Baptiste Laurent - Diptyque Starry Mountains

„Diptyque Starry Mountains”, 130x194cm, 2022 XXXL olaj vászonra
Backen alá írva, hordóban szállítva.
Diptyque két darabban, mindkettő 130x97cm

Serie (En)tropicos/
Napok ismétlődnek. Néhány hónappal ezelőtt átélhettünk
egytypusú pillanatot. A térünk kicsi, az idő hosszú. Elöntött bennünket az idő hiánya,
de most a többlettől vagyunk meglepődve. Egy
introspektív gesztus, egy új horizont, ahol megközelítjük a képzeletünket. A változás zavarossága, egy
példátlan kiáltás kérdezi: „és most?”.
Baptiste ezt a disztópikus tájat használja, hogy
egy új reggelt, egy új hajnal legyen. E festmények felépítése abból a szükségletből fakad, hogy megújuljon a táj, a feledett természet iránti vágyból. Újra felfedezni, feltámasztani.
Ennek a szimbiózisnak a serkénye megtalálható a
antropológus és a strukturalizmus alapítója, Claude Lévi-Strauss történetében: 1935-ben Lévi-Strauss
arra indult, hogy autentikus, tiszta Brazíliát találjon, vad energiával és egyedi természettel felruházva.
A „Tristes Tropiques” szerzője részben teljesítette az utazásával kapcsolatos elvárásait. Szenvedése egy prófétai árnyalatú szövegrészletben jelenik meg: „Néhány száz éven belül, ugyanabban a helyen,
egy másik utazó, olyan kétségbeesetten, mint én, gyászolni fogja mindazt, amit láthattam és amit elhagyottam”.
Kétoldali betegségek áldozata, amit látok, mind fáj nekem, és mindenáron ostorozok magam azért, mert nem néztem eléggé.
Olyan, mint egy utazó, Baptiste (en)tropical vásznai vezetnek ehhez a helyhez, ahol újra megtalálhatja életerejét.
Talán ezek a fajok nem léteznek, talán ezek az idilli tájak soha nem léteztek. De a Baptiste által megnyitott ablak beenged olyan levegőt, amit ma már nem lélegzünk.
Baptiste egy utópiát kínál nekünk; gesztusain keresztül paradigmaváltást javasol, egy lehetséges ökológiát. A görögök számára az entrópia szó két jelentést hordozott: evolúció és átalakulás. A fizikában pedig a rendetlenség mértéke. A rendetlenség felismerése, átalakítása

Baptiste Laurent (1980, Nantes) vizuális művész, aki Madridban és Párizsban él és dolgozik.
Széleskörű kiállításokat mutatott be különböző művészeti és kulturális intézményekben, többek között a madridi Institut Français, Le Palais de Tokyo, Galeria La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance Française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Hagyományos médiuma a festészet, de szobrászkodik is, és projekteket fejleszt erőteljes irodalmi, társadalmi és antropológiai összetevőkkel.
Legújabb publikációiban és kiállításain, mint például a „Conversaciones y puñetazos”, „Mauvaises Tournures”, „Bajo el Mismo Mar” és „Exit”, többször kísérletezett együttműködő kreatív munkával más vizuális művészekkel és irodalmi szerzőkkel.
Antiedukációs és eklektikus művészként szereti szincretizálni a festészeti stílusokat, a neo-figuratív narratívát, a grafikai festészetet és az expresszionista absztrakciót között ingadozva.
Madrid Usera kerületében lévő Latolier közös műteremének alapítója, amely egy dinamikus közösséget irányít spanyol és nemzetközi vizuális művészekből