Baptiste Laurent - Bean in the jungle

„Bean in the jungle”, 50x35 cm, 2023 vízfesték és kínai tinta papíron
A hátsó oldalon aláírva, feltekerve elküldve.

Serie (En)tropicos/
A napok ismétlik önmagukat. Néhány hónappal ezelőtt átéltünk egy atípusos pillanatot. A mi térünk kicsi, az idő hosszú. Elhatalmasodott rajtunk az időhiány, de most a fölösleg lep meg minket. Egy introspektív gesztus, egy új horizont, ahol a képzeletünkhöz közeledünk. A változás zavarodottsága, egy példátlan kiáltás kérdezi: „mi következik most?”
Baptiste ezt a disztópikus tájat használva teremt egy új hajnalon, egy új hajnalon. Ezeknek a festményeknek az építése abból a szükségletből fakad, hogy megújítsuk a tájképet, a kimúlt természet utáni vágyból. Hogy újra felfedezzük azt, újjáélesszük.
Ennek a szimbiózisnak a stimulusa megtalálható az antropológus és a strukturális iskola megalapítója, Claude Lévi-Strauss történetében: 1935-ben Lévi-Strauss autentikus, tiszta Brazíliát keresve indult el, vad energiával és egyedi természettel felruházva.
A „Tristes Tropiques” szerzője részben teljesítette útját megértéseit. Bánata prófétai felhangú töredékben jelenik meg: „Néhány száz év múlva, ugyanebben a helyen, egy másik utazó, olyan kétségbeesetten, mint én, siratni fogja mindazt a látottat, ami elillant.” Kétoldali betegségek áldozata lettem, mindent, amit látok, fáj; és nevemen szigorúan szemrehányom magamnak, amiért nem néztem eléggé.
Mint egy utazó, Baptiste (en)tropical vásznai vezetnek hozzá egy olyan helyhez, ahol újra megtalálhatja vitalitását. Talán ezek a fajok nem léteznek, talán ezek az idilli tájak soha nem léteztek. De az ablak, amelyet Baptiste nyit, beenged minket abba a levegőbe, amit ma már nem tudunk lélegezni. Baptiste egy utópiát ajánl nekünk; gesztusain keresztül paradigmaváltást javasol, egy lehetséges ökológiát. A görögök számára az entropy szónak két jelentése volt: evolúció és transzformáció. A fizikusok számára ez a rendszer rendezetlenségének mértéke. A rendezetlenség azonosítása, átalakítása

Baptiste Laurent (1980, Nantes) vizuális művész, aki Madridban és Párizsban él és dolgozik.
Számos művészeti és kulturális intézményben adott kiállítást, többek között a Madridi Francia Intézetben, a Le Palais de Tokyo-ban, a Galeria La Caja-ban, az Esquina Nua-ban, az Espacio Seara-ban, a Gazzambo Galériában, az Alliance Française-ben, a Museo Nacional de Antropología-ban, a Galeria FL-ben.
Szabadidőmben hagyományos médiuma a festészet, de szobrászkodik is, és olyan projekteket fejleszt, amelyek erősen irodalmi, társadalmi és antropológiai összetevőket hordoznak.
Legújabb kiadványaiban és kiállításain „Conversaciones y puñetazos”, „Mauvaises Tournures”, „Bajo el Mismo Mar” és „Exit” című műveiben többször is kísérletezett más vizuális művészekkel és irodalmi szerzőkkel folytatott közös kreatív munkával.
Az ellen-akadémikus és eklektikus művész, szívesen szintetizálja a festészeti stílusokat, a neo-figuratív narratívát, a grafikus festészetet és az expresszionista absztrakciót. Madrid Usera kerületében a Latolier közös műterem alapítója, amely egy dinamikus közösséget vezet spanyol és nemzetközi vizuális művészekből.