Francesco Messina (1900-1995) - Cavalli

4 színű litográfia papíron - kézzel aláírt mű a jobb alsó sarokban és számozott bal alsó sarokban - cm.50x70 - 1988-as év - Limited edition - példány, amely garanciapapírral 86/100 kerül elküldésre - keret nélkül - kiváló állapotban - magángyűjtemény - Olaszországból származik és onnan származik - kiszállítás UPS - SDA - TNT - DHL - BRT útján.
Biográfia
Francesco Messina 1900. december 15-én született Linguaglossa nevű kis faluban, az Etna lábánál, Angelo Messina és Ignazia Cristaldi gyermekeként. Családja igen szegény volt: a szegénység elől 1901-ben szülei úgy döntöttek, hogy Amerikába emigrálnak. Genovába érve a Messina-család felszállásra nem kerülhetett, mert olyan szegények voltak, hogy nem engedhették meg az utazást, és a város egyik legnépszerűbb területének szívében fekvő Fosse Del Colle utcában telepedtek le, ahol a jövő művésze magányos gyermekkort töltött keskeny utcák között, a kikötő partján és a sziklákon.
Hamar megfogta a szobrászat iránti vonzalom: nappal a márványműhelyekben dolgozott, ahol a mesterséget elsajátították, este pedig részt vett az elemi iskolai és rajzórákon. A Staglieno temetője környéki márvány- és bronzműhelyekben Messina megismerte a szobrászat anyagait (főként márvány és bronz) és elsajátította a megmunkálás technikáit: a tárggyal való viszony és a hagyományos szobrászati technikák ismerete alapvető kiindulóponttá és referencia-ponttá váltak művészi alkotói tevékenységében.
Az első világháború után Genovába tér vissza, ahol az Ligustica Szépművészeti Akadémia tanfolyamait látogatja, és kapcsolatba kerül különböző írókkal és értelmiségiekkel, köztük Montale költővel, aki megismerteti a költészettel, valamint Salvatore Quasimodóval. 1921-ben a Nápolyi Biennále első kiállításán mutatkozik be, majd 1922-től Velencei Biennálén kezd részt venni, amely 1942-ig minden kiadásán jelen volt, és ahol olyan művészekkel ismerkedett meg, mint Carlo Carrà és Adolfo Wildt. 1922-ben ismeri meg Bianca Fochessati Clericit, a tehetős asszonyt, aki már férjnél volt gyermekeivel; közös házasságuk 1943-ban köttetett meg. A pár egyik kevés barátja Montale volt; vele Messina a Toszkánai legfontosabb városokat felkeresve művészeti oktatási utazásai egyikét teszi meg. 1926-ban Milánóban először a Milánói Olasz Szecesszió kiállításán mutatkozik be, ahol önarcképét mutatja be, és megismeri kollégáját, Arturo Martini-t, aki barátja és riválisa lesz. 1929-ben Milánóban adja első önálló kiállítását Carlo Carrà által felkészített kurátori keretben, és egyre gyakrabban mutatkozik be külföldön is. Harminckétévesen Milánóba költözik, ahol a kulturális események és öntödei kapcsolatok révén találkozik olyan kulturális személyiségekkel, mint Alfonso Gatto és Giorgio Morandi. Ekkor tanulmányutakra indul Európa legnagyobb múzeumaiba és Görögországba, ahol közvetlen kapcsolatba kerül a nagy klasszikus szobrászati örökséggel. Ezekben a helyzetekben Messina láthatja és gyakran érintheti a klasszikus antik műveket, amelyekből tanul és amelyek számára a tökéletességhez vezető célt jelentenek.
A múlt iránti érdek és a múlttal való közvetlen kapcsolatra törekvés jelzi, hogy létrehoz egy kis archeológiai gyűjteményt is, amely mintegy hetven darab görög, római és etruszk termékű tárgyból áll, továbbá egyiptomi, kínai és közép-amerikai eredetű tárgyakból is áll. A művész ezt a gyűjteményt milánói otthonának nappalijában állította ki, abban a szándékban, hogy azt Milánónak adományozza, amely a befogadó városa. A gyűjtemény legtöbb darabja terrakotta szobrok görög és magyarnagy görög termelésből, amelyek lovacskákat, női alakokat kötnyek, aktokat ábrázolnak – mind olyan témák, amelyek a művészt kedvelték és amelyek között néhol élénk színnyomok is fennmaradtak. A klasszikus művészetre jellemző színezés Messina számos művében visszaköszön, és nagy figyelmet fordított a színekre a terrakotta-, gipsz- és bronz szobrait illetően. A klasszikus művészet iránti érdeklődése és a múlt hagyományával való közvetlen kapcsolatra törekvése párhuzamba áll a kor új impulzusaival és nyitottságával. A húszas évek vége felé nemzeti hírnévre tesz szert, és a kortárs olasz művészet egyik legjelentősebb képviselője lesz. 1934-ben a Brera Akadémián Szócsörző szobrászatból leányfőnökké választják Adolfo Wildt öröklésével; két évvel később pedig az Akadémia összes művészeti iskolájának igazgatójává nevezik. A fasizmus rezsimje miatti közeli viszony miatt, amely a Ventennio alatt megfogalmazott állami vezetőket jellemző portrékról is ismert, a második világháború végén távozik az oktatásból. Már 1947-ben azonban visszaszerzi az oktatási tisztséget Brerában néhány antifasiszta barát, többek között Renato Guttuso és Sirio Musso közbenjárására. Ebben az évben nemzetközi kritikai és közönség-elismeréseket is szerez, Buenos Airesen bankoló Baro baráta Lúcio Fontana biztatására, és Philadelphia-ban is kiáll. Az ötvenes években a szobrász Olaszországban és külföldön is rendkívül aktív kiállításokkal és megrendelésekkel, legyen szó közterekről vagy magángépek alkotásairól. A leghíresebb közterületi alkotások közé tartozik az ötvenes évek vége és a hatvanas évek közötti korszakból Puccini és Mascagni mellékalakos déljai a Scala Színház számára, Santa Caterina emlékmű Castel Sant’Angelo-nál, Pius XII emlékmű a Szent Péter-bazilikánál, a Lángoló ló a RAI számára, amely a nagyközönséget világszerte megismertette vele. Gyakori interjúk és nyilvános szereplések is, ahol kiváló rajzoló, szobrász, festő és költő tehetségét is dicsérik. Ezekben az években is folytatja figuratív és klasszikus inspirációjú kutatását, amelyet elismerés és ellenérzések is kísértek. Messinát hű marad a hagyományhoz és a realizmushoz, még akkor is, ha kollégái és barátai különböző irányokat vesznek. Ezekkel az előfeltételekkel a szobrász olyan témákat vizsgál, amelyek művészi kutatásának legfontosabb elemei: portré; test és mozgás ábrázolása; a töredék iránti vonzódás, amely a huszadik század tipikusa, de Messinánál archeológiai felhívás a romokra, amely a dolgok mulandóságát fejezi ki. A kreatív folyamata a valóság tanulmányozásával, a rajzzal indul, amit követ a terrakotta-gyömről készített modell bronzban vagy márványban való megvalósításra. A hetvenes évek elején, nyugdíjba vonulása után Francesco Messina a San Sisto római tíz életek egykori templomában állítja meg műhelyét, amit a város rendje bocsátott rendelkezésére az épület teljes helyreállítási munkájáért cserébe. Ebben a térben Messina nemcsak új műhelyt hoz létre, hanem monografikus múzeumát is, leginkább Milano felajánlott műtárgyak kiválasztásának köszönhetően, amely a Studio Museo gyűjteményének első magját képezi. Ugyanakkor Messina úgy dönt, hogy néhány művét olasz fontos múzeumoknak adományozza, mint például a Firenzei Bargello Nemzeti Múzeum, továbbá külföldiek közé tartozik a Müncheni Modern Művészeti Malu, a Moszkvai Pushkin Múzeum és a Szentpétervár szépségei Ermitázs. 1994-ben a Miniszterelnöki Hivatal Szobrászat Díját nyeri el. 1995. szeptember 13-án Milánóban elhunyt, az a város, amely életének jelentős részében befogadta és otthont adott neki, és amely korábban itthonosságot adott neki. A köztársasági elnökség posztumusz megadja számára a Kultúra-díjat.