Kate Peel - Pink Light





3 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 131699 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Kate Peel Pink Light egy 2022-es kézzel aláírt digitális nyomat, 35 x 35 cm, limitált kiadás 4/30 Pop Art-stílusban egy belső jelenetet ábrázol, közvetlen az alkotótól.
Leírás az eladótól
Az űr pszichológiai és kulturális permutációinak feltárása határozza meg Kate Peel gyakorlatának fókuszát.
Amikor alkot, arra gondol, hogyan változtatható meg az űr kontextusa úgy, hogy az egy új referencia-spektumban legyen.
Munkája mélyen beágyazott a képek és az anyagok sajátosságainak használatába. Úgy tekinti ezt egyfajta lehetséges jelentés újrafelhasználásának, amely érinti a személyeset és a kulturálisat egyaránt.
A munka a popkultúra és a Pop Art hatására épül, és a reprezentáció kérdéseit vizsgálja, miközben dolgokat bont fel és újraépít egy meglehetősen szürreális látásmódban.
A munka a rajz, a grafika-nyomtatás és a digitális gyakorlatok felé orientál: foglalkozik ezzel a területtel.
Kate Peel munkája részletgazdag részleteket tartalmaz, miközben látszólag minimalistának tűnik. Ezért kiemelkedik, csábítja a nézőt, hogy többször is megtekintse a művet és átgondolja azt ahelyett, hogy csak elsétálna mellette. Csak rabul ejti a szemét, és a saját értelmezésére készteti, miközben gyönyörűen kontrasztos is, így lehetőséget ad a mű önmagában történő elmélkedésére.
– Joshua Obara Norwood (kurátor és igazgató a Meta Space Gallery-nél)
Az űr pszichológiai és kulturális permutációinak feltárása határozza meg Kate Peel gyakorlatának fókuszát.
Amikor alkot, arra gondol, hogyan változtatható meg az űr kontextusa úgy, hogy az egy új referencia-spektumban legyen.
Munkája mélyen beágyazott a képek és az anyagok sajátosságainak használatába. Úgy tekinti ezt egyfajta lehetséges jelentés újrafelhasználásának, amely érinti a személyeset és a kulturálisat egyaránt.
A munka a popkultúra és a Pop Art hatására épül, és a reprezentáció kérdéseit vizsgálja, miközben dolgokat bont fel és újraépít egy meglehetősen szürreális látásmódban.
A munka a rajz, a grafika-nyomtatás és a digitális gyakorlatok felé orientál: foglalkozik ezzel a területtel.
Kate Peel munkája részletgazdag részleteket tartalmaz, miközben látszólag minimalistának tűnik. Ezért kiemelkedik, csábítja a nézőt, hogy többször is megtekintse a művet és átgondolja azt ahelyett, hogy csak elsétálna mellette. Csak rabul ejti a szemét, és a saját értelmezésére készteti, miközben gyönyörűen kontrasztos is, így lehetőséget ad a mű önmagában történő elmélkedésére.
– Joshua Obara Norwood (kurátor és igazgató a Meta Space Gallery-nél)

