Gianfranco Zenerato - ICON

IDEÁLIS MEGTÉRÜLÉSRE - AZ elsők között gyorsan felfelé ívelő művész a Catawiki-nál
Több mint 180 gyűjtő vásárolta Gianfranco Zenerato műveit a Catawiki-nál.

ADD BE AZ ÜNNEPI GYŰJTEMÉNYEDHEZ ezt az EXKLUZÍV FESTMÉnyt!!!

205 ELADOTT MŰ - 100% pozitív - 78 értékelés

www.zenerato.com

Egyedülálló, nagy méretű darab, 100% kézzel festve a kiváló fekete velúton
(Festmény fluoreszkáló színekkel)

Gianfranco Zenerato (Szakmabeli művész - Olaszország)

• 1990 óta aktív, több mint 600 részvétel a hazai és nemzetközi művészeti eseményeken.
• Magas minőségű műveiről elismert, több mint 500 díjjal jutalmazva.
• Köz- és magánkönyvtárakban Olaszországban, Európában, Amerikában és Ázsiában is jelen van.
• Olyan mesterek mellett állt ki, mint Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò, stb.
• A legfontosabb olasz kritikusok részéről értékelve.

AZ ICON több mint egy mű: egy vizuális archetípus, egy kortárs relikviája, amely a egeret – a mindennapi tárgyat – szent szimbólummá, időnk totemévé alakítja.
A fekete velúr mély hátterében az akrilikus és lumineszcens színek olyanok, mint elektromos impulzusok, jelek az elme és a gép között.
Minden gesztus feszültség az ösztön és az irányítás között, a káosz és a forma, az emberi és a digitális között.
A mű nem leíró, hanem idéző.
Nem ábrázol, közvetít. Itt az anyag nyelvvé válik és a tárgy ikonná transzfigurálódik.
Az ICON megvásárlása azt jelenti, hogy kapcsolatba lép egy mágneses és élő szimbólummal.
Ez egy olyan mű, amit nemcsak szemlélni lehet, hanem átélni. Nem tulajdonolható, hanem bennünk él.
Aki választja, radikális cselekedetet hajt végre: megragad egy jelenbeli töredéket, és élő emlékké teszi.
AZ ICON néz ránk. Szólít. Fogad.

Nemzetközi archiválási bizonyítvány - Szerzőségi hitelesítési bizonyítvány - Művészeti pályát tartalmazó dosszié
Kézzel festett egyedi darab - teljes méret keresztezve a keretet: 45x55x5,5 cm - akril, metálfényű pigmentek és lumineszcens színek a kiváló fekete velúton - 2025
Felszerelve a falra - Nagyszerű, kézzel készített fa keret
(Modern ikonok sorozat)

FONTOS MEGJEGYZÉS AZ EU-N KÍVÜLI AJÁNLATKÉSZÍTŐKNEK
A tagországokon kívüli országok felé történő szállítás lehetséges, de a bonyolult bürokratikus eljárások miatt (minisztériumi engedélyek, vámügyintézés stb.) további költségek merülnek fel, amelyek már szerepelnek a lista költségkalkulációjában.
Ugyanezek miatt a szállítási határidők hosszabbak is lehetnek.
Köszönjük a megértést.

GIANFRANCO ZENERATO (Szakmabeli művész - Olaszország)

1990 óta aktív, több mint 600 művészeti eseményen vett részt, hazai és nemzetközi elismeréseket kapott műveinek minőségéért. Több mint 500 díjjal rendelkezik, művei kiemelkedő köz- és magángytárgyakban találhatók Olaszországban, Európában, Amerikában és Ázsiában. Olyan mesterek mellett állt ki, mint Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò, stb...

Jelenleg együttműködik a neves művészeti kritikus Prof. Giammarco Puntelli-vel.

Néhány a sok közül, a művészeti szakma neves szakértőinek véleményeiből:

Gianfranco Zenerato a hetvenes évek művészainak olyan irányzatába sorolható, akik szigorúan a nyugati társadalom felé fordultak. Miközben a milánói Antonio Recalcati és a római Franco Mulas a társadalmi haragot fejezték ki, Zenerato egy sajátságos, gyötrő figyelmeztetést hordoz, amelyben az ember veresége a földi megváltás előszobájává válhat. Egy szimbolikus jelentéstartalmú, modern iskola festője, aki tehetséggel ötvözi a kutatást és a kísérletezést. (Paolo Levi)

Azon a képen egyfajta meditációs felkérést érezhetünk a szépség iránt: egy holtaított természet, egy virág és egy fiatal nő szépségéről szóló meghívást. Ezek a klasszikus, csendes képek megszakítják a világ szürke hangulatát, amely elhúz minket az álomtól. (Paolo Levi)

Ebben a nyugtalan, de egyben nyilvánvaló vizuális üzenetben a szín-esszencia és a formák harmóniája a kifejezésfeszültséget és a mesterség mesterségét bizonyítja. A virágok, gyümölcsök és a kortárs technológiai tárgyak különleges keveréke izgalmas lehetőségeket sejtet. (Stefania Bison)

Gianfranco Zenerato olyan jelzésalapú történetmondást dolgoz ki, amely lépésről lépésre feltárja a képzelet gazdag világának végtelen lehetőségeit, amely a saját gondolati folyamataink rendezett sorozatain alapul. A fantáziadús felépítésai így zavarba hozhatják a kritikus ítéleteket, és a surrealizmus meghatározását is megkérdőjelezhetik. Ez azonban nem helyes, mert ő nem egy abszurd és irreális elképzelést mutat, hanem egy számunkra ismerős valóságot fest meg, amely azonban kommunikációs és rendkívül szimbolikus célokat szolgál. (Sandro Serradifalco)

Ez a Gianfranco Zenerato festmény technikailag jól strukturált, finoman és gazdagon kidolgozott, és egy vízionárius elméje által épített valóságot kínál. Művei erősen színpadképies jellegűek, és akik megfejtik ezeket az üzeneteket, meg kell határozzák, milyen jelentést adott neki alkotója. Ő játék a szimbólumokkal és utalásokkal, és szórakozik az interpretációs koordináták összezavarásával, amelyek egy rejtett történet kusza szálait rejthetik. (S. Russo)

Gianfranco Zenerato kiváló ötlettel áll elő, amelyet rendkívüli képességgel alakít át egy olyan eljárássá, amely a modernitás és a várakozás megjelenítését szolgálja, ahol a kortalanság találkozik a múlttal, hogy újra felidézze az érzelmeket... (Giammarco Puntelli)

Nagyon érdekes a kutatása: a figuráció látványos szcenográfiát ér el egy olyan térben, ahol szimbolikus frekvencia vibrál, amelyet időnként a álomhoz, a mítoszhoz vagy a mindennapi valósághoz rendelnek; mindezt lenyűgöző színjátékkal hangolják össze.

A szigor és a modernitás művésze
Francesco Cairone szerkesztésében

A legeredetibb szerzők nem azért eredetiek, mert újat hirdetnek, hanem mert úgy mondják el mondanivalójukat, hogy az soha nem hangzott még el.
(Johann Wolfgang von Goethe)

Fontos tehát Goethe határozott mondatával kezdeni Gianfranco Zenerato gazdag és innovatív festészetről szóló beszélgetést, mert ezen egyszerű mondat révén egy nagy igazságot mesélünk el: amit a festészetben manapság már elmondtak, és ma az a művész, aki személyes egyéniséget akar kialakítani, nem követve a múlt irányait és mestereit, óriási akadályokkal kell szembenéznie. Művészetről úgy gondolni, hogy mindenkié, de senkié, mindenkinek jogában áll meghatódni egy remekmű láttán, de a festés és a teremtés Isten ajándéka csak kevés kiválasztottnak adatik meg, akik képesek meglátni azt, amit mások gyakran észre sem vesznek, és az apró dolgokból, egy gesztusból, egy simításból, egy pillantásból adódó érzelmeket vibráló tónusokká alakítani, amelyek színezik a világ szürkeségét. E kiváltságosak közé mindenképp Zenerato Mester tartozik, aki olyan precizitást, szigorúságot és fantáziát tesz festészetének stílusává, amely felidézi a korábbi mesterek éberségét, és megmutatja, hogy a művész élvezi a festészet tanításait, miközben elkoptatja a nagyok technikáját, és saját egyediséget mutat minden egyes alkotásban, amelyben a modernitás elegáns csillogása látható, így a hazai művészeti palettán egy fehér hollóvá válik.

Virág- és gyümölcscsodák, amelyek a márványfalakra fészkelt, az évek által elkopottak, és gyakran szerelmesek ábrázolásait hordozzák, összefonódnak a modern napi eszközökkel, mint például CD-ROM, egér, spatula, amelyek a múlt, a jelen és a jövő összekötő hídjává válnak; a táj, amelyet gyakran este sötétedésben láthatunk, amikor a zöld fény megköszöni a napot és üdvözli a Holdat, fokozza Zenerato márványtábláin a középpontba kerülő élénk színt, amely a vörösből a sárgán át a zöldig és az ívelt szivárvány összes meleg árnyalatáig terjed.

És úgy tűnik, hogy ez a szivárvány felülmúlja a fiatal és ígéretes művész, egy irodalmi előfizetője a művészetnek, mert először költői, majd festői stílust teremt, amellyel meg tudja jeleníteni a benne rejlő érzéseket, megszűrve a világ bruttóságait és negatívumait.

Róla írtak vagy véleményezték műveit:
Paolo Levi, Paolo Rizzi, Giammarco Puntelli, Giorgio Grasso, Sergio Capellini, Pietro Gasperini, Francois Buisson, R. Boschi, Michele Nocera, Carlo Alberto Gobbetti, Antonella Gotti, Gianni Ingolia, Dino Pasquali, Umberto Zaccaria, Umberto Tessari, Ottorino Stefani, Giulio Gasparotti, Carlo Federico Teodoro, Carlo Rigoni, Giorgio Trevisan, Vera Meneguzzo, Claudio Radaelli, Grillo Biagio, Luca Dall'olio, Franco Brescianini, Giovanni B. Bianchini, Mara Frignani, Aldo Tavella, Angelo Marchiori, Walter Coccetta, Paolo Baratella, Luciano Chinese, Luigi Consonni, Giuseppe Possa, Silvano Valentini, Siro Perin, Alfredo Pasolino, ecc...

Együttműködött a következő galériákkal:
Galleria Cd Studio d'Arte
Galleria New Dimensione Arte
Galleria Emmediarte
Galleria La Spadarina
Galleria l'Artista
Galleria Arttime
Galleria Orler