STRINK - 3D FLUO HOPE






Művészettörténetet tanult az École du Louvre-on, több mint 25 éve szakosodott kortárs művészetre.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 130932 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
STRINK egyedi, kézzel festett alkotást mutat be pamutvásznon, címe 3D FLUO HOPE, 2024-ben készült vegyes technikákkal (collage, akril festék és spray), 50 × 70 cm, kézzel aláírt, keret nélkül, hitelesítő tanúsítvánnyal, Franciaországból, közvetlenül a művész adja el.
Leírás az eladótól
EGYEDÜL FALRA FESTETT MUNKÁR STRINKTŐL vászonon, pamutból készült vászonon, fa vázra feszítve
Ez a kortárs mű az egyik legálteljesebb szó megjelenítésére törekszik: HOPE, amely a városi esztétikában erőteljesen, egyenesen a jelen felé értelmezve jelenik meg.
A szó itt háromdimenziós, fluorpink betűkként tűnik fel, mintha a mű fekete felületéből érkezne elő. Ez a radikális kontraszt azonnal vizuális hatást kelt, amelyet a festékperemek és a csökkenések hangsúlyoznak, utalva a street art spontán gesztusaira.
A neon szín, élénk és szinte fénylő, jelként formálja a szót. A HOPE már nem csupán absztrakt fogalom: jelenlét, energia, lüktetés.
A reliefes kezelés szinte szoborszerű dimenziót ad a tipografiának. A betűk árnyékot vetnek a sötét háttérre, hangsúlyozva a mélység hatását és folyamatos kölcsönhatást a fény és a környező tér között.
A grafikus minimalizmus és az érzelmi intenzitás között a mű az amour paradox jellegére utal: univerzális, nyers, néha kaotikus, de mindig erőteljes.
A street art, a pop art és a kortárs művészet kódjai által inspirált mű egy egyszerű szót erőteljes vizuális kijelentéssé alakít, amely azonnal megragadja a tekintetet.
Egyszerre modern, fényes és időtlen alkotás.
Kézzel aláírt és dátumozott a mű hátoldalán
Igazolással szállítva a hitelességét
Eladva keret nélkül
Keverék technikák, kollázs, festék, akril, graffiti spray..
Strink nem csak egy név: ez egy manifestum.
Street + Ink.
Mert az utca a műterme, és a tinta a nyelve.
Külvárosban született, Strink ott nőtt fel, ahol a hivatalos beszédek nem érkeznek meg, de a falak erőteljesen beszélnek. Olyan helyen, ahol a stencilek felváltják a táblákat, és ahol a művészet a végső igazság formája lesz. Már serdülőként megérti, hogy fegyvere a kép lesz. De nem akármi: egy olyan kép, amely gondolkodik, szemléltet és zavar.
„Nem azért használom a művészetet, hogy elmeneküljek a világtól, hanem hogy szembenézzek vele.”
Ezzel a mondanivaló sürgetésével a grafika, a vizuális művészet és a hatásos kommunikáció irányába formálódik.
Minden mű vizuális rövidzárlat.
Egy ütközés azzal, amit hiszünk, és azzal, amit élünk.
Egy sterilizált világ, amely saját ellentmondásával szembesül.
A cél nem a valóság ékessé tétele, hanem repedéseinek megmutatása.
Új nézőpontot kínálni ott, ahol csak egy külső falat láttunk.
Megmutatni azt, amit nem akartunk látni.
És mindig radicalizált esztétikával: éles fekete-fehér, rikító színek, mint riasztások, egyenesszólásokként ható vonalak.
Az utcán, vásznon vagy limitált kiadásban dolgozik.
De mindig ugyanazzal a szándékkal:
felkavarni egy rövid, akár csendes öntudatra ébresztést.
EGYEDÜL FALRA FESTETT MUNKÁR STRINKTŐL vászonon, pamutból készült vászonon, fa vázra feszítve
Ez a kortárs mű az egyik legálteljesebb szó megjelenítésére törekszik: HOPE, amely a városi esztétikában erőteljesen, egyenesen a jelen felé értelmezve jelenik meg.
A szó itt háromdimenziós, fluorpink betűkként tűnik fel, mintha a mű fekete felületéből érkezne elő. Ez a radikális kontraszt azonnal vizuális hatást kelt, amelyet a festékperemek és a csökkenések hangsúlyoznak, utalva a street art spontán gesztusaira.
A neon szín, élénk és szinte fénylő, jelként formálja a szót. A HOPE már nem csupán absztrakt fogalom: jelenlét, energia, lüktetés.
A reliefes kezelés szinte szoborszerű dimenziót ad a tipografiának. A betűk árnyékot vetnek a sötét háttérre, hangsúlyozva a mélység hatását és folyamatos kölcsönhatást a fény és a környező tér között.
A grafikus minimalizmus és az érzelmi intenzitás között a mű az amour paradox jellegére utal: univerzális, nyers, néha kaotikus, de mindig erőteljes.
A street art, a pop art és a kortárs művészet kódjai által inspirált mű egy egyszerű szót erőteljes vizuális kijelentéssé alakít, amely azonnal megragadja a tekintetet.
Egyszerre modern, fényes és időtlen alkotás.
Kézzel aláírt és dátumozott a mű hátoldalán
Igazolással szállítva a hitelességét
Eladva keret nélkül
Keverék technikák, kollázs, festék, akril, graffiti spray..
Strink nem csak egy név: ez egy manifestum.
Street + Ink.
Mert az utca a műterme, és a tinta a nyelve.
Külvárosban született, Strink ott nőtt fel, ahol a hivatalos beszédek nem érkeznek meg, de a falak erőteljesen beszélnek. Olyan helyen, ahol a stencilek felváltják a táblákat, és ahol a művészet a végső igazság formája lesz. Már serdülőként megérti, hogy fegyvere a kép lesz. De nem akármi: egy olyan kép, amely gondolkodik, szemléltet és zavar.
„Nem azért használom a művészetet, hogy elmeneküljek a világtól, hanem hogy szembenézzek vele.”
Ezzel a mondanivaló sürgetésével a grafika, a vizuális művészet és a hatásos kommunikáció irányába formálódik.
Minden mű vizuális rövidzárlat.
Egy ütközés azzal, amit hiszünk, és azzal, amit élünk.
Egy sterilizált világ, amely saját ellentmondásával szembesül.
A cél nem a valóság ékessé tétele, hanem repedéseinek megmutatása.
Új nézőpontot kínálni ott, ahol csak egy külső falat láttunk.
Megmutatni azt, amit nem akartunk látni.
És mindig radicalizált esztétikával: éles fekete-fehér, rikító színek, mint riasztások, egyenesszólásokként ható vonalak.
Az utcán, vásznon vagy limitált kiadásban dolgozik.
De mindig ugyanazzal a szándékkal:
felkavarni egy rövid, akár csendes öntudatra ébresztést.
