Serena Grassetti - Pigments Dream #73






Film- és vizuális művészetek mesterfokozata; tapasztalt kurátor, író és kutató.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 133362 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Serena Grassetti, Pigments Dream #73, eredeti vegyes technikájú mű, vászon 20×20 cm, természet témakör, aláírva a művész által 2026-ban, hitelesítő tanúsítvánnyal.
Leírás az eladótól
Pigments Dream – a Pigments Of Nature sorozatából
A Pigment Dreams az kizárólag természetes pigmentek és olyan technikák találkozásából született, amelyek lehetővé teszik, hogy az anyag mélyen behatoljon a felületbe. A szín szabadon mozog, de az alkotó érzelmi szándéka vezérli, egyedülálló árnyalatokat teremtve. Egy essentialista és autentikus műalkotás, ahol a természet és a érzelem egyetlen egyensúlyba olvad.
Szállítás és bemutatás:
A mű INTELAIATA módon kerül feladásra, gondosan becsomagolva a maximális biztonság érdekében
* Az eredeti darab az artisten aláírásával, hitelesítő tanúsítvánnyal együtt.
questa opera un tela far senza telaio és amit görbítve érintik, hogy a szállítás közben a legnagyobb biztonság legyen.
FIGYELMEZTETÉS:
*A lemez nem gipsz- vagy primerkezelést, tehát nyers és természetes anyag.
*Ne feszesítse túlzottan a keretbe foglalás során a textúra és a természetes pigmentek megjelenítésének megváltoztatása érdekében.
*Ne használja a szövetfeszítőt, mivel az megzavarhatja a mű stabilitását.
*Ajánlott egy tapasztalt faszobrász vagy keretkészítő felkeresése a optimális felállításhoz.
Az artistában egy vizuális kutatás fejlődik ki, amely a valós és belső között, a figura és annak oldódása között határfelüket vizsgálja.
Párhuzamosan ösztönös és kontrollált festészettel történő, alkotásai az emberi lényről mesélnek abban az időben, amikor elveszik, összezuhan és átalakul.
A festék anyaga, a meg nem fejezett jelek és a csökkenések érzelmi nyelvvé válnak: nem ábrázolnak, hanem idéznek.
Minden arc, minden nyom egy jelenlét töredéke, amely ellenáll a feledésnek.
Stílusa, amely a figuráció és az absztrakció közötti feszültséggel azonosítható, az olasz új kortárs festészet színterébe helyezkedik, identitás, csend és metamorfózis témáival párbeszédben.
Művei belső és univerzális erőt közvetítenek, amely közvetlenül megszólítja a nézőt.
Serena Grassetti egy olasz kortárs művész. Naponta és a közép- Itália területén él és dolgozik.
Munkáit mély, személyes kutatás jellemzi, amely természetes anyagokat, tiszta színeket és ösztönös gesztusokat egyesít.
Serena érzékeny, innovatív és érzelmileg erőteljes.
Természetes pigmentek, földek, faszén és durva textilek használatával absztrakt és anyagszerű műveket hoz létre, amelyek a sebekről, a memóriáról és a belső átalakulásról beszélnek.
Stílusa a festés és a vizuális költészet között ingadozik, ismétlődő elemekkel, mint a fehéres csökkenések, befejezetlen arcok és rétegezett textúrák, amelyek minden művet egyedivé és felismerhetővé tesznek.
Számbavett kiállításokon és kollektív kiállításokon mutatkozik be itthon és külföldön.
Minden munka hitelesítő tanúsítvánnyal kísért, és egy belső, őszinte kutatási út részeként születik.
A munka, which vegyes technikákkal és természetes pigmentekkel készült, magában rejti a kromatikus erőt annak, aki a festői gesztust tiszta érzelemmé tudta alakítani, egy olyan kutatásban, amely átível az időn és a kortárs művészet piacán. A szín mélységei között ott rejlik ugyanaz a feszültség, amely Francis Bacon ecsetvonásait ikonikusvá tette, Jackson Pollock gesztualitását és Lucian Freud önvizsgálatát idézi. Egy darab, amely a modern művészet kollekcionálásának horizontjába illeszkedik, tökéletes egy olyan alkotáshoz, amely erőteljes érzelmi hatást hordoz, és képes párbeszédet folytatni New York, London, Párizs és Hongkong galériáinak vizuális energiájával, ahol Basquiat, Rothko és Gerhard Richter nevei hagytak nyomot.
Egy olyan mű, amelyet azok számára szántak, akik megértik a forma határain túlmutató művészet értékét, amely a humán kifejezés szívébe hatol, ahogyan Pablo Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele tették az idők során. A ecsetvonások dinamikája és a jel mélysége ezt a vásznat a gyűjtők és a finom művészet szerelmeseinek ideális befektetési darabjává teszi, akik mindig egyedi darabokat keresnek, amelyek beilleszkednek a Pop Art és az absztrakt művészet nagyjai közé.
Egyedi darab a műgyűjtők kedvelői számára, tökéletes galériák és befektetők számára, akik luxusművészetet keresnek, amely idővel értékét növeli.
Egy pop-art sztárok, mint Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws világában ez a mű a teljesen természetes színezés használatával tűnik ki, amely minden darabot egyedivé és megismételhetetlenné tesz. Exkluzív alternatíva azok számára, akik kortárs művészetet keresnek jellegzetes és autentikus aláírással.
A műveket helyi, nemzeti és nemzetközi kiállítási kontextusokban mutatták be, hozzájárulva egy összetartozó és jellegzetes vizuális nyelv megfogalmazásához.
A művek magángyűjteményekben és nemzetközi művészeti galériákban találhatók, Dubai, New York, Berlin, London és Párizs városaiban értékesítve, a művészeti piac és a művészeti befektetés központjaiban. Tökéletes egy olyan műhöz, amely egyedi és eredeti, ötvözi a hagyományt, az innovációt és a mély vizuális kifejezőerőt.
Műtechnikai jellemzők:
Anyagok: Eco-print vászon szénrajz rajzzal
Aláírás: Az alkotó aláírta a kép elején
Egyedi darab: hitelesítési tanúsítvány mellékelve
A természetes tehetségű művész, akinek tehetségét nemzetközileg elismerték, az egész Európában és azon túl is elismerést kapó Serena Grassetti egy elismert művész, aki Olaszországban él és dolgozik, műveit nemzetközi egyéni és csoportos kiállításokon mutatták be. Fiatal kora óta művészkedik, a természettel és mindazzal, amit az ad. A növényekre, levelekre és faszénre támaszkodó művészettel a természeti világgal való kapcsolat bemutatására törekszik, a lényegi mondanivalója az ember és a természet közötti viszony megjelenítése.
A természeti és technikai elemek összefonódó alkotásai a természetes elemeket és a technikai megoldásokat ötvözik, a kritikusok és művészeti rajongók figyelmét felkeltik világszerte.
A magas rangú kiállításokra és együttműködésekre való felkérések, és a művész kapcsolatának kibontakoztatása a természethez egyre vonzóbbá teszi a kortárs művészek körében is. Környezetvédelmi szempontból fenntarthatóság és szépség összekapcsolása továbbra is inspirálva tartja a közönséget.
Serena Grassetti: A művészet összekötő kapocs a természet és az emberiség között
Serena Grassetti egy látomásos művész, aki az ecoprinting és a faszén technikáját elegánsan ötvözi, egyedi műveket alkotva, amelyek ünneplik az ember és a természet közötti mély köteléket. Egy kis településen nőtt fel, ahol a természetes szépség veszi körül, és Serena a gyengéd egyensúlyból merít ihletet a természeti világ és az emberi élmény között.
Művészeti képzése magában foglalja a faszén rajz hagyományát és az ecoprinting innovációját, egyedi művészeti nyelvet teremtve, amelyben a fenntarthatóság és a technikai mesterség összefonódik. Az ő művei intenzív portréi és természetes textúrái arra ösztönzik a nézőt, hogy elgondolkodjon a világ szépségéről és annak megőrzésének fontosságáról.
Az utóbbi években Serena stílusa megerősödött, részben helyi elismert művészek, mint Santicri és Sagrasse hatásának köszönhetően, akik inspirálták, hogy olyan utat válasszon, amit korábban messziről csodált. Ma alkotásait nemzetközi szinten is elismerik, bizonyítva elkötelezettségét az art és a természet összefonásához.
Serena Grassetti: A Művészet Kapocsa a Természet és az Emberiség között
Serena Grassetti egy látomásos művész, aki az ecoprinting technikáját és a faszént elegancia módon ötvözi, egyedi műveket létrehozva, amelyek az ember és a természet közötti mély kapcsolatot ünneplik. Egy kis településen nőtt fel, ahol a természetes világ szépsége veszi körül, Serena pedig a fini egyensúlyból merít ihletet.
Művészeti képzése magában foglalja a faszén rajz hagyományait és az ecoprinting innovációját, egyedi nyelvet teremtve, amelyben a fenntarthatóság és a mesterség találkozik. Művei intenzív portrékat és természetes textúrákat ösztönöznek, hogy a néző elgondolkodjon a világ szépségén és annak védelmén.
Az utóbbi években Serena stílusa megerősödött, részben helyi elismert művészek, mint Santicri és Sagrasse hatásának köszönhetően, akik inspirálták egy olyan útra, amelyet korábban csak messziről csodált. Ma alkotásait nemzetközi szinten is értékelik, bizonyítva elkötelezettségét a művészet és a természet ** összefonódásához.
Pigments Dream – a Pigments Of Nature sorozatából
A Pigment Dreams az kizárólag természetes pigmentek és olyan technikák találkozásából született, amelyek lehetővé teszik, hogy az anyag mélyen behatoljon a felületbe. A szín szabadon mozog, de az alkotó érzelmi szándéka vezérli, egyedülálló árnyalatokat teremtve. Egy essentialista és autentikus műalkotás, ahol a természet és a érzelem egyetlen egyensúlyba olvad.
Szállítás és bemutatás:
A mű INTELAIATA módon kerül feladásra, gondosan becsomagolva a maximális biztonság érdekében
* Az eredeti darab az artisten aláírásával, hitelesítő tanúsítvánnyal együtt.
questa opera un tela far senza telaio és amit görbítve érintik, hogy a szállítás közben a legnagyobb biztonság legyen.
FIGYELMEZTETÉS:
*A lemez nem gipsz- vagy primerkezelést, tehát nyers és természetes anyag.
*Ne feszesítse túlzottan a keretbe foglalás során a textúra és a természetes pigmentek megjelenítésének megváltoztatása érdekében.
*Ne használja a szövetfeszítőt, mivel az megzavarhatja a mű stabilitását.
*Ajánlott egy tapasztalt faszobrász vagy keretkészítő felkeresése a optimális felállításhoz.
Az artistában egy vizuális kutatás fejlődik ki, amely a valós és belső között, a figura és annak oldódása között határfelüket vizsgálja.
Párhuzamosan ösztönös és kontrollált festészettel történő, alkotásai az emberi lényről mesélnek abban az időben, amikor elveszik, összezuhan és átalakul.
A festék anyaga, a meg nem fejezett jelek és a csökkenések érzelmi nyelvvé válnak: nem ábrázolnak, hanem idéznek.
Minden arc, minden nyom egy jelenlét töredéke, amely ellenáll a feledésnek.
Stílusa, amely a figuráció és az absztrakció közötti feszültséggel azonosítható, az olasz új kortárs festészet színterébe helyezkedik, identitás, csend és metamorfózis témáival párbeszédben.
Művei belső és univerzális erőt közvetítenek, amely közvetlenül megszólítja a nézőt.
Serena Grassetti egy olasz kortárs művész. Naponta és a közép- Itália területén él és dolgozik.
Munkáit mély, személyes kutatás jellemzi, amely természetes anyagokat, tiszta színeket és ösztönös gesztusokat egyesít.
Serena érzékeny, innovatív és érzelmileg erőteljes.
Természetes pigmentek, földek, faszén és durva textilek használatával absztrakt és anyagszerű műveket hoz létre, amelyek a sebekről, a memóriáról és a belső átalakulásról beszélnek.
Stílusa a festés és a vizuális költészet között ingadozik, ismétlődő elemekkel, mint a fehéres csökkenések, befejezetlen arcok és rétegezett textúrák, amelyek minden művet egyedivé és felismerhetővé tesznek.
Számbavett kiállításokon és kollektív kiállításokon mutatkozik be itthon és külföldön.
Minden munka hitelesítő tanúsítvánnyal kísért, és egy belső, őszinte kutatási út részeként születik.
A munka, which vegyes technikákkal és természetes pigmentekkel készült, magában rejti a kromatikus erőt annak, aki a festői gesztust tiszta érzelemmé tudta alakítani, egy olyan kutatásban, amely átível az időn és a kortárs művészet piacán. A szín mélységei között ott rejlik ugyanaz a feszültség, amely Francis Bacon ecsetvonásait ikonikusvá tette, Jackson Pollock gesztualitását és Lucian Freud önvizsgálatát idézi. Egy darab, amely a modern művészet kollekcionálásának horizontjába illeszkedik, tökéletes egy olyan alkotáshoz, amely erőteljes érzelmi hatást hordoz, és képes párbeszédet folytatni New York, London, Párizs és Hongkong galériáinak vizuális energiájával, ahol Basquiat, Rothko és Gerhard Richter nevei hagytak nyomot.
Egy olyan mű, amelyet azok számára szántak, akik megértik a forma határain túlmutató művészet értékét, amely a humán kifejezés szívébe hatol, ahogyan Pablo Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele tették az idők során. A ecsetvonások dinamikája és a jel mélysége ezt a vásznat a gyűjtők és a finom művészet szerelmeseinek ideális befektetési darabjává teszi, akik mindig egyedi darabokat keresnek, amelyek beilleszkednek a Pop Art és az absztrakt művészet nagyjai közé.
Egyedi darab a műgyűjtők kedvelői számára, tökéletes galériák és befektetők számára, akik luxusművészetet keresnek, amely idővel értékét növeli.
Egy pop-art sztárok, mint Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws világában ez a mű a teljesen természetes színezés használatával tűnik ki, amely minden darabot egyedivé és megismételhetetlenné tesz. Exkluzív alternatíva azok számára, akik kortárs művészetet keresnek jellegzetes és autentikus aláírással.
A műveket helyi, nemzeti és nemzetközi kiállítási kontextusokban mutatták be, hozzájárulva egy összetartozó és jellegzetes vizuális nyelv megfogalmazásához.
A művek magángyűjteményekben és nemzetközi művészeti galériákban találhatók, Dubai, New York, Berlin, London és Párizs városaiban értékesítve, a művészeti piac és a művészeti befektetés központjaiban. Tökéletes egy olyan műhöz, amely egyedi és eredeti, ötvözi a hagyományt, az innovációt és a mély vizuális kifejezőerőt.
Műtechnikai jellemzők:
Anyagok: Eco-print vászon szénrajz rajzzal
Aláírás: Az alkotó aláírta a kép elején
Egyedi darab: hitelesítési tanúsítvány mellékelve
A természetes tehetségű művész, akinek tehetségét nemzetközileg elismerték, az egész Európában és azon túl is elismerést kapó Serena Grassetti egy elismert művész, aki Olaszországban él és dolgozik, műveit nemzetközi egyéni és csoportos kiállításokon mutatták be. Fiatal kora óta művészkedik, a természettel és mindazzal, amit az ad. A növényekre, levelekre és faszénre támaszkodó művészettel a természeti világgal való kapcsolat bemutatására törekszik, a lényegi mondanivalója az ember és a természet közötti viszony megjelenítése.
A természeti és technikai elemek összefonódó alkotásai a természetes elemeket és a technikai megoldásokat ötvözik, a kritikusok és művészeti rajongók figyelmét felkeltik világszerte.
A magas rangú kiállításokra és együttműködésekre való felkérések, és a művész kapcsolatának kibontakoztatása a természethez egyre vonzóbbá teszi a kortárs művészek körében is. Környezetvédelmi szempontból fenntarthatóság és szépség összekapcsolása továbbra is inspirálva tartja a közönséget.
Serena Grassetti: A művészet összekötő kapocs a természet és az emberiség között
Serena Grassetti egy látomásos művész, aki az ecoprinting és a faszén technikáját elegánsan ötvözi, egyedi műveket alkotva, amelyek ünneplik az ember és a természet közötti mély köteléket. Egy kis településen nőtt fel, ahol a természetes szépség veszi körül, és Serena a gyengéd egyensúlyból merít ihletet a természeti világ és az emberi élmény között.
Művészeti képzése magában foglalja a faszén rajz hagyományát és az ecoprinting innovációját, egyedi művészeti nyelvet teremtve, amelyben a fenntarthatóság és a technikai mesterség összefonódik. Az ő művei intenzív portréi és természetes textúrái arra ösztönzik a nézőt, hogy elgondolkodjon a világ szépségéről és annak megőrzésének fontosságáról.
Az utóbbi években Serena stílusa megerősödött, részben helyi elismert művészek, mint Santicri és Sagrasse hatásának köszönhetően, akik inspirálták, hogy olyan utat válasszon, amit korábban messziről csodált. Ma alkotásait nemzetközi szinten is elismerik, bizonyítva elkötelezettségét az art és a természet összefonásához.
Serena Grassetti: A Művészet Kapocsa a Természet és az Emberiség között
Serena Grassetti egy látomásos művész, aki az ecoprinting technikáját és a faszént elegancia módon ötvözi, egyedi műveket létrehozva, amelyek az ember és a természet közötti mély kapcsolatot ünneplik. Egy kis településen nőtt fel, ahol a természetes világ szépsége veszi körül, Serena pedig a fini egyensúlyból merít ihletet.
Művészeti képzése magában foglalja a faszén rajz hagyományait és az ecoprinting innovációját, egyedi nyelvet teremtve, amelyben a fenntarthatóság és a mesterség találkozik. Művei intenzív portrékat és természetes textúrákat ösztönöznek, hogy a néző elgondolkodjon a világ szépségén és annak védelmén.
Az utóbbi években Serena stílusa megerősödött, részben helyi elismert művészek, mint Santicri és Sagrasse hatásának köszönhetően, akik inspirálták egy olyan útra, amelyet korábban csak messziről csodált. Ma alkotásait nemzetközi szinten is értékelik, bizonyítva elkötelezettségét a művészet és a természet ** összefonódásához.
