Jonathan Wain - Tulips - NO Reserve






Művészettörténetet tanult az École du Louvre-on, több mint 25 éve szakosodott kortárs művészetre.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 131604 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Jonathan Wain mutatja be Tulips - NO Reserve című, 2026-os eredeti acrylic festmény papíron aerosol technikával, aláírt és dátumozott, 48 × 63 cm, Spanyolországból tekercsben szállítva COA-val, keret nélkül.
Leírás az eladótól
Ez a lenyűgöző, papírra készült mixed-media mű Jonathan Wain tollából merész és kortárs értelmezést ad a klasszikus virágos, csendéletnek nevezett motívumhoz. A Tulipokban a művész akrilfestéket és spray festék kifejező rétegeit ötvözi, így olyan összképet teremt, amely egyszerre tűnik spontánnak és gondosan megkomponáltnak.
A tarka, tulipmból kibontakozó csokor lazán meghatározott üvegvázból bújik elő, energikus, gesztusos ecsetvonásokkal megfestve. A mély bíbor és a élénk sárga virágok élénken kontrasztosak a zöld szárak nagy vonalakban átvitt, ívelt mozgásával, miközben a fehér és a halvány rózsaszín finom árnyalatai textúrát és mélységet adnak. A átlátszó vázat folyékony, minimalista vonalak sejtetik, ezzel talapzatot adva a kompozícióhoz, miközben megtartja a könnyedség érzetét.
A háttér diffúz pasztellzöldekkel, rózsaszínekkel és sárgákkal felépített rétegei dinamikus, szinte atmoszferikus minőséget kölcsönöznek a képnek. Ezek a rétegek a szándékosabb ecsetvonásokkal lépnek kapcsolatba, modern élvet adva a műnek, amely hidat képez az utcai művészet hatásai és a hagyományos csendéletfestés között.
Papíron kivitelezett Tulips az abban rejlő Wain-gyors színhasználatot, az egyensúlyt és a nyomvonallal való jelölésbiztonságát mutatja meg. A mű frissességet és azonnaliságot sugároz, így figyelemfelkeltő kiegészítője lehet modern enteriőröknek vagy kortárs művészeti gyűjteményeknek.
Év: 2026
Médium: Professzionális akril papírra (vászonfényes felületű)
Összetett méret: 48 x 63 cm (hozzáadott 1 cm-es keret-és könnyebb beállíthatóság érdekében)
Minta: Professzionális akril lakkal védett felülettel, UV-sugárzás és por elleni védelemmel a pigmentek saturációjának fokozása érdekében.
Aláírás: Aláírt és dátumozott „Wain 26” a jobb alsó sarokban.
Keretezési javaslat: A művész javasolja, hogy üveg vagy Perspex alá keretezik ezt a darabot, hogy megőrizzék a papírt és az akrilok élénkségét.
Szállítás: Annak érdekében, hogy a mű tökéletes állapotban érkezzen, tekercsen küldik nehéz védőcsőben.
Proveniencia: Közvetlenül a művész műterméből származik.
Hitelesítő Okirat (COA): Kirsty Wain által aláírt dokumentum mellékelve.
Akril festmény papíron, az előoldalon aláírva.
Egyedi műalkotás
Méret: 48 x 63 x 0,3 cm
Nyomon követhető és aláírt szállítási szolgáltatással kerül továbbításra.
A keret nem tartalmazza
Jonathan Wain kortárs brit művész, aki Spanyolországban él és dolgozik, és akinek munkája az utcai művészeti, graffiti, pop art és absztrakt expresszionizmus hatásait ötvözi. Kezdetben a Manchesteri Művészeti Egyetemen tanult Fine Art Sculpture (1993–1996), később pedig a festészet felé fordult, és olyan vizuális nyelvet fejlesztett ki, amely a rétegzett képeken és kifejező nyomvonalon alapszik.
Elsősorban akrilnal és spray festékkel dolgozik, és élénk, több rétegű kompozíciókat hoz létre, amelyek gyakran a mítosz, az emlékezet, a konfliktus és a transzformáció témáit járják körül. Képeiben a spontaneitást szimbolikus képzetekkel ötvözi, így a művek játékosnak és egyben pszichológiailag felerősítettnek tűnnek.
Ez a lenyűgöző, papírra készült mixed-media mű Jonathan Wain tollából merész és kortárs értelmezést ad a klasszikus virágos, csendéletnek nevezett motívumhoz. A Tulipokban a művész akrilfestéket és spray festék kifejező rétegeit ötvözi, így olyan összképet teremt, amely egyszerre tűnik spontánnak és gondosan megkomponáltnak.
A tarka, tulipmból kibontakozó csokor lazán meghatározott üvegvázból bújik elő, energikus, gesztusos ecsetvonásokkal megfestve. A mély bíbor és a élénk sárga virágok élénken kontrasztosak a zöld szárak nagy vonalakban átvitt, ívelt mozgásával, miközben a fehér és a halvány rózsaszín finom árnyalatai textúrát és mélységet adnak. A átlátszó vázat folyékony, minimalista vonalak sejtetik, ezzel talapzatot adva a kompozícióhoz, miközben megtartja a könnyedség érzetét.
A háttér diffúz pasztellzöldekkel, rózsaszínekkel és sárgákkal felépített rétegei dinamikus, szinte atmoszferikus minőséget kölcsönöznek a képnek. Ezek a rétegek a szándékosabb ecsetvonásokkal lépnek kapcsolatba, modern élvet adva a műnek, amely hidat képez az utcai művészet hatásai és a hagyományos csendéletfestés között.
Papíron kivitelezett Tulips az abban rejlő Wain-gyors színhasználatot, az egyensúlyt és a nyomvonallal való jelölésbiztonságát mutatja meg. A mű frissességet és azonnaliságot sugároz, így figyelemfelkeltő kiegészítője lehet modern enteriőröknek vagy kortárs művészeti gyűjteményeknek.
Év: 2026
Médium: Professzionális akril papírra (vászonfényes felületű)
Összetett méret: 48 x 63 cm (hozzáadott 1 cm-es keret-és könnyebb beállíthatóság érdekében)
Minta: Professzionális akril lakkal védett felülettel, UV-sugárzás és por elleni védelemmel a pigmentek saturációjának fokozása érdekében.
Aláírás: Aláírt és dátumozott „Wain 26” a jobb alsó sarokban.
Keretezési javaslat: A művész javasolja, hogy üveg vagy Perspex alá keretezik ezt a darabot, hogy megőrizzék a papírt és az akrilok élénkségét.
Szállítás: Annak érdekében, hogy a mű tökéletes állapotban érkezzen, tekercsen küldik nehéz védőcsőben.
Proveniencia: Közvetlenül a művész műterméből származik.
Hitelesítő Okirat (COA): Kirsty Wain által aláírt dokumentum mellékelve.
Akril festmény papíron, az előoldalon aláírva.
Egyedi műalkotás
Méret: 48 x 63 x 0,3 cm
Nyomon követhető és aláírt szállítási szolgáltatással kerül továbbításra.
A keret nem tartalmazza
Jonathan Wain kortárs brit művész, aki Spanyolországban él és dolgozik, és akinek munkája az utcai művészeti, graffiti, pop art és absztrakt expresszionizmus hatásait ötvözi. Kezdetben a Manchesteri Művészeti Egyetemen tanult Fine Art Sculpture (1993–1996), később pedig a festészet felé fordult, és olyan vizuális nyelvet fejlesztett ki, amely a rétegzett képeken és kifejező nyomvonalon alapszik.
Elsősorban akrilnal és spray festékkel dolgozik, és élénk, több rétegű kompozíciókat hoz létre, amelyek gyakran a mítosz, az emlékezet, a konfliktus és a transzformáció témáit járják körül. Képeiben a spontaneitást szimbolikus képzetekkel ötvözi, így a művek játékosnak és egyben pszichológiailag felerősítettnek tűnnek.
