Hiones (XX-XXI) - Latency





Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 131604 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Latency Hiones-tól egy 90 × 72 cm-es eredeti, kéz aláírt szárnyfestéses alkotás pamutvászron, 2026-ban Portugáliában készült, street art stílusban, súlya 1 kg, közvetlenül a művész által értékesítve, COA-val és eredeti kiadással, 2020 után készült.
Leírás az eladótól
Gyűjtői darab.
100%-ban kézzel festett, pamutvászonra.
Művet keret nélkül küldik, szállításra előkészített csőben a DHL Express-szel.
Kíséretében COA, a művész által aláírt hitelesítési igazolás.
Ezen kompozícióban a kép úgy tűnik, mintha kissé késne önmagához képest. Az arc nem tárul fel teljesen — fragmentálódik a fény és árnyék zónáiban, mintha felöltődésben, látható és rejtett között lebegne.
A szemek, elfordult és feszülten tekintve, belső szünetet sugallnak: egy teret, ahol az észlelés még nem alakult ki tudatossággá. Van egy késleltettség érzet — nem fizikai, hanem érzelmi és kognitív — mintha az élmény szűrőn keresztül lenne, lassítva, mielőtt jelenlétet nyerne.
A fény itt szelektív mechanizmusként működik, csak a csak a szubjektum bizonyos részeit tárja fel, miközben a fennmaradó részek a sötétségbe oldódnak. Ez a játék egy befejezetlen narratívát teremt, ahol az identitás nem adatik meg, hanem utalásként adódik.
A 'Latency' feltárja a láthatatlan időt a stimulus és a válasz között, a látás és a megértés között. Ebben a felfüggesztett intervallumban csendes feszültség alakul ki — egy olyan terület, ahol a kép habozik, és a szubjektum csak lehetőségként létezik.
A Hione-ról
Hione egy Porto-i születésű képzőművész, aki 2013 óta a graffiti-t a kifejezés elsődleges formájaként használja. A vibráló színek és meghatározott formák által jellemzett vizuális nyelv erőteljes kapcsolatot tükröz a városi kultúrához. Pályafutása során egyedi stílust fejlesztett ki, amely graffiti-t, kortárs művészetet, illusztrációt és grafikai designt ötvöz. Műveit köz- és magánterületeken mutatja be, célja, hogy elgondolkodtasson és inspiráljon. Ma továbbra is új figuratív megközelítéseket kutat, és mélyíti művészetének hatását a környezetére.
Gyűjtői darab.
100%-ban kézzel festett, pamutvászonra.
Művet keret nélkül küldik, szállításra előkészített csőben a DHL Express-szel.
Kíséretében COA, a művész által aláírt hitelesítési igazolás.
Ezen kompozícióban a kép úgy tűnik, mintha kissé késne önmagához képest. Az arc nem tárul fel teljesen — fragmentálódik a fény és árnyék zónáiban, mintha felöltődésben, látható és rejtett között lebegne.
A szemek, elfordult és feszülten tekintve, belső szünetet sugallnak: egy teret, ahol az észlelés még nem alakult ki tudatossággá. Van egy késleltettség érzet — nem fizikai, hanem érzelmi és kognitív — mintha az élmény szűrőn keresztül lenne, lassítva, mielőtt jelenlétet nyerne.
A fény itt szelektív mechanizmusként működik, csak a csak a szubjektum bizonyos részeit tárja fel, miközben a fennmaradó részek a sötétségbe oldódnak. Ez a játék egy befejezetlen narratívát teremt, ahol az identitás nem adatik meg, hanem utalásként adódik.
A 'Latency' feltárja a láthatatlan időt a stimulus és a válasz között, a látás és a megértés között. Ebben a felfüggesztett intervallumban csendes feszültség alakul ki — egy olyan terület, ahol a kép habozik, és a szubjektum csak lehetőségként létezik.
A Hione-ról
Hione egy Porto-i születésű képzőművész, aki 2013 óta a graffiti-t a kifejezés elsődleges formájaként használja. A vibráló színek és meghatározott formák által jellemzett vizuális nyelv erőteljes kapcsolatot tükröz a városi kultúrához. Pályafutása során egyedi stílust fejlesztett ki, amely graffiti-t, kortárs művészetet, illusztrációt és grafikai designt ötvöz. Műveit köz- és magánterületeken mutatja be, célja, hogy elgondolkodtasson és inspiráljon. Ma továbbra is új figuratív megközelítéseket kutat, és mélyíti művészetének hatását a környezetére.

