Kaws (1974) - Lost Time

Technika: szitanyomás

Támogatás anyaga: Saunders Waterford papír

Számozás: 12/100

Aláírás: Kézzel aláírva

Méret: 81x136 cm

Állapot: Nagyon jó állapot


Hitelesítés: Olyan hitelesítéssel eladó. A Pace Print által kiadott.

Információk a műről:

Vannak olyan művészek, akik vizuális egyértelműségük révén elfedik formák történetében elfoglalt bonyolult helyzetüket. A KAWS — Brian Donnelly — ebbe a paradox kategóriába tartozik: azonnal felismerhető, világszerte elterjedt, de nehéz pontosan meghatározni a modern és kortársművészettörténet kritikai folytonosságában.

Műve több terület találkozásán születik: az 1990-es évek new yorki graffiti kultúrája, a tömeges vizuális kultúra, az amerikai Pop Art öröksége. Akiknél Warhol a médiaképet kritikusi felületként alakította, akinél Lichtenstein a képregényt a festői nyelv felé fordította, a KAWS hibridként szintetizál és beszív.

Az általa alakított figurák — tömzsi testek, keresztet áthúzó szemek, meglévő karakterekből származó elemek — ikonográfiai mutációkhoz tartoznak. Mickey, a Simpsons, a Schlómkák már nem felismerhető idézetek: archétípusokká válnak, narratív funkciójuk kiürül, és pusztán plasztikus rendszerekbe integrálódnak. Olyan keringő formák, amelyeknek nincs stabil eredetük.

A művészeti alkotás és a piaci logika közötti feszültség a gyakorlata középpontja. Az ezredforduló óta KAWS márkákkal dolgozik együtt, tárgyakat készít, figuráit nem intézményi környezetben terjeszti. Ez a művészet és a design közötti átjárhatóság strukturális. Ő a fogyasztói kultúrán belül dolgozik, cold lucidity-vel fogadja el a terjesztés és a vágy kódjait.

Monumentális szobrait közterületekre telepítve vagy vízfelületeken lebegve az azonnaliságot hozza létre, inkább érzelmi meghatározottságot, mintsem transzcendenst. A néző egy familiáris, szinte empatikus jelenlétet vesz észre — mégis van, ami ellenáll. KAWS figurái zártak önmagukban, szemüket keresztvonal szeli át, úgy látszanak, mintha megnyíltnának. Korszakos melankólia: a hiper-nyilvánosság egyfajta opacity formája.

Hosszú ideig távolságtartásban tartotta a kritika sikeres kereskedelmi sikere miatt KAWS-t, a kortárs képzőművészeti jelenet szimbólumává vált — azzal a megjegyzéssel, hogy műve elválaszthatatlan a terjesztésének módjaitól, az alkotás, a tárgy és a kép közötti határ fokozatosan elmosódik. Ez a bizonytalanság a recepció kulcsa.
Kedvező szemléletű operatőrje a kortárs vizuális kultúráknak. Így van ő.