PaperBoy - Slightly Off Course (from the Peanuts Series No. 2)





| 150 € | ||
|---|---|---|
| 140 € | ||
| 130 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 131065 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
PaperBoy által készített eredeti akrilkép vászonra Slightly Off Course (from the Peanuts Series No. 2), 2025, több színű Pop Art munka 100 x 70 cm méretben, aláírva Handsigniert, kiváló állapotban, közvetlenül a művész által Németországban készült és értékesített.
Leírás az eladótól
Ez a mű Hokusai híres Óceán-hangulatának ismertetésére utal, és a redukált, kortárs képi térbe helyezi át. A hullám monumentális mozgása dominálja a kompozíciót, miközben a Peanuts figurái látszólag megingathatatlanul állnak szemben vele. A klasszikus eredeti drámaiságát szándékosan megtöri és szinte abszurd helyzetbe vezeti. A kép a fenyegetettség és a gyermeki nyugalmasság közti ellentétről játszik. Létrejön egy jelenet a kontroll és a kontrollvesztés között.
Eredeti műalkotás (egyedi darab) Akril a vászonra 100 cm x 70 cm méretben, aláírt.
A kép nem vasalható vászonra feszítve, hanem vászon formában kerül bemutatásra, így beleillik a keretezési méretekbe.
A sorozatról:
A From the Peanuts Series No. 1 - 6 című képgyűjtemény olyan alkotások sorát foglalja magában, amelyek tudatosan a művészettörténeti-kanon és a népszerű vizuális kultúra feszültségében állnak. Kiindulópontként nem az ikonikus művek puszta megszerzése, hanem a vizuális nyelv általi újbóli megkérdőjelezése szolgál, amely sok néző számára ismert: a Peanuts figuravilága.
A sorozat egy kalkulált töréssel operál. Egyrészt szigorúan komponált, a modern korszak formális absztrakciójától az utóháborús művészet ikonikus jeleneteiig terjedő képterek állnak. Másrészt feltűnnek olyan figurák, amelyek általában egyszerűséggel, humorral és érzelmi közvetlenséggel társulnak. Ez a konstelláció nem parózishoz vagy nosztalgiához vezet, hanem egy termékeny irritációhoz: a jól ismert motívumok felismerhetők maradnak, de Charlie Brown, Snoopy és társaik jelenlétével újra értelmeződnek.
Központi a sorozatban a formális tartózkodás. A figurák nem illusztrációként lépnek fel, hanem szorosan be vannak építve a meglévő kép-környezetekbe. Nem expliciten kommentálnak, hanem a művészettörténet tereiben laknak – gyakran csendesen, néha enyhén eltolva, mindig kétely és állhatatosság közötti tartással. Ez a visszafogottság teszi lehetővé, hogy a korábbi képi szerkezetek láthatóak maradjanak, miközben egyúttal a kulturális nehézség relativizálódik.
Ebből a szempontból a sorozat alapvető kérdéseket tárgyal a szerzői jog, a kanonizálódás és a művészethez való hozzáférés kapcsán. Nem kérdőjelezi meg, hogy a művészettörténetet komolyan kell-e venni, hanem azt, hogyan találkozunk vele ma. Ez egy felhívás a részletes szemlélődésre, a látás szokásainak átgondolására és a lehetőségre, hogy a művészettörténetet ne csupán tisztelettel, hanem kortárs szemlélettel is szemléljük.
Ez a mű Hokusai híres Óceán-hangulatának ismertetésére utal, és a redukált, kortárs képi térbe helyezi át. A hullám monumentális mozgása dominálja a kompozíciót, miközben a Peanuts figurái látszólag megingathatatlanul állnak szemben vele. A klasszikus eredeti drámaiságát szándékosan megtöri és szinte abszurd helyzetbe vezeti. A kép a fenyegetettség és a gyermeki nyugalmasság közti ellentétről játszik. Létrejön egy jelenet a kontroll és a kontrollvesztés között.
Eredeti műalkotás (egyedi darab) Akril a vászonra 100 cm x 70 cm méretben, aláírt.
A kép nem vasalható vászonra feszítve, hanem vászon formában kerül bemutatásra, így beleillik a keretezési méretekbe.
A sorozatról:
A From the Peanuts Series No. 1 - 6 című képgyűjtemény olyan alkotások sorát foglalja magában, amelyek tudatosan a művészettörténeti-kanon és a népszerű vizuális kultúra feszültségében állnak. Kiindulópontként nem az ikonikus művek puszta megszerzése, hanem a vizuális nyelv általi újbóli megkérdőjelezése szolgál, amely sok néző számára ismert: a Peanuts figuravilága.
A sorozat egy kalkulált töréssel operál. Egyrészt szigorúan komponált, a modern korszak formális absztrakciójától az utóháborús művészet ikonikus jeleneteiig terjedő képterek állnak. Másrészt feltűnnek olyan figurák, amelyek általában egyszerűséggel, humorral és érzelmi közvetlenséggel társulnak. Ez a konstelláció nem parózishoz vagy nosztalgiához vezet, hanem egy termékeny irritációhoz: a jól ismert motívumok felismerhetők maradnak, de Charlie Brown, Snoopy és társaik jelenlétével újra értelmeződnek.
Központi a sorozatban a formális tartózkodás. A figurák nem illusztrációként lépnek fel, hanem szorosan be vannak építve a meglévő kép-környezetekbe. Nem expliciten kommentálnak, hanem a művészettörténet tereiben laknak – gyakran csendesen, néha enyhén eltolva, mindig kétely és állhatatosság közötti tartással. Ez a visszafogottság teszi lehetővé, hogy a korábbi képi szerkezetek láthatóak maradjanak, miközben egyúttal a kulturális nehézség relativizálódik.
Ebből a szempontból a sorozat alapvető kérdéseket tárgyal a szerzői jog, a kanonizálódás és a művészethez való hozzáférés kapcsán. Nem kérdőjelezi meg, hogy a művészettörténetet komolyan kell-e venni, hanem azt, hogyan találkozunk vele ma. Ez egy felhívás a részletes szemlélődésre, a látás szokásainak átgondolására és a lehetőségre, hogy a művészettörténetet ne csupán tisztelettel, hanem kortárs szemlélettel is szemléljük.

