An G - Living Matter - XXL





65 € | ||
|---|---|---|
11 € |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 131562 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
An G Living Matter - XXL eredeti akrilfestmény, vászonra, 215 × 120 cm, 5 cm szélek a feszítéshez, 2026-os, kézzel aláírt, kitűnő állapotban, Bulgáriából, közvetlenül a művész által eladva, rolai küldés autentikációs bizonyítékkal.
Leírás az eladótól
Élő Anyag
FormFolytató mozgásban.
Egy folyamat a vászon határain túl kibontakozik.
Az irányítás és a intuíció két ritmusként pendül össze, megosztott lélegzetben összefonódva. Az anyag aktív szerepet játszik—reagál, irányt választ, megőriz minden interakció nyomát.
Feszültség és egyensúly mezője, ahol minden rész a maga súlyát viszi. A tekintet mozog, rajta marad, visszatér, belső logikát követve.
„Élő Anyag” egy élményt teremt—egy jelenlétet, amely azonnal érezhető, és tovább rezeg.
Ez a nagy felületes kifejező műalkotás ideális kortárs belső terekbe, galériákba vagy magángyűjteményekbe.
An G a meg An Gogh absztrakt vonala, amelyben a művész gesztust, szerkezetet és érzelmet tár fel a figuratív elbeszélésen túl.
Ez a festmény tekercsben fog megérkezni, és védőcsőben lesz szállítva. A vászon teljes mérete 215×120 cm. Oldalanként 5 cm-es margó áll rendelkezésre a vászon feszítéséhez a keretre, a szélei is le vannak festve. A festmény tökéletesen illeszkedik, és 205/110 cm méretű keretben kell elhelyezni. Igazoló okirat is külföldön elküldésre kerül.
An Gogh egy álnév alatt alkotó művész—identitása rejtélyes marad, de a művek hangosabban beszélnek, mint bármilyen életrajz.
A festmények kifejező, mozaikszerű ecsetvonásokkal épülnek fel, amelyekben a szín kerül a középpontba. Merész kontrasztok, dinamikus kompozíciók, és humoros vagy drámai alakok adják minden vászon mélyen érzelmi élményét.
A művész stílusa a Fauvisztika, a Kubizmus és az UtóimpRESSzionizmus között mozog, mégis mindig kortárs és provokatív marad.
Minden az An Gogh munkáiban szimbólum—újragondolt és visszavetítve az energia és a képzelet prizmáján.
A szerző névtelensége nem véletlen—ez a figyelmet a műre, nem a személyre irányítja át.
An Gogh nem akarja, hogy megmondjuk, ki tartja a ecsetet. Azt akarja, hogy megtudjuk, mit érezzünk, amikor nézzük meg a festményeit.
Élő Anyag
FormFolytató mozgásban.
Egy folyamat a vászon határain túl kibontakozik.
Az irányítás és a intuíció két ritmusként pendül össze, megosztott lélegzetben összefonódva. Az anyag aktív szerepet játszik—reagál, irányt választ, megőriz minden interakció nyomát.
Feszültség és egyensúly mezője, ahol minden rész a maga súlyát viszi. A tekintet mozog, rajta marad, visszatér, belső logikát követve.
„Élő Anyag” egy élményt teremt—egy jelenlétet, amely azonnal érezhető, és tovább rezeg.
Ez a nagy felületes kifejező műalkotás ideális kortárs belső terekbe, galériákba vagy magángyűjteményekbe.
An G a meg An Gogh absztrakt vonala, amelyben a művész gesztust, szerkezetet és érzelmet tár fel a figuratív elbeszélésen túl.
Ez a festmény tekercsben fog megérkezni, és védőcsőben lesz szállítva. A vászon teljes mérete 215×120 cm. Oldalanként 5 cm-es margó áll rendelkezésre a vászon feszítéséhez a keretre, a szélei is le vannak festve. A festmény tökéletesen illeszkedik, és 205/110 cm méretű keretben kell elhelyezni. Igazoló okirat is külföldön elküldésre kerül.
An Gogh egy álnév alatt alkotó művész—identitása rejtélyes marad, de a művek hangosabban beszélnek, mint bármilyen életrajz.
A festmények kifejező, mozaikszerű ecsetvonásokkal épülnek fel, amelyekben a szín kerül a középpontba. Merész kontrasztok, dinamikus kompozíciók, és humoros vagy drámai alakok adják minden vászon mélyen érzelmi élményét.
A művész stílusa a Fauvisztika, a Kubizmus és az UtóimpRESSzionizmus között mozog, mégis mindig kortárs és provokatív marad.
Minden az An Gogh munkáiban szimbólum—újragondolt és visszavetítve az energia és a képzelet prizmáján.
A szerző névtelensége nem véletlen—ez a figyelmet a műre, nem a személyre irányítja át.
An Gogh nem akarja, hogy megmondjuk, ki tartja a ecsetet. Azt akarja, hogy megtudjuk, mit érezzünk, amikor nézzük meg a festményeit.

