Antonio Calderara (1903-1978) - Orizzonte bicromo






Művészettörténet mesterfokozattal, több mint 10 év aukciós és galériás tapasztalattal.
110 € | ||
|---|---|---|
100 € | ||
4 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 132329 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Antonio Calderara, Orizzonte bicromo (1971), akvarell kartonra, kézzel aláírt, eredeti kiadás, 17,3 × 6 cm, Németország, Minimalizmus, kiváló állapot.
Leírás az eladótól
„Szeretném megfesteni azt a vákuumot, amely a teljességet, a csendet és a fényt rejti. Szeretném megfesteni a végtelenséget.” Antonio Calderara
Ez a finom és elmélyült mű, az Orizzonte (1971), tökéletesen összegzi Antonio Calderara érett művészi látását. A vízfestés kartonra kivitelezve a kompozíciót a lényeges elemekre redukálja: egy finom, függőleges formátumot, amelyet lágy tónus-átmenetek és megfontolt vízszintes felosztás fejez ki, mintha egy anyagi jelenlét és immateriális észlelés között lebegő horizontot idézne. A hang tónusában alig észrevehető eltolódások és a csendes geometria nyugalom és transzcendencia érzetét keltik, meghívva a nézőt a befelé forduló elmélkedés és a végtelen nyugalom terébe.
Calderara, eredetileg a figuratív festészet hatása alatt állva, fokozatosan merev és fénylő absztrakció felé fejlődött, és Európai poszt- háborús minimalizmus egyik legkifinomultabb hangjává vált. Művei mélyen rezonálnak olyan művészek spirituális absztrakciójával, mint Josef Albers, Mark Rothko, Barnett Newman és Ad Reinhardt, miközben egyedülállóan intimitás- és meditáció-közeli jelleget őriznek. A fény és a felület finom modulációja rokonságot idéz Giorgio Morandi, Yves Klein, Lucio Fontana és Piero Manzoni munkáival, továbbá későbbi párbeszédekkel Gotthard Graubnerrel, Günther Förggel, Imi Knoebel-lel, Blinky Paleróval és Gerhard Richter-rel.
Szoros összefüggésben áll a poszt- háborús absztrakció intellektuális és művészi környezetével Calderara gyakorlata a ZERO mozgalom (Otto Piene, Heinz Mack) párhuzamait is találja, valamint olyan művészek reduktív törekvéseit, mint Ellsworth Kelly, Agnes Martin és Robert Ryman. Művei nagy múzeumi gyűjteményekben megtalálhatók, és kiemelten keresettek nyugodt, mégis szigorú tér, fény és arány vizsgálatuk miatt.
Ez a darab Calderara egész életre szóló törekvésének költői megtestesülése: a csend megrajzolása, a végtelenség vizualizálása és a minimális eszközök mély vizuális élménnyé alakítása.
Médium: vízfesték kartonra. Aláírás: a hátoldalon aláírva
„Szeretném megfesteni azt a vákuumot, amely a teljességet, a csendet és a fényt rejti. Szeretném megfesteni a végtelenséget.” Antonio Calderara
Ez a finom és elmélyült mű, az Orizzonte (1971), tökéletesen összegzi Antonio Calderara érett művészi látását. A vízfestés kartonra kivitelezve a kompozíciót a lényeges elemekre redukálja: egy finom, függőleges formátumot, amelyet lágy tónus-átmenetek és megfontolt vízszintes felosztás fejez ki, mintha egy anyagi jelenlét és immateriális észlelés között lebegő horizontot idézne. A hang tónusában alig észrevehető eltolódások és a csendes geometria nyugalom és transzcendencia érzetét keltik, meghívva a nézőt a befelé forduló elmélkedés és a végtelen nyugalom terébe.
Calderara, eredetileg a figuratív festészet hatása alatt állva, fokozatosan merev és fénylő absztrakció felé fejlődött, és Európai poszt- háborús minimalizmus egyik legkifinomultabb hangjává vált. Művei mélyen rezonálnak olyan művészek spirituális absztrakciójával, mint Josef Albers, Mark Rothko, Barnett Newman és Ad Reinhardt, miközben egyedülállóan intimitás- és meditáció-közeli jelleget őriznek. A fény és a felület finom modulációja rokonságot idéz Giorgio Morandi, Yves Klein, Lucio Fontana és Piero Manzoni munkáival, továbbá későbbi párbeszédekkel Gotthard Graubnerrel, Günther Förggel, Imi Knoebel-lel, Blinky Paleróval és Gerhard Richter-rel.
Szoros összefüggésben áll a poszt- háborús absztrakció intellektuális és művészi környezetével Calderara gyakorlata a ZERO mozgalom (Otto Piene, Heinz Mack) párhuzamait is találja, valamint olyan művészek reduktív törekvéseit, mint Ellsworth Kelly, Agnes Martin és Robert Ryman. Művei nagy múzeumi gyűjteményekben megtalálhatók, és kiemelten keresettek nyugodt, mégis szigorú tér, fény és arány vizsgálatuk miatt.
Ez a darab Calderara egész életre szóló törekvésének költői megtestesülése: a csend megrajzolása, a végtelenség vizualizálása és a minimális eszközök mély vizuális élménnyé alakítása.
Médium: vízfesték kartonra. Aláírás: a hátoldalon aláírva
