Santicri (XX) - Hope (No Reserve)

Santicri számos, nemzetközileg kiemelkedő művészeti kiállításon vett részt. A leg jelentősebbek közé tartozik, hogy 2022-ben a genovai Palazzo Grillo impozáns falai között szolgáltatott kiállította műveit, és 2023-ban részt vett a New York-i International Contemporary Furniture Fairen (ICFF), ezzel tovább növelve megjelenését mind nemzeti, mind nemzetközi környezetben.
Santicri-t 2024 legjobb–eladású művészek között ismerte el az Artmayeur, az egyik legelismerettebb platform az art világában. Ugyanez az év hozta, hogy a Catawiki platformon is az első három legtöbbet keresett név közé került, ami szintén a munkája iránti növekvő elismerés jele. Ezek az elismerések a rendkívüli tehetséget és Santicri egyre növekvő láthatóságát hangsúlyozzák a kortárs művészeti színtéren.

Ez a mű a Street Art stílusú gyűjteményhez tartozó új sorozat része, ahol a művész a politikailag nem korrekt témát ironikus és mély szemmel közelíti meg. Provokáló képeken és közvetlen vizuális nyelven keresztül a mű felhívja a figyelmet a jelenkori társadalom ellentmondásaira, elősegítve a társadalomkritika és a saját kifejezés szabadsága közötti párbeszédet.

Santicri
Technika: giclée
Méretek: 40x40 cm
Autentikussági tanúsítvány – kézzel aláírva
Kiadás: x/100

A sorozatszám véletlenszerűen kerül feladásra, és nem feltétlenül egyezik meg a képen láthatóval.
A mű kartoncsőben gurítva kerül feladásra.
Szállítás biztosított nyomkövetővel.

A művész 2024-ben az egyik legkeresettebb név között emelkedett ki a Catawiki-nál, rögtön olyan ikonok után, mint a Kaws és Banksy. Művészete egy exkluzív környezetben tűnik ki, amelybe beletartozik más kiválósági kategóriák is, mint a Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Olyan tehetség, amelyet nem csak kreatív értéke miatt ismernek el, hanem az év legígéretesebb befektetései közé tartozóként is.

1992-ben született Macerataban, Marche tartományban az olasz művész olyan pályát futott be, amely a földmérői és építészeti tanulmányok révén az addiktív ökölbe záródik: egy Resin szobrászati kézművessel dolgozó mesterrel való együttműködéshez vezette. Ott született meg az a belső Tolakszus, hogy önmagát megtalálja és szabadjára engedje kreativitását.

Munkái világszerte kerülnek értékesítésre, Olaszországban és Európában lévő galériákkal dolgozva partnerként.
Képzőművészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, pop art, kortárs művészet gyűjtőinek gyűjteményeiből.
„Soha nem könnyű a saját művészetemet klasszifikálni, megpróbálom átadni, amit szemem lát, a saját látásmódomat arra, amit körülöttem látok, és ezt a kort modern időknek megfelelő, ütős és emlékezetes formába ötvözöm.”