Antonio Bobo' (1948) - Sirena nello Studio

AUTORE

Antonio Bobò (1948) olasz festő. Livornoban született, sokoldalú művész, aki jelenleg Toszkán vidékén, Spianate di Altopascio településen él és dolgozik. Képzését 1966 és 1968 között erősíti meg, ebben a két esztendőben Firenze művészeti líceumba jár, Renzo Biasion mester irányítása alatt formálódik. Festő, intarozó, szobrász és keramikus; Bobò finom technikájával tűnik ki, amely gyakran alkalmaz többanyagú hordozókat. Művészi technikája abban nyilvánul meg, hogy kiválóan uralja a karcolatokat és a színkontrasztokat, miközben mindig finom és elegáns egyensúlyt tart fenn. A hétközdő évek óta az a döntése, hogy gasztronómiai termelését tematikus ciklusokban szervezi meg, bölcsen ötvözve a festői kutatást és az intarozási kísérleteket.

Stílusát és poétikáját tekintve a kritika gyakran szimbolistaként, neoromantikusként vagy éppen liberty hatásokat hordozó szerzőként helyezi el. Ugyanakkor Bobò művészete megkerüli a hagyományos címkéket: nem abszolút értelemben vett szépségideált keres, hanem a saját művét használja arra, hogy „folyamatosan megtévessze a természetet és kifigurázza a történelmet”. Olyan emblematikus ciklusokon keresztül, mint a „A torzító tükrök”, „A csodák műhelye” vagy az „Eszódok”, a livornói mester új vizuális utakat jár be, kreatív kockázatot vállalva ironikusan és könyörtelen eltökéltséggel, és a megfigyelőnek álomszerű, mélyen metaforikus világképet ad vissza.

Hosszú pályafutása során, amely 1960-ban kiállított első egyéni kiállítással kezdődött, a művész olyan rangos környezetekben mutatkozott be, mint a Firenzei Palazzo Strozzi vagy a Montecarlo-i Grand Prix International. Ma Antonio Bobò alkotásai hazánkban és külföldön egyaránt tiszteletreméltó köz- és magángolcsó kollekciókban gazdagítják a gyűjteményeket. A legjelentősebb mérföldkövek közé tartozik a New York-i MoMA-ban a „The Book in Twentieth Century Italy” projekt keretében való részvétel. Hamarosan, 2022-ben, egy értékes műtárgyból álló csoport – öt finom intarozás és egy páratlan olajkép vászonra – bekerült a Mo.C.A. (Montecatini Contemporary Art) állandó gyűjteményébe, tovább erősítve a kortárs művészetben betöltött szerepét és hagyatékának jelentőségét.

LEÍRÁS

„Sellő a Műhelyben”, olaj vászonra, 50x60 cm, 1991, bal alsó sarkában aláírva. A hátulján az alkotó kézjegye és a cím autogrammja, kiállítási címkegyűjtő.

A vászon az Antonio Bobò jellegzetes álomszerű és látomásos univerzumába repíti a nézőt, egy titokzatos és színpadi vonzerejű jelenetet tárva fel. A látszólag időn kívül lebegő műhelyben az alkotó és a múzsa között csendes, varázslatos párbeszéd zajlik. Egy mitológiai teremtmény, sellő, hasgekkója ívelt módon emelkedik ki, finom színgeometriai formákat tárva fel, egy díszesen redőzött kádba heverve engedi át magát elemének. Ezt erőteljes kontrasztban erősíti egy hátat fordító, komoly tekintetű művész alakja, aki határozott és megfontolt mozdulattal egy vonzó, körkörös vászonképbe igyekszik örökíteni, amelyet aranyos alapfény világít be meleg, szentségre emlékeztető fényt sugárzóan.

Az összeállítás egy tehetséges és kiegyensúlyozott formaegyeztetésen alapul, ahol a kád íveinek vonalai, a körképnyi alak és a női alak összhangban találkoznak a háttér szigorú tónusaival. Az alkotó kifinomult technikájához hűen a festett felület sűrű és matériájában gazdag, amelyet a jellegzetes karcolatok és vibráló textúrák élénkítik, háromdimenziós tapintási érzetet adva a képnek. A színjáték az elegáns kontrasztokból él: a mély, sötét és éjies árnyak és a háttér színei lágyan ütköznek a megszívlelhető meleg fényekkel a terra-cották, barnák és aranyfények tüzeiben. Ez a alapos felületegyeztetés, a dús és karcolt ecsetvonások, kiemeli a részletek dekorativizmusát: a kád fodrától a sellő hajának lágy textúrájáig.

Teljes mértékben beolvadva Bobò termékeny kutatási ciklusába – amely „A Csodák Műhelye” atmoszférájához ideálisan közel áll inspirációban – ez a mű mesterien összegzi a művészi poétikáját. A táblát erős szimbolista hagyománnyal és a liberty gyönyörűesen görbülő kifejezésével fűszerezett utalások tölti ki, de mindezt a sajátos szűrőn át, amely mesebeli varázslatot kever össze erőteljes, egzotikus jegyekkel, amely a festő alakjában és ruházatában is látható. A mítoszt a művészete valóságos és tevékeny stúdiós dimenziójába hozza, amely kifejezetten az ő finom iróniáját és „megtévessze a természetet” vonását kiemeli, egy allegorikus narratívát adva a nézőnek, ahol az ismeretlen vonzereje és az alak formáinak eleganciája megünnepli a kreatív aktus rejtélyét.

ELENDŐ INFORMÁCIÓK

KIFOGÁSOK

Kiváló általános állapot. Teljes egészben megőrzött, éles és jól olvasható szín- és ecsetnyomokkal. A festmény fotója egy számítógépes intelligencia által készített környezetben került be, és pusztán példatárként értelmezendő. Csak a többi fotók képezik a tényszerű dokumentációt, amelyek hűen mutatják a tárgyat és annak jellemzőit, mind általános, mind részletbeli szempontból.

Nyomkövetett és biztosított szállítás megfelelő csomagolással."