Sergio Tornaghi - Fine estate






Művészettörténetet tanult az École du Louvre-on, több mint 25 éve szakosodott kortárs művészetre.
| 25 € | ||
|---|---|---|
| 20 € | ||
| 10 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 130715 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Sergio Tornaghi eredeti akril festménye a „Fine estate” címmel, 60 × 80 cm, kültéri alkonyi jellegű természetet ábrázoló expresszionista stílusban, alul-jobbra aláírva, hitelesítő igazolással, kiváló állapotban.
Leírás az eladótól
Ez Sergio Tornaghi műve egy kültéren beállított, hatásos jellegű természetkép, amely matériális festészeti technikával készült, ahol a ecsetvonások rövidek, határozottak és láthatóak.
A sivatagi arany mező szárazságának és a dinnye húsos, szupertálas ízű kontrasztja szinte tapintható hűsítő érzést közvetít.
A rendkívül telített alapszínek (vörös, kék, föld sárgája) használata egy vitalitás energiáját közvetíti, ünnepelve a természet egyszerű örömeit.
Mély békesség érzetét kelti, olyan, mint egy vidéki délután, ahol az idő lelassul, és az egyetlen hang a fű között susogó szél.
Ez a kép a napsütés és a nyaralások illatát hordozza, egy hívás megállni és kiélvezni a pillanatot.
A festmény vászonra gyéptől elválasztott, 5 mm vastag kartonra készítve
egyedi művészi alkotás, közvetlenül az alkotótól megvásárolható hitelesítő okirattal
az alkotó aláírásával a jobb alsó elején a fronton
a műt tépeli kartondobozzal együtt fog küldeni.
Sergio Tornaghi milánói születésű művész, fotós és oktató, aki esztétikai kutatását folyamatos párbeszédben alakítja ki a fényképezőgép precizitása és a festészet kifejező szabadsága között. Komoly művészeti képzés hátterével kiváló karriert épített fel a képi világban, miközben a festői gyakorlást tiszta és kifinomult kísérleti térként tartja életben.
A szakmai tevékenység, az oktatás és a nemzetközi sikerek
Fotósként Tornaghi sokoldalú és elismert alkotó, ismert a reklám, a design és a portré területén végzett munkáiról. A vizuális nyelv mély ismerete arra késztette, hogy fotózást oktatóként megossza tapasztalatait, Önkéntesen együttműködve rangos képzőintézményekkel (mint az Accademia Di Comunicazione, a Istituto Marangoni és a Design in Town) és új kreatív generációkat képezve.
Képelemzésben való fény interpretálási képessége az instant fotózás élvonalába helyezte:
Kiválasztott Taschen: Tornaghi a híres The Polaroid Book (Taschen) című kötetbe került több ikonikus Polaroid-gyűjtemény közé.
Elismerések: A Polaroid-hoz kapcsolódó Velencei Mozifesztivál versenyén második helyezést ért el, és részt vett az jelentős kiadvány- és művészeti projektben, az Opera Unica-ban.
Nemzetközi díjak: Többször díjazott az International Polaroid Awards-on; hírneve annál, hogy a médium fotózásának eszközét manipulálja, minden lövés egy megismételhetetlen darab.
Az új festészeti út
Ma Sergio Tornaghi rendszerszerű útját festőként fejleszti tovább, és évtizedes tanulmányokat, oktatást és vizuális sikereket transformál érett és élénk festői termelésbe. Festészete örökölte a fotográfiától a kompozíció és érzelmi érték uralását, de megkülönbözteti magát attól, hogy a támogatás fizikai manipulációját és a gesztus absztrakcióját fedezze fel. Minden vászon tudatos látomás eredménye, ahol a fotós és oktató fegyelme találkozik az anyagon dolgozó művész szabad intuíciójával.
Ez Sergio Tornaghi műve egy kültéren beállított, hatásos jellegű természetkép, amely matériális festészeti technikával készült, ahol a ecsetvonások rövidek, határozottak és láthatóak.
A sivatagi arany mező szárazságának és a dinnye húsos, szupertálas ízű kontrasztja szinte tapintható hűsítő érzést közvetít.
A rendkívül telített alapszínek (vörös, kék, föld sárgája) használata egy vitalitás energiáját közvetíti, ünnepelve a természet egyszerű örömeit.
Mély békesség érzetét kelti, olyan, mint egy vidéki délután, ahol az idő lelassul, és az egyetlen hang a fű között susogó szél.
Ez a kép a napsütés és a nyaralások illatát hordozza, egy hívás megállni és kiélvezni a pillanatot.
A festmény vászonra gyéptől elválasztott, 5 mm vastag kartonra készítve
egyedi művészi alkotás, közvetlenül az alkotótól megvásárolható hitelesítő okirattal
az alkotó aláírásával a jobb alsó elején a fronton
a műt tépeli kartondobozzal együtt fog küldeni.
Sergio Tornaghi milánói születésű művész, fotós és oktató, aki esztétikai kutatását folyamatos párbeszédben alakítja ki a fényképezőgép precizitása és a festészet kifejező szabadsága között. Komoly művészeti képzés hátterével kiváló karriert épített fel a képi világban, miközben a festői gyakorlást tiszta és kifinomult kísérleti térként tartja életben.
A szakmai tevékenység, az oktatás és a nemzetközi sikerek
Fotósként Tornaghi sokoldalú és elismert alkotó, ismert a reklám, a design és a portré területén végzett munkáiról. A vizuális nyelv mély ismerete arra késztette, hogy fotózást oktatóként megossza tapasztalatait, Önkéntesen együttműködve rangos képzőintézményekkel (mint az Accademia Di Comunicazione, a Istituto Marangoni és a Design in Town) és új kreatív generációkat képezve.
Képelemzésben való fény interpretálási képessége az instant fotózás élvonalába helyezte:
Kiválasztott Taschen: Tornaghi a híres The Polaroid Book (Taschen) című kötetbe került több ikonikus Polaroid-gyűjtemény közé.
Elismerések: A Polaroid-hoz kapcsolódó Velencei Mozifesztivál versenyén második helyezést ért el, és részt vett az jelentős kiadvány- és művészeti projektben, az Opera Unica-ban.
Nemzetközi díjak: Többször díjazott az International Polaroid Awards-on; hírneve annál, hogy a médium fotózásának eszközét manipulálja, minden lövés egy megismételhetetlen darab.
Az új festészeti út
Ma Sergio Tornaghi rendszerszerű útját festőként fejleszti tovább, és évtizedes tanulmányokat, oktatást és vizuális sikereket transformál érett és élénk festői termelésbe. Festészete örökölte a fotográfiától a kompozíció és érzelmi érték uralását, de megkülönbözteti magát attól, hogy a támogatás fizikai manipulációját és a gesztus absztrakcióját fedezze fel. Minden vászon tudatos látomás eredménye, ahol a fotós és oktató fegyelme találkozik az anyagon dolgozó művész szabad intuíciójával.
