyen intuitive folyamatból sejlenek fel.

Művei a vonalszövetek organikus kifejtéséből állnak össze a felületen, grafikus rendszereket hozva létre, ahol minden vonal megfelel egyrészt a testgesztusnak, másrészt a gondolat ritmusának. A rajz nem előzetes középponttal indul, és szabadon nő a hordozón, lehetővé téve, hogy a szerkezet megszerveződjön, miközben a kép fejlődik.

Miután ez a kezdeti hálózat kialakult, a szín megjelenik, mint olyan erő, amely aktiválja a szerkezet által generált tereket, bevezetve intenzitáspontokat, amelyek megerősítik az összetétel vizuális architektúráját.

Ahogy maga az művész megfogalmazza:
«Műveim az intuícióból születnek, de mindig pontos architektúrát építenek.»

Ebből a szempontból kreatív folyamata úgy érthető meg, mint egy progresszív út, ahol a mű intuícióként kezdődik, rendszerként nő, és architektúraként zárul.

Az ecsetvonás ismétlése koncentrációs és progresszív építési folyamatként működik, ahol a vonal, a ritmus és a szín összeolvad a kifejezésekben, amelyek mentális térképeket vagy kiépülő vizuális rendszereket idéznek. Művészi gyakorlata így egyfajta feltáró territóriumként jelenik meg, ahol gesztus, szerkezet és intuíció saját vizuális nyelvet formál.

Évek során munkája organikusan fejlődött, párhuzamosan az őt formáló személyes élettapasztalattal. Semmilyen előzetes programra nem adva, minden mű a folytonos folyamat része, ahol a vizuális nyelv természetes módon válik átalakulóvá, miközben a művész gyakorlata előrehalad.

2025-ben elnyerte az Év Kiemelkedő Művésze Díjat a Dél-Koreaiországban működő Nemzetközi Kultúra és Művészet Szövetség elnökétől, és elismerték mint Akoun által hitelesített művészt.

Sergio Romero munkája az utóbbi években nemzetközi kitekintést ért el, kiállításokon és művészeti vásárokon vett részt olyan városokban, mint Madrid, Párizs, Dubaj, Berlin, Zürich, Velence, Barcelona, Athén és Palma.

Kiemelkedőbb közelmúltbeli bemutatói között szerepeltek:

2025 – Haegeumgang Művészeti Múzeum, Dél-Korea

2025 – Artsy digitális vásár (március 20 – június 20)

2024 – Times Square, New York · MADS Gallery

2024 – Madrid · 1819 Art Gallery

2024 – Párizs · Expo Paris

2024 – Athén · nemzetközi kiállítás

2024 – Dubaj · Artboxy

2024 – Barcelona · Miim Spais

2023 – Zürich · Art Expo

2023 – Zürich · Thomson Gallery

2023 – Velence · Cipriarte, Finity Gallery

2023 – Madrid · Galería Origen

2023 – Madrid · 1819 Art Gallery

Sergio Romero egy olyan művész, aki egy absztrakt nyelvet dolgoz ki a gesztusos ismétlésre és a lineáris szerkezetek progresszív felépítésére, amelyek egy mélyen intuitive folyamatból sejlenek fel.

Művei a vonalszövetek organikus kifejtéséből állnak össze a felületen, grafikus rendszereket hozva létre, ahol minden vonal megfelel egyrészt a testgesztusnak, másrészt a gondolat ritmusának. A rajz nem előzetes középponttal indul, és szabadon nő a hordozón, lehetővé téve, hogy a szerkezet megszerveződjön, miközben a kép fejlődik.

Miután ez a kezdeti hálózat kialakult, a szín megjelenik, mint olyan erő, amely aktiválja a szerkezet által generált tereket, bevezetve intenzitáspontokat, amelyek megerősítik az összetétel vizuális architektúráját.

Ahogy maga az művész megfogalmazza:
«Műveim az intuícióból születnek, de mindig pontos architektúrát építenek.»

Ebből a szempontból kreatív folyamata úgy érthető meg, mint egy progresszív út, ahol a mű intuícióként kezdődik, rendszerként nő, és architektúraként zárul.

Az ecsetvonás ismétlése koncentrációs és progresszív építési folyamatként működik, ahol a vonal, a ritmus és a szín összeolvad a kifejezésekben, amelyek mentális térképeket vagy kiépülő vizuális rendszereket idéznek. Művészi gyakorlata így egyfajta feltáró territóriumként jelenik meg, ahol gesztus, szerkezet és intuíció saját vizuális nyelvet formál.

Évek során munkája organikusan fejlődött, párhuzamosan az őt formáló személyes élettapasztalattal. Semmilyen előzetes programra nem adva, minden mű a folytonos folyamat része, ahol a vizuális nyelv természetes módon válik átalakulóvá, miközben a művész gyakorlata előrehalad.

2025-ben elnyerte az Év Kiemelkedő Művésze Díjat a Dél-Koreaiországban működő Nemzetközi Kultúra és Művészet Szövetség elnökétől, és elismerték mint Akoun által hitelesített művészt.

Sergio Romero munkája az utóbbi években nemzetközi kitekintést ért el, kiállításokon és művészeti vásárokon vett részt olyan városokban, mint Madrid, Párizs, Dubaj, Berlin, Zürich, Velence, Barcelona, Athén és Palma.

Kiemelkedőbb közelmúltbeli bemutatói között szerepeltek:

2025 – Haegeumgang Művészeti Múzeum, Dél-Korea

2025 – Artsy digitális vásár (március 20 – június 20)

2024 – Times Square, New York · MADS Gallery

2024 – Madrid · 1819 Art Gallery

2024 – Párizs · Expo Paris

2024 – Athén · nemzetközi kiállítás

2024 – Dubaj · Artboxy

2024 – Barcelona · Miim Spais

2023 – Zürich · Art Expo

2023 – Zürich · Thomson Gallery

2023 – Velence · Cipriarte, Finity Gallery

2023 – Madrid · Galería Origen

2023 – Madrid · 1819 Art Gallery

Részletek

Művész
Sergio Romero
Kerettel együtt eladó
Nem
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Példány
Eredeti
Műalkotás címe
Street 4
Technika
Akril festmény
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Spanyolország
Év
2026
Állapot
Kitűnő állapotú
Height
46 cm
Width
55 cm
Súly
600 g
Style
Absztrakt
Korszak
2020+
SpanyolországEllenőrzött
599
Eladott tárgyak
100%
protop

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet