Freddish (1971) - Le Casse

Művész neve: Freddish

Nemzetiség: Francia

Születési dátum: 1971, Párizs, Franciaország

Mű címe: Le Casse

Év: 2010
Technika: Akril a magazin újrahasznosított poszterén

Méret:

Szövet: 60 cm x 80 cm

Rám nélkül

Aláírás részletei:
Kézzel aláírt a művész által

Kiadás:
Egyedi mű (nincs számolás, eredeti alkotás).

Proveniencia:
Közvetlenül a művész műhelyéből származik, Freddish Papritz
Sorozat poszterek "Pimp Press"


Dokumentáció:
A mű megvásárolható egy hitelesítési tanúsítvánnyal, amelyet a művészt képviselő ügynökség, MP ARTS AGENCY ad ki.

Állapot:
A mű tökéletes állapotban van, semmilyen észrevehető hiba nélkül.

Szállítás:
A mű Franciaországból kerül elküldésre, gondos csomagolással és biztosítással. Göngyölve lesz feladásra.

A művészről:

Freddish Papritz, közismert professzionális néven Freddish, francia vizuális művész, 1971-ben született Párizsban.

Önkéntes művész, a párizsi városi kultúrából ered a kezdetektől, az 1980-as évek vége felé az egyik meghatározó alakja lett a francia street artnak. Az 1980-as és 1990-es évek elején a graffiti korai köreiben tevékenykedett, különösen az IZB crew tagjaként, és hozzájárult a street art mozgalom alapvetéseinek lefektetéséhez Franciaországban.

Pályafutása során párhuzamosan városi tevékenysége mellett dolgozott együtt olyan neves kortárs művészekkel, mint Niki de Saint Phalle és Jean Tinguely, ezek a tapasztalatok mélyen befolyásolták művészi szemléletét és művészetét a Nouveau Réalistes hagyatékába illesztették.

Ezen befolyásokból Freddish párhuzamosan multidiszciplináris művészeti nyelvet fejlesztett ki, amely a festészetet, szobrászatot, assemblage-t és városi technikákat ötvöz. Különösen arról vált ismertté, hogy szobrászati beavatkozásaival és fémes assembláegeivel, gyakran a köztereket célozva, azonosítják.

Más művészek oldalán együtt létrehozta a La Galerie de la Rue-t, egy kollektív platformot, amely a városi művészet kiállítását tűzte ki célul intézményes és nem intézményes környezetekben Franciaországban és nemzetközileg, Nyugat-Afrikán keresztül például.

Freddish szorosan együttműködik a hip-hop és a kortárs tánc színeivel is, díszleteket, installációkat és vizuális környezeteket teremtve olyan nagy párizsi színházakban bemutatott előadásokhoz, mint az Olympia, a La Cigale és a La Villette Nagycsarnoka.

Karrierjében egy fontos állomás 2006-ban érkezik, amikor részt vett a Párizsi Őszi Kiállításon, és ezzel megkezdődik a street art intézményi elismerésének egyik korai jelzése Franciaországban.

Művei témái városi, társadalmi és fantasztikus elemeket ötvöznek, akrilfestéket, kollázst és fém-szobrászatot keverve. A popkultúrában és a hip-hop esztétikájában gyökerezik, gyakorlata idővel narratívabb és személyesebb kompozíciók felé mozdult, miközben szorosan kötődik a városhoz és jelképeihez.

Freddish munkái rendszeresen megjelennek a kortárs művészeti piacon, a 2010-es évektől kezdve közönségi eladásokban tűnnek fel, 2025-ben is találhatók kiemelkedő művek az értékesítésben. Alkotásai ma Franciaországban és külföldön magánkövetők kollekcióiban szerepelnek.

2020 és 2026 között Freddish tovább fejleszti a helyszíni projekteket, installációkat és freskókat olyan architekturális és hotelipari terekben, mint a Ki Space Hotel & Spa, ahol festményei és szobrai közvetlenül környezetükkel párbeszélnek.

Freddish-et a street art francia történelmi alakjaként tekintik olyan művészek mellett, mint Speedy Graphito, Miss.Tic, Jef Aérosol és Blek le Rat. Freddish továbbra is aktív és befolyásos művész, összekötve a városi művészet kezdeti forrásait a kortárs gyakorlatokkal.