Serena Grassetti - INSIDE / OUTSIDE #5

INSIDE / OUTSIDE egy diptichon, amely a befelé fordulás és az én reprezentációja közötti kapcsolatot vizsgálja. Az INSIDE-ban az arc elolvad a természetes foltokban, feltárva egy folytonosan formálódó belső világot. Az OUTSIDE-ben az arc érintetlen és fehér marad, miközben a körvonal adja fel magát, kifejező felületté válva: egy kifakadás, amely utal, anélkül hogy feltárná, a belső világnak.
A művek kizárólag a művész által megszármazó természetes pigmentekkel készülnek, és a festői gesztust lényeges és szimbolikus nyelvre fordítják le, ahol a látható soha nem egyezik teljesen azzal, amit megéltünk.

* Szállítás és bemutatás:
A művet keret nélkül küldjük, gondosan feltekerve egy csőre, hogy a legnagyobb biztonságban legyen a szállítás során. Lefedhető vagy vászonkötésre szerelve a gyűjtő döntése alapján.

* Eredeti darab, amelyet a művész aláírt, hitelesítő tanúsítvány kíséretében.

Ez a mű keretre nélküli vászonon készült, és feltekerve szállítják a szállításbiztonság maximalizálása érdekében.

FIGYELEM:

*A vászon gipszelésre vagy primere nincs kezelve, így nyers és természetes anyag.
*Ne húzzuk túlzottan a keretezés során, hogy elkerüljük a textúra és a természetes pigmentek kiolvadását.
*Ne használjuk a vászonfeszítő keretet, mivel ez megkárosíthatja a mű stabilitását.
*Ajánlott szakértő keretessel ellátni a maximális felhelyezést.

Ez a nyers vásznon készült darab kiemeli a mű anyagiságát, egyesíti a figuratív művészetet az absztrakt kifejező gesztusával, érzelmet és befelé fordulást idézve.

A mű, vegyes technikákkal és természetes pigmentekkel, magába foglalja annak a színenergiaát, aki képes volt a festői gesztust tiszta érzelemmé átformálni, egy olyan kutatásban, amely átível az időn és a kortárs művészet piacán. A szín mélyén érezhető ugyanaz a feszültség, amely Francis Bacon ecsetvonásait, Jackson Pollock gesztualitását és Lucian Freud befelé fordulását ikonikussá tette. Egy darab, amely beilleszkedik a modern művészet gyűjtői horizontjába, tökéletes egy erőteljes érzelmi hatást kereső számára, aki képes párbeszédet folytatni a New York-i, londoni, párizsi és hongkongi galériák vizuális energiájával, ahol olyan neveket emlegetnek, mint Basquiat, Rothko és Gerhard Richter.

Egy darab, amely azok számára szól, akik megértik egy olyan művészet értékét, amely túlmutat a formán, beölelve az emberi kifejezés szívébe, ahogyan azt Pablo Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele tették. A ecsetvonások dinamizmusa és a jel mélysége révén ez a vászon tökéletes befektetés a gyűjtők és a kortárs művészet rajongói számára, akik mindig olyan egyedülálló darabokat keresnek, amelyek beférnek a Pop Art és konceptuális művészet nagyjai közé.

Egyedülálló darab a művészetgyűjtők kedvelőinek, ideális galériáknak és befektetőknek, akik luxusművészetet keresnek, és akiknek darabjai idővel értéküket növelik.

Egy pop art legendákkal, mint Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws által dominált világban ez a mű megkülönbözteti magát teljesen természetes színvilággal, amely minden darabot egyedivé és soha vissza nem térővé tesz. Kizárólagos alternatíva azok számára, akik kortárs művészetet keresnek jellegzetes és autentikus aláírással.

A művek privát gyűjteményekben és nemzetközi galériákban szerepelnek, olyan városokban zajló értékesítésekkel, mint Dubai, New York, Berlin, London és Párizs, a művészeti piac és a gyűjthető művészet fővárosaiban. Tökéletes, ha valaki egy egyedülálló és eredeti alkotást szeretne, amely ötvözi a hagyományt, az innovációt és a mély vizuális kifejezést.

Technikai jellemzők:
Anyagok: természetes pigmentek nyers vásznon, szén
Aláírás: a művész aláírta az előtéren
Egyedi darab: hitelesítő tanúsítvány mellékelve

Egy természetes művész, akinek tehetségét nemzetközileg is elismerték, és aki egyre növekvő elismerésnek örvend egész Európában és azon túl. Serena Grassetti egy elismert művész, aki Olaszországban él, és művei nemzetközi kiállításokon szerepeltek egyéni és csoportos színtérben. Művészetét fiatal kora óta gyakorló Serena a természettel és annak minden kínálta lehetőségével alkot. A földdel inspirálja magát, célja, hogy a művében az ember és a természet közötti viszonyt ábrázolja levelek, gyökerek és szén használatával. A természetes elemek és innovatív művészeti technikák ötvözése éppen úgy vonzza a kritikusokat és a világszerte művészet iránt rajongókat.

A részvételi felkérések presztízses kiállításokra és jelentős művészeti együttműködések felé mutatnak, és a természethez kapcsolódó kapcsolatteremtési képessége egyedi vizuális kifejezésekbe menti át, így pozícionálva őt a kortárs művészet egyik legígéretesebb hangjaként. Az ő látásmódja, amely a fenntarthatóságot és a szépséget ötvözi, továbbra is egyre szélesebb közönséget inspirál.

Serena Grassetti: a Művészet kapcsolata a Természettel és az Emberiséggel

Serena Grassetti egy olyan vízionárius művész, aki elegánsan ötvözi az ecoprinting technikát és a szénrajzot, egyedi alkotásokat teremtve, amelyek ünneplik az ember és a természet közötti mélykapcsolatot. Egy kis faluban nőtt fel, amelyet a természeti szépség vesz körül, Serena a biológiai világ és az emberi élmény közötti finom egyensúlyból merít ihletet.

Művészeti képzése magában foglalja a szénrajz tradicionális drawing-ját és az ecoprinting innovációját, ezért egyedi művészeti nyelvet hoz létre, amelyben a fenntarthatóság és a technikai mesterség összefonódik. Művei, amelyek intenzív portrékról és természetes textúrákról híresek, arra ösztönzik a nézőt, hogy elgondolkodjon a világ szépségén és a megőrzés fontosságán.

Az utóbbi években Serena stílusát tovább erősítették a helyi elismert művészek, mint Santicri és Sagrasse hatása, akik inspirálták egy olyan útra, amelyet korábban távolról csodált. Ma művei nemzetközi figyelmet kapnak, tanúvallomatai annak, hogy elkötelezett a művészet és a természet összefűzése mellett.