Serena Grassetti - Liquid Memory #9

Liquid Memory egy egyedülálló mű, amely az emlékek és belső világ folyékonyságát vizsgálja. A profillal kibomlanak és feloldódnak a színcseppek és áramlások között, ahol minden jel saját változását éli meg, folyamatosan átalakulva a szemlélő tekintetében. A művész által alkotott és rögzített természetes pigmentek őrzik meg az emléket és az anyagot, így minden mozdulat felejthetetlenné válik. A mű arra ösztönzi a szemlélőt, hogy az időt folyékonyként és a memóriát élő dologként érzékelje, amely a jelenlét és az oldódás között lebeg, és a vizuális élményt mély és személyes introspekcióvá alakítja át.

Spedíció és bemutatás:
A műtehátvég nélküli keretre feszítve kerül szállításra, gondosan feltekerve egy csövre, hogy a szállítás során a lehető legnagyobb biztonságban legyen. Keretezhető vagy vászonkeretre szerelhető a gyűjtő választása szerint.

Eredeti, az artstól aláírt darab, hitelesítő tanúsítvánnyal.

Ez a művészet vászonkeretre feszítés nélkül készül, és feltekerve szállítják, hogy a szállítás során a legnagyobb biztonságot garantálják.

FIGYELMEZTETÉS:

A vászon gipszelésével vagy primerezésével nem kezeljük, ezért durva és természetes anyag.
Ne húzzuk túl meg túlzottan a keretbe foglalás közben, hogy elkerüljük a textúra és a természetes pigmentek megváltozását.
Ne használják a vászonrögzítő kötőanyagot, mert ez veszélyeztetheti a mű stabilitását.
Ajánlott, hogy tapasztalt keretező szakemberre bízzák a megfelelő beépítést.

Egy nyers vásznon készült munka, amely kiemeli a mű kivitelezésének anyagiságát; ez a darab az representációt az ábrázolás gesztusával ötvözi, és érzelmeket, introspektív élményt ébreszt.

Az egész a vegyes technikával és természetes pigmentekkel készült, és a szín erőteljes erejét fogja meg, amely a festői gesztus eredményét a tiszta érzelem felé fordítja – olyan kutatás, amely követte az időt és a kortárs művészeti piacot. A szín mélyén érezhető az a feszültség, amely Carr Francis Bacon ecsetvonásainál ikonikus lett, Jackson Pollock gesztusossága és Lucian Freud introspekciója által. Egy darab, amely a modern művészet piacán gyűjteményes környezetbe illeszkedik, tökéletes egy olyan műértő kezébe, aki erőteljes érzelmi hatású művet keres, amely képes párbeszédet folytatni a New York-i, London-i, párizsi és Hong Kong-i galériák vizuális energiájával, ahol Basquiat, Rothko és Gerhard Richter neve nyomot hagyott.

Olyan mű, amely a forma feletti érték megértésére törekszik, az emberi kifejezés szívébe hasítva, ahogyan ezt Pablo Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele tették. A gesztusok dinamikája és a jel mélysége teszi ezt a vásznat ideális befektetéssé gyűjtők és a véges művészet szerelmesei számára, akik folyamatosan egyedi darabokat keresnek, amelyek beilleszkedhetnek a Pop Art és a koncepcionális művészet nagyjai közé.

Egy egyedülálló darab a műgyűjtők kedvelőinek, tökéletes galériáknak és luxusművészetre vadászó befektetőknek, akik az idővel értéküket növelő alkotást keresnek.

Egy olyan világban, ahol pop-artisták, mint Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws uralják a terepet, ez a mű kiemelkedik a teljesen természetes színezet használatával, amely minden darabot egyedivé és megismételhetetlenné tesz. Kizárólagos alternatíva azok számára, akik kortárs művészetet keresnek jellegzetes és autentikus aláírással.

A művek magán- és nemzetközi galériák gyűjteményében találhatók világszerte, olyan városokban kerülnek értékesítésre, mint Duba, New York, Berlin, London és Párizs, a művészeti piac és az art investment központjai. Tökéletes egyedi alkotásra vágyó vásárlóknak, akik ötvözik a hagyományt, az innovációt és a mély vizuális kifejezőerőt.

Technikai jellemzők:
Anyagok: természetes pigmentek nyers vásznon, faszén
Aláírás: az előttről az alkotó aláírta
Személyes darab: hitelesítő tanúsítvány mellékelve

A természetes tehetségű művész, akinek tehetségét nemzetközileg is elismerik, és aki egyre növekvő elismerést kap egész Európában és azon túl. Serena Grassetti egy elismert művész, aki Olaszországban él; művei nemzetközi egyéni és csoportos kiállításokon szerepeltek. Fiatal korától fogva művészkedik a természettel, és mindazt a mit ad, a természet adja számára. A földtől inspirálódik, célja a ember és a természet közötti viszony ábrázolása a növények, gyökerek és faszén segítségével. Olyan alkotásai, amelyek természetes elemeket és innovatív technikákat ötvöznek, a világ minden táján vonzzák a kritikusokat és a művészet szerelmeseit.

Restrikciók és prestigieux kiállításokra való részvételi igények alapján a tehetsége egyre nagyobb elismerést kap, és az európai közönség felé terjeszkedik. Szenna Grassetti: A Művészet mint Kapcsolat a Természet és az Emberen keresztül című fejezetben Serena Grassetti egy olyan látomásáról beszél, amely finoman összeilleszti az ecoprinting technikát a faszénnel, létrehozva egyedi műveket, amelyek kifejezik az ember és a természet közötti mély köteléket. Egy olyan művész, aki a természet és az ember kapcsolatának finom egyensúlyát hűen ábrázolja. Nagyon pigmentált portréi és természetes textúrái arra ösztönzik a nézőt, hogy elgondolkodjon a világ szépségén és a megőrzés fontosságán.

Az utóbbi években Serena stílusát megerősítette a helyi elismert művészek, mint például Santicri és Sagrasse hatása, akik inspirálták, hogy olyan utat válasszon, amelyet korábban messziről csodált. Jelenleg munkái nemzetközileg is elismertek, bizonyítva az ő elkötelezettségét a művészet és a természet összefonódása iránt.