Santicri (1992) - Handle with Care






Film- és vizuális művészetek mesterfokozata; tapasztalt kurátor, író és kutató.
| 26 € | ||
|---|---|---|
| 21 € | ||
| 3 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 131293 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Santicri, 2026, Handle with Care, egy műgyanta és márványporból készült szobor, limitált kiadás 100 példány, 18 × 20 × 9 cm, kézzel aláírt, Olaszország, jó állapot.
Leírás az eladótól
Santicri számos nemzetközileg jelentős művészeti kiállításon vett részt. A legkiemeltebbek közül 2022-ben munkáit a genovai Palazzo Grillo rangos helyszínén mutatta be, 2023-ban pedig New Yorkban az International Contemporary Furniture Fair (ICFF) résztvevője volt, ezáltal növelve saját láthatóságát mind itthon, mind nemzetközi színtéren.
Santicri-t 2024 Best-Selling Artists-ként ismerte el az Artmayeur, a művészeti világ egyik leghíresebb platformjai közé tartozó elismerés. Ugyanebben az évben a Catawiki platformon is az első három legkeresettebb név között szerepelt, ami további jelzése a műve iránti növekvő elismerésnek. Ezek az elismerések kiemelik Santicri rendkívüli tehetségét és a kortárs művészeti színtérben egyre szélesebb láthatóságát.
Technika: Gyanta és márványpor
Méretek: A15 x Sz13 x M13 cm
Állapot: új
Autoreszálogos hitelesítő okirat - kézzel aláírt
Kiadás: limitált 100 példány
Egy egyszerű, felismerhető alak átment valami másba. A mackó, a szeretet és védelem szimbóluma, megőrzi formáját, de elveszíti funkcióját: többé nem érintésre vagy könnyed élvezetre való tárgy.
A felület teljesen megváltoztatja a mű érzetét. Ami távolról még ismerősnek tűnik, közelről sokkal távolibbá, szinte hozzáférhetetlenné válik. Így közvetlen ellentét alakul ki a megismert és a látott között.
A mű éppen ezen feszültségen játszik: egyik oldalon vonz, a másikon távol tart. Így egy gyermekkorhoz kapcsolódó kép kortárs nyelvezetben olvashatók újra, és bonyolultabbá, kevésbé megnyugtatóvá válik.
SZIGORÚ SZÁLLÍTÁS!
A sorozatszám nem feltétlen egyezik a fotón láthatóval.
1992-ben született Macerata városában, Marche tartományban az olasz művész útja geodéziai és építészeti tanulmányokkal később egy gyanta szobrokat készítő mesterrel való együttműködés felé vezetett. Ott született meg benne az egyre erősebb vágy, hogy önmagára találjon és kibontakoztassa kreativitását.
Művei világszerte kaphatók, Olaszországban és Európában található galériákkal működik együtt. Inspirálta a nagy mesterek nyomán olyan alkotók, mint Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin, Joan Miró, Dalí, Picasso és Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau és Pierre Soulages.
Előfordult, hogy márkák neveit is felhasználta kifejezőeszközként a művészetében, mint Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Művészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, pop art, kortárs művészet gyűjtőinek kollekcióiból, mint ahogy a rajongók között is jelen van a képregény-gyűjtemények iránti szenvedély, beleértve a Disney és figuráit, papirusz- és képregény-készleteket, kartontárlatokat, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, arany és gyémánt.
"Sosem egyszerű saját művészetet osztályozni; megpróbálom átadni annak, amit szemei látnak, a körülöttem lévő dolgokhoz való nézőpontomat, és átdolgozom olyan dizájnba, amely ötvözi a modern kor érintésével és emlékezetességét adja."
Az eladó története
Fordítás a Google Fordító általSanticri számos nemzetközileg jelentős művészeti kiállításon vett részt. A legkiemeltebbek közül 2022-ben munkáit a genovai Palazzo Grillo rangos helyszínén mutatta be, 2023-ban pedig New Yorkban az International Contemporary Furniture Fair (ICFF) résztvevője volt, ezáltal növelve saját láthatóságát mind itthon, mind nemzetközi színtéren.
Santicri-t 2024 Best-Selling Artists-ként ismerte el az Artmayeur, a művészeti világ egyik leghíresebb platformjai közé tartozó elismerés. Ugyanebben az évben a Catawiki platformon is az első három legkeresettebb név között szerepelt, ami további jelzése a műve iránti növekvő elismerésnek. Ezek az elismerések kiemelik Santicri rendkívüli tehetségét és a kortárs művészeti színtérben egyre szélesebb láthatóságát.
Technika: Gyanta és márványpor
Méretek: A15 x Sz13 x M13 cm
Állapot: új
Autoreszálogos hitelesítő okirat - kézzel aláírt
Kiadás: limitált 100 példány
Egy egyszerű, felismerhető alak átment valami másba. A mackó, a szeretet és védelem szimbóluma, megőrzi formáját, de elveszíti funkcióját: többé nem érintésre vagy könnyed élvezetre való tárgy.
A felület teljesen megváltoztatja a mű érzetét. Ami távolról még ismerősnek tűnik, közelről sokkal távolibbá, szinte hozzáférhetetlenné válik. Így közvetlen ellentét alakul ki a megismert és a látott között.
A mű éppen ezen feszültségen játszik: egyik oldalon vonz, a másikon távol tart. Így egy gyermekkorhoz kapcsolódó kép kortárs nyelvezetben olvashatók újra, és bonyolultabbá, kevésbé megnyugtatóvá válik.
SZIGORÚ SZÁLLÍTÁS!
A sorozatszám nem feltétlen egyezik a fotón láthatóval.
1992-ben született Macerata városában, Marche tartományban az olasz művész útja geodéziai és építészeti tanulmányokkal később egy gyanta szobrokat készítő mesterrel való együttműködés felé vezetett. Ott született meg benne az egyre erősebb vágy, hogy önmagára találjon és kibontakoztassa kreativitását.
Művei világszerte kaphatók, Olaszországban és Európában található galériákkal működik együtt. Inspirálta a nagy mesterek nyomán olyan alkotók, mint Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin, Joan Miró, Dalí, Picasso és Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau és Pierre Soulages.
Előfordult, hogy márkák neveit is felhasználta kifejezőeszközként a művészetében, mint Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Művészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, pop art, kortárs művészet gyűjtőinek kollekcióiból, mint ahogy a rajongók között is jelen van a képregény-gyűjtemények iránti szenvedély, beleértve a Disney és figuráit, papirusz- és képregény-készleteket, kartontárlatokat, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, arany és gyémánt.
"Sosem egyszerű saját művészetet osztályozni; megpróbálom átadni annak, amit szemei látnak, a körülöttem lévő dolgokhoz való nézőpontomat, és átdolgozom olyan dizájnba, amely ötvözi a modern kor érintésével és emlékezetességét adja."
