Baptiste Laurent - Avatar tree

"Avatar tree", XXL, 99x150cm, 2018 akril és pigmentek vásznon
Aláírt hátul, tekercsben küldve.

Serie (En)tropicos/
Napok ismétlődnek. Néhány hónappal ezelőtt átélhettünk
egytypusú pillanatot. A terünk kicsi, az idő pedig hosszú. Elárasztott minket az idős szűköségének érzése,
de most a többlettől vagyunk meglepődve. Egy introspektív gesztus, egy új horizont, ahol
közelítjük képzeletünket. A változás zavarossága, egy példa nélküli kiáltás: "mi most?"
Baptiste ezt a disztópikus panorámát használja, hogy
egy új hajnal legyen, az új reggel. Ezen festmények felépítése abból a
szükségletből fakad, hogy megújítsuk a tájat, a feledésbe merült természet iránti vágyból. Hogy újra felfedezzük azt, hogy
újra élettel teljessé tegyük.
Ennek a szimbiózishoz vezető stimulust a
kitételben találjuk Claude Lévi-Straussz antropológus és strukturalizmus alapítója történetében: 1935-ben Lévi-Strauss
útra kelt, hogy autentikus, tiszta Brazíliát keresse, vad energiával és egyedi természettel felruházva.
A „Tristes Tropiques” szerzője részben teljesítette az út korábbi elvárásait. Szorongása
egy prózai szövegrészletben, prófétai felhangokkal: "Néhány száz év múlva, ugyanott,
egy másik utazó, olyan kétségbeesett, mint én, a látottak eltűnését fogja bánni, és ami
nem tudtam megfogni". Kettős betegség áldozata, amit látok, fáj nekem, és könyörtelenül szemrehányom magamnak, hogy nem
kerestem eléggé.
Mint egy utazó, Baptiste (en)tropical vásznai arra késztetik, hogy találjon egy helyet, ahol újra felfedezheti vitalitását.
Talán ezek a fajok nem léteznek, talán ezek a idilli tájak soha nem léteztek. De az ablak, amelyet Baptiste megnyit, beenged olyan levegőt, amelyet ma már nem tudunk
belélegezni. Baptiste nekünk egy utópiát kínál; gesztusain keresztül paradigmaváltást javasol, egy lehetséges ökológiát. A görögöknél az entrópia szónak két jelentése volt: fejlődés és átalakulás. A fizikusok számára pedig egy rendszer rendezetlenségének mértéke. A rendezetlenség felismerése, átalakítása

Baptiste Laurent (1980, Nantes) vizuális művész, aki Madridban és Párizsban él és dolgozik.
Különféle művészeti és kulturális intézményekben mutatkozott be, többek között a madridi Institut Français, Le Palais de Tokyo, Galería La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance Française, Museo Nacional de Antropología, Galería FL.
Hagyományos médiuma a festészet, de szobrással is dolgozik, és olyan projekteket fejleszt, amelyeknek erős irodalmi, társadalmi és antropológiai komponense van.
Legutóbbi kiadványaiban és kiállításain: "Conversaciones y puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" és "Exit", többször is kísérletezett közreműködő kreatív munkával más vizuális művészekkel és irodalmi szerzőkkel.
Zseniális, anti-akadémikus és eclectikus művészként szeret szinkretizálni festészeti stílusokat, a neo-figuratív narratívát, a grafikai festészetet és az expresszionista absztrakciót középtávolt között lavírozva.
Madrid Usera kerületében lévő Latolier közös műhelyének alapítója; vezet egy dinamikus közösséget spanyol és nemzetközi vizuális művészekből.