Serena Grassetti - Pigments Dream #72

04
napok
19
óra
45
perc
45
másodperc
Jelenlegi licit
€ 8
A licit nem érte el a minimálárat
Catherine Mikolajczak
Szakértő
Catherine Mikolajczak által kiválasztva

Művészettörténetet tanult az École du Louvre-on, több mint 25 éve szakosodott kortárs művészetre.

Galéria becslés  € 3 000 - € 3 600
19 másik személy figyeli ezt a tárgyat
ESLicitáló 2896
8 €
ESLicitáló 2896
7 €
ROLicitáló 2497
6 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 131293 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Serena Grassetti eredeti alkotása, Pigments Dream #72, 2026, vegyes technika vásznon keret nélkül, 40 cm x 40 cm, kézzel aláírt, kitűnő állapotban, közvetlenül a művész által értékesítve, tekercsben küldve autentikációs tanúsítvánnyal.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Pigments Dream – a Pigments Of Nature sorozatból
A Pigmentum álmai az kizárólag természetes pigmentumok és olyan technikák találkozásából születnek, amelyek lehetővé teszik, hogy az anyag mélyen átjárja a felszínt. A szín szabadon mozog, ugyanakkor a művész érzelmi szándéka vezérli, így kizárólagos árnyalatok jönnek létre. Egy esszenciális és autentikus alkotás, ahol a természet és az érzés egyedi egyensúlyban olvad össze.

Szállítás és bemutatás:
A mű INTELAIÁLTAN kerül kiküldésre, gondosan csomagolva a legnagyobb biztonság érdekében

* Eredeti, a művész által aláírt darab, hitelesítő tanúsítvánnyal.

Az ezt a művet keret nélkül készítették olajban, és tekerve kerül szállításra a szállítás közbeni maximális biztonság érdekében.

FIGYELMEZTETÉS:

*A vászon nem gipszesített vagy primerezett, tehát nyers és természetes anyag.
*Ne legyen túlzottan megfeszítve keretbe foglalás közben, hogy elkerüljük a textúra és a természetes pigmentumok megváltozását.
*Ne használja a vászonfeszítőt, mert ez a mű stabilitását veszélyeztetheti.
*Ajánlott megbízható restaurátorhoz fordulni a optimális szerelés érdekében.

Az művész vizuális kutatást fejleszt ki, amely a valós és belső közötti küszöb, a figura és annak oldódása közötti határ feltárására irányul. Sutár kontrollált, ösztönös festés révén alkotásai az emberi lényről mesélnek abban a pillanatban, amikor elveszik, széttörnek és átalakul. A festékanyag, a befejezetlen jelek és a csorgatások érzelmi nyelvvé válnak: nem ábrázolnak, hanem idéznek.
Minden arc, minden nyom, a jelenlét egy töredéke, amely ellenáll az elfelejtésnek.
Az ő stílusa, amely a figurativitás és az absztrakció közti feszültséggel felismerhető, az olasz kortárs új festészet tájképébe illeszkedik, identitás, csend és metamorfózis témáival párbeszédben.
Művei benső és egyetemes erőt közvetítenek, amely közvetlenül a nézőhöz szól.

Serena Grassetti egy kortárs olasz művész. Középpontban Észak- és Közép-Olaszországban él és dolgozik.
Munkái mély, személyes kutatást tükröznek, amelyek a természetes anyagokat, a tiszta színeket és a ösztönös gesztusokat ötvözik.
Serena érzékenynek, innovatívnak és érzelmileg erőteljesnek írható le.

A természetes pigmentek, talajok, szén és durva szövetek használatával absztrakt és tömör műveket hoz létre, amelyek a sebekről, az emlékezetről és a belső átalakulásról beszélnek.
Stílusa a festés és a vizuális költészet között ingadozik, ismétlődő elemei közé tartoznak a fehér csorgatások, a hiányos arcok és rétegzett textúrák, amelyek minden alkotást egyedivé és felismerhetővé tesznek.

Kalamázsa egyéni kiállításokban és csoportos tárlatokon szerepel itáliában és külföldön.
Minden munka hitelesítő tanúsítvánnyal jár, és egy benső és tiszta kutatási út részévé válik.


A mű, technikásan kevert és természetes pigmentekkel készítve, magába foglalja a színenergia erejét, aki a festői gesztust tiszta érzelemgé alakította át, egy időn és kortárs művészeti piacokon átívelő kutatásban. A szín mélységeiben érezhető ugyanaz a feszültség, amely Francis Bacon ecsetvonásait ikonikusvá tette, Jackson Pollock gesztualitását és Lucian Freud önelemzését idézi. Olyan darab, amely a kollekciós művészet kortárs piaci környezetébe illeszkedik, tökéletes azok számára, akik erőteljes érzelmi hatású munkát keresnek, amely képes párbeszédet folytatni a New York, London, Párizs és Hongkong galériáinak vizuális energiájával, ahol Basquiat, Rothko és Gerhard Richter nevei hagytak nyomot.

Olyan mű, amely azoknak szól, akik értik a forma fölött álló művészet értékét, amely az emberi kifejezés szívébe hatol, ahogyan Pablo Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele tették. A ecsetvonások dinamikája és a jel mélysége ezt a vásznat tökéletes befektetéssé teszi gyűjtők és a kortárs művészet végső mestereinek szerelmesei számára, akik egyedi darabokat keresnek, hogy beilleszkedjenek a Pop Art és a konceptuális művészet nagyjai közé.

Egyedi darab a művészetgyűjtők szeretőinek, tökéletes a galériák és befektetők számára, akik luxusművészetet és olyan alkotásokat keresnek, amelyek idővel értéküket növelik.

Egy világban, amelyet pop művészek uralnak, mint Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws, ez a mű az eredeti, teljesen természetes színezésének köszönhetően kiemelkedik, minden darab egyedi és megismételhetetlen. Exkluzív alternatíva azok számára, akik a kortárs művészetet egy sajátos és hiteles aláírással keresik.

Az alkotások helyi, nemzeti és nemzetközi kiállítási összefüggésekben kerültek bemutatásra, hozzájárulva egy koherens és megkülönböztető vizuális nyelv kialakításához.

Az alkotások magángyűjteményekben és nemzetközi galériákban találhatók, olyan városokban értékesítve, mint Dzsuba, New York, Berlin, London és Párizs, a művészeti piac és az értékteremtő befektetések fővárosaiban. Tökéletes azok számára, akik egy egyedi, eredeti alkotást keresnek, amely ötvözi a hagyományt, az innovációt és a mély vizuális kifejezőerőt.

Technikai jellemzők:
Anyagok: Ecoprint vászon szénrajzzal
Aláírás: A művész által a kép elején aláírva
Egyedi darab: Hitelesítő tanúsítvány a csomagban

A természetes művész, akinek tehetségét nemzetközileg elismerik, egyre növekvő elismeréssel Európa-szerte és azon túl. Serena Grassetti egy olyan elismert művész, aki Olaszországban él, és művei nemzetközi egyéni és csoportos kiállításokon szerepeltek. Fiatal kora óta művészkedik, Serena a természettel és annak minden ajándékával alkot, a természet és az ember viszonyát ábrázolva levelek, gyökerek és szén felhasználásával. Az ő művei, amelyek ötvözik a természeti elemeket és az innovatív művészeti technikákat, a kritikusok és a művészet iránt szenvedélyes rajongók figyelmét vonzzák világszerte.

Elismerésért pályázik rangos kiállításokra és jelentős művészeti együttműködésekre, és azzal a képességével, hogy kapcsolódjon a természettel, és ezt a kapcsolatot egyedi vizuális kifejezésekké fordítsa, az egyik legígéretesebb növekvő hang a kortárs művészetben. Az ő víziója, amely a fenntarthatóságot és a szépséget egyesíti, továbbra is egyre szélesebb közönséget inspirál.

Serena Grassetti: A művészet a természettel és az emberiséggel való kapcsolódás.

Serena Grassetti egy látomásos művész, aki elegánsan ötvözi az ecoprinting technikát és a szénrajzot, egyedi alkotásokat teremtve, amelyek az ember és a természet mély kötelékét ünneplik. Kismagyközségben nőtt fel, amelyet a természeti szépség vesz körül, Serena a szervezett világ biológiai és emberi tapasztalat közötti finom harmóniájából merít ihletet.

Művészeti képzése magában foglalja a szénrajz hagyományát és az ecoprinting innovációját, egyedi művészeti nyelvet teremtve, amelyben a fenntarthatóság és a technikai mesteriség összefonódik. Az általa készített művek intenzív portrékat és természetes textúrákat idéző darabok, amelyek a nézőt arra hívják, hogy elmélkedjen a világ szépségéről és annak megőrzésének fontosságáról.

Az utóbbi években Serenának stílusa megerősödött, amelyhez hozzájárultak a helyi elismert művészek hatásai, mint Santicri és Sagrasse, akik inspirálták abban, hogy olyan utat válasszon, amelyet korábban távolról csodált. Ma alkotásai nemzetközi szinten is elismertek, ami bizonyítja elkötelezettségét a művészet és a természet összefonódása iránt.

Pigments Dream – a Pigments Of Nature sorozatból
A Pigmentum álmai az kizárólag természetes pigmentumok és olyan technikák találkozásából születnek, amelyek lehetővé teszik, hogy az anyag mélyen átjárja a felszínt. A szín szabadon mozog, ugyanakkor a művész érzelmi szándéka vezérli, így kizárólagos árnyalatok jönnek létre. Egy esszenciális és autentikus alkotás, ahol a természet és az érzés egyedi egyensúlyban olvad össze.

Szállítás és bemutatás:
A mű INTELAIÁLTAN kerül kiküldésre, gondosan csomagolva a legnagyobb biztonság érdekében

* Eredeti, a művész által aláírt darab, hitelesítő tanúsítvánnyal.

Az ezt a művet keret nélkül készítették olajban, és tekerve kerül szállításra a szállítás közbeni maximális biztonság érdekében.

FIGYELMEZTETÉS:

*A vászon nem gipszesített vagy primerezett, tehát nyers és természetes anyag.
*Ne legyen túlzottan megfeszítve keretbe foglalás közben, hogy elkerüljük a textúra és a természetes pigmentumok megváltozását.
*Ne használja a vászonfeszítőt, mert ez a mű stabilitását veszélyeztetheti.
*Ajánlott megbízható restaurátorhoz fordulni a optimális szerelés érdekében.

Az művész vizuális kutatást fejleszt ki, amely a valós és belső közötti küszöb, a figura és annak oldódása közötti határ feltárására irányul. Sutár kontrollált, ösztönös festés révén alkotásai az emberi lényről mesélnek abban a pillanatban, amikor elveszik, széttörnek és átalakul. A festékanyag, a befejezetlen jelek és a csorgatások érzelmi nyelvvé válnak: nem ábrázolnak, hanem idéznek.
Minden arc, minden nyom, a jelenlét egy töredéke, amely ellenáll az elfelejtésnek.
Az ő stílusa, amely a figurativitás és az absztrakció közti feszültséggel felismerhető, az olasz kortárs új festészet tájképébe illeszkedik, identitás, csend és metamorfózis témáival párbeszédben.
Művei benső és egyetemes erőt közvetítenek, amely közvetlenül a nézőhöz szól.

Serena Grassetti egy kortárs olasz művész. Középpontban Észak- és Közép-Olaszországban él és dolgozik.
Munkái mély, személyes kutatást tükröznek, amelyek a természetes anyagokat, a tiszta színeket és a ösztönös gesztusokat ötvözik.
Serena érzékenynek, innovatívnak és érzelmileg erőteljesnek írható le.

A természetes pigmentek, talajok, szén és durva szövetek használatával absztrakt és tömör műveket hoz létre, amelyek a sebekről, az emlékezetről és a belső átalakulásról beszélnek.
Stílusa a festés és a vizuális költészet között ingadozik, ismétlődő elemei közé tartoznak a fehér csorgatások, a hiányos arcok és rétegzett textúrák, amelyek minden alkotást egyedivé és felismerhetővé tesznek.

Kalamázsa egyéni kiállításokban és csoportos tárlatokon szerepel itáliában és külföldön.
Minden munka hitelesítő tanúsítvánnyal jár, és egy benső és tiszta kutatási út részévé válik.


A mű, technikásan kevert és természetes pigmentekkel készítve, magába foglalja a színenergia erejét, aki a festői gesztust tiszta érzelemgé alakította át, egy időn és kortárs művészeti piacokon átívelő kutatásban. A szín mélységeiben érezhető ugyanaz a feszültség, amely Francis Bacon ecsetvonásait ikonikusvá tette, Jackson Pollock gesztualitását és Lucian Freud önelemzését idézi. Olyan darab, amely a kollekciós művészet kortárs piaci környezetébe illeszkedik, tökéletes azok számára, akik erőteljes érzelmi hatású munkát keresnek, amely képes párbeszédet folytatni a New York, London, Párizs és Hongkong galériáinak vizuális energiájával, ahol Basquiat, Rothko és Gerhard Richter nevei hagytak nyomot.

Olyan mű, amely azoknak szól, akik értik a forma fölött álló művészet értékét, amely az emberi kifejezés szívébe hatol, ahogyan Pablo Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele tették. A ecsetvonások dinamikája és a jel mélysége ezt a vásznat tökéletes befektetéssé teszi gyűjtők és a kortárs művészet végső mestereinek szerelmesei számára, akik egyedi darabokat keresnek, hogy beilleszkedjenek a Pop Art és a konceptuális művészet nagyjai közé.

Egyedi darab a művészetgyűjtők szeretőinek, tökéletes a galériák és befektetők számára, akik luxusművészetet és olyan alkotásokat keresnek, amelyek idővel értéküket növelik.

Egy világban, amelyet pop művészek uralnak, mint Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws, ez a mű az eredeti, teljesen természetes színezésének köszönhetően kiemelkedik, minden darab egyedi és megismételhetetlen. Exkluzív alternatíva azok számára, akik a kortárs művészetet egy sajátos és hiteles aláírással keresik.

Az alkotások helyi, nemzeti és nemzetközi kiállítási összefüggésekben kerültek bemutatásra, hozzájárulva egy koherens és megkülönböztető vizuális nyelv kialakításához.

Az alkotások magángyűjteményekben és nemzetközi galériákban találhatók, olyan városokban értékesítve, mint Dzsuba, New York, Berlin, London és Párizs, a művészeti piac és az értékteremtő befektetések fővárosaiban. Tökéletes azok számára, akik egy egyedi, eredeti alkotást keresnek, amely ötvözi a hagyományt, az innovációt és a mély vizuális kifejezőerőt.

Technikai jellemzők:
Anyagok: Ecoprint vászon szénrajzzal
Aláírás: A művész által a kép elején aláírva
Egyedi darab: Hitelesítő tanúsítvány a csomagban

A természetes művész, akinek tehetségét nemzetközileg elismerik, egyre növekvő elismeréssel Európa-szerte és azon túl. Serena Grassetti egy olyan elismert művész, aki Olaszországban él, és művei nemzetközi egyéni és csoportos kiállításokon szerepeltek. Fiatal kora óta művészkedik, Serena a természettel és annak minden ajándékával alkot, a természet és az ember viszonyát ábrázolva levelek, gyökerek és szén felhasználásával. Az ő művei, amelyek ötvözik a természeti elemeket és az innovatív művészeti technikákat, a kritikusok és a művészet iránt szenvedélyes rajongók figyelmét vonzzák világszerte.

Elismerésért pályázik rangos kiállításokra és jelentős művészeti együttműködésekre, és azzal a képességével, hogy kapcsolódjon a természettel, és ezt a kapcsolatot egyedi vizuális kifejezésekké fordítsa, az egyik legígéretesebb növekvő hang a kortárs művészetben. Az ő víziója, amely a fenntarthatóságot és a szépséget egyesíti, továbbra is egyre szélesebb közönséget inspirál.

Serena Grassetti: A művészet a természettel és az emberiséggel való kapcsolódás.

Serena Grassetti egy látomásos művész, aki elegánsan ötvözi az ecoprinting technikát és a szénrajzot, egyedi alkotásokat teremtve, amelyek az ember és a természet mély kötelékét ünneplik. Kismagyközségben nőtt fel, amelyet a természeti szépség vesz körül, Serena a szervezett világ biológiai és emberi tapasztalat közötti finom harmóniájából merít ihletet.

Művészeti képzése magában foglalja a szénrajz hagyományát és az ecoprinting innovációját, egyedi művészeti nyelvet teremtve, amelyben a fenntarthatóság és a technikai mesteriség összefonódik. Az általa készített művek intenzív portrékat és természetes textúrákat idéző darabok, amelyek a nézőt arra hívják, hogy elmélkedjen a világ szépségéről és annak megőrzésének fontosságáról.

Az utóbbi években Serenának stílusa megerősödött, amelyhez hozzájárultak a helyi elismert művészek hatásai, mint Santicri és Sagrasse, akik inspirálták abban, hogy olyan utat válasszon, amelyet korábban távolról csodált. Ma alkotásai nemzetközi szinten is elismertek, ami bizonyítja elkötelezettségét a művészet és a természet összefonódása iránt.

Részletek

Művész
Serena Grassetti
Kerettel együtt eladó
Nem
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Példány
Eredeti
Műalkotás címe
Pigments Dream #72
Technika
Vegyes technika
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Olaszország
Év
2026
Állapot
Kitűnő állapotú
Szín
Barna, Bézs, Fehér, Fekete, Lila, Rózsaszín
Height
40 cm
Width
40 cm
Ábrázolás/téma
Természet
Style
Kortárs
Korszak
2020+
Eladó
OlaszországEllenőrzött
717
Eladott tárgyak
100%
protop

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet