Serena Grassetti - Pigments Dream #60

Pigments Dream – a Pigments Of Nature sorozatból
A Pigmento álma abból az találkozásból születik, amely kizárólag természetes pigmenteket és olyan technikákat ötvöz, amelyek lehetővé teszik az anyagnak, hogy mélyen behatoljon a felületre. A szín szabadon mozog, de az művész érzelmi szándéka vezérli, így megismételhetetlen árnyalatok jönnek létre. Egy alapvető és autentikus mű, ahol a természet és az érzelem egyedi egyensúlyt alkot.

Szállítás és bemutatás:
A mű INTELAIATÁVAL lesz feladásra küldve, gondosan becsomagolva a legnagyobb biztonság érdekében

* Az eredeti darab az művész aláírásával, hitelességi tanúsítvánnyal.

esta opera una tela senza telaio és görbítésre kerül, hogy a szállítás közben a legnagyobb biztonságot nyújtsa.

FIGYELEM:

* A vászon nincs gesso- vagy primerrel kezelve, tehát nyers és természetes anyag.
* Ne legyen túlzottan megfeszítve a kereteztetés során, hogy elkerüljék a textúra és a természetes pigmentek megváltozását.
* Ne használja a keretfeszítő rudat, mert az a mű stabilitását megzavarhatja.
* Ajánlott egy tapasztalt képkeretész szakemberre bízni a optimális montázst.

Az művész vizuális kutatást fejleszt ki, amely a valós és belső közötti küszöböt, a figura és annak elenyésését vizsgálja.
Veszélyes és kontrollált egyszerre a festés, alkotásai az emberi lényeg történetét mesélik el, mikor elvész, széttöredezik és átalakul.
A festékanyag maga, a beállított jelek és a csorgások érzelmi nyelvvé válnak: nem ábrázolnak, hanem felidéznek.
minden arc, minden nyom egy jelenlét töredéke, amely ellenáll az elfelejtésnek.
Stílusa, amely a figurativitás és az absztrakció közötti feszült egyensúlyt jelzi, az olasz kortárs festészet új hullámának kilátásában helyezkedik el, identitás, csend és metamorfózis témáival párbeszédben.
Művei belső és univerzális erőt suggároznak, amely közvetlenül megszólítja a nézőt.

Serena Grassetti egy olasz kortárs művész. Itthon él és dolgozik Közép-Itáliában.
Munkáit mély és személyes kutatás jellemzi, amely összeköti a természetes anyagokat, a tiszta színeket és a spontán gesztusokat.
Serena érzékenynek, innovatívnak és érzelmileg erősnek írható le.

A természetes pigmentek, talajok, szén és durva szövetek használatával absztrakt és anyagszerű műveket hoz létre, amelyek sebekről, emlékezetről és belső átalakulásról szólnak.
Stílusa a festés és a vizuális költészet között ingadozik, visszatérő elemekkel, mint fehér csorgások, befejezetlen arcok és rétegzett textúrák, amelyek minden művet egyedivé és felismerhetővé tesznek.

– Személyes és kollektív kiállításokon mutatkozik be itthon és külföldön.
– Minden mű hitelesítő tanúsítvánnyal kísért, és egy benső és őszinte kutatási utazat része.

A munka, amely vegyes technikákkal és természetes pigmentekkel készült, a szín erejét öleli fel, amely megmutatja, hogyan válhat a festői gesztus tiszta érzelemmé, egy olyan kutatáson keresztül, amely átível az időn és a kortárs művészeti piacon. A szín mélységeiben érezhető ugyanaz a feszültség, amely Francis Bacon ecsetvonásait ikonikusakká tette, Jackson Pollock gesztikulációját és Lucian Freud befelé tekintését. Ez a darab beleillik a kollekcionált modern művészet tájképébe, tökéletes olyanok számára, akik erőteljes érzelmi hatású művet keresnek, amely képes párbeszédet folytatni New York, London, Párizs és Hongkong kiállítótermeinek vizuális energiájával, ahol Basquiat, Rothko és Gerhard Richter nevei hagytak nyomot.

Egy olyan mű,
amely annak megértésére szól, hogy a forma túllépésével az emberi kifejezés szívébe hatol, ahogy Pablo Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele tette tette idővel. A ecsetvonások dinamikája és a jel mélysége ezt a vásznat tökéletes befektetéssé teszi a gyűjtők és a végső művészet rajongói számára, akik mindig egyedi darabokra vágynak, amelyek képesek beilleszkedni a Pop Art és a konceptuális művészet nagyjai közé.

Egyedi darab a műgyűjtés szerelmeseinek, tökéletes galériáknak és olyan befektetőknek, akik a luxusművészetet keresik és olyan alkotásokra vágynak, amelyek idővel értéküket növelik.

Egy pop-art és koncepcionális művészet nagyjai között járó művész uralható világban ez a darab a teljesen természetes színezés használatával különbözik, így minden darab egyedi és megismételhetetlen. Exkluzív alternatíva azok számára, akik kortárs művészetet keresnek sajátos aláírással és hitelesességgel.

A művek helyi, nemzeti és nemzetközi kiállítási kontextusokban kerültek bemutatásra, hozzájárulva egy összetartó és jellegzetes vizuális nyelv kialakításához.

A művek magán- és nemzetközi galériák gyűjteményeiben szerepelnek, olyan városokban mint Duba, New York, Berlin, London és Párizs, a művészeti piac és a művészeti befektetések központjaiként. Tökéletes egyedi műértő számára, aki a hagyományt, az innovációt és a mély vizuális kifejezést ötvöző alkotást keres.

Technikai jellemzők:
Anyagok: Eco-print vászon szénrajzzal
Aláírás: Az előtéren az artist írva
Példány: Hitelesítő tanúsítvány a csomagban

Egy természetes művész, akinek tehetségét nemzetközileg elismerték, egyre növekvő elismeréssel egész Európában és azon túl. Serena Grassetti egy elismert művész, aki Olaszországban él, alkotásait világszerte kiállították egyéni és csoportos kiállításokban. Ifjúságától fogva művészetet folytat, a természetével és mindennel, amit az ad, dolgozik. A földtől inspirálódik, és célja, hogy a férfi és a természet közötti kapcsolatot jelenítse meg műveiben levelek, gyökerek és szén felhasználásával. Az ő művei, amelyek ötvözik természetes elemeket és innovatív művészeti technikákat, a kritikusok és a művészet szerelmeseinek figyelmét vonják világszerte.

Elevenséget adó kiállításokra és együttműködésekre érkeznek felkérések a rangos kiállításokra, és a természethez való kapcsolódását és ezt a kapcsolatot egyedi vizuális kifejezésekre fordítani képes tehetségét helyezi az egyik legígéretesebb kortárs művész hangjává. Az ő látásmódja, amely a fenntarthatóságot és a szépséget egyesíti, továbbra is inspirál egyre szélesebb közönséget.

Serena Grassetti: A művészet összeköttetés a természet és az emberiség között

Serena Grassetti egy látomásos művész, aki elegánsan ötvözi az ecoprinting technikát és a szénrajzot, egyedi műveket létrehozva, amelyek ünneplik az ember és a természet közötti mély kapcsolatot. Egy kis faluban nőtt fel, amelyet a természeti szépség vesz körül, Serena az élővilág és az emberi tapasztalat közötti finom egyensúlyból merít ihletet.

Művészeti képzése magában foglalja a szénrajz hagyományát és az ecoprinting innovációját, egyedi művészeti nyelvet teremtve, amelyben a fenntarthatóság és a technikai mesterkéltség összefonódik. Alkotásai sűrű portrékkal és természetes textúrákkal hívják fel a nézőt, hogy elgondolkodjon a világ szépségén és annak megóvásának fontosságán.

Az utóbbi években Serena stílusa megerősödött, köszönhetően a helyi, elismert művészek, mint Santicri és Sagrasse hatásának is, akik inspirálták, hogy olyan pályát válasszon, amelyet korábban távolról csodált. Ma alkotásait nemzetközi szinten értékelik, bizonyítva elkötelezettségét az művészet és a természet egyesítéséhez.