Serena Grassetti - The Quiet Within

A BELSŐ CSEND

Néha, hogy újra megtaláljuk önmagunkat, el kell hagyni a külvilág figyelését.

Egy női alak bontakozik ki esszenciális vonalak és símák, kifejezetten szabadon terjedő felületen. Az arc, felfelé fordulva, szemeit zárva, egy elengedés és összpontosítás pillanatát fejezi ki.

A szín keresztülhalad a alakon anélkül, hogy teljesen megkísérelne körvonalait meghatározni, finomság és anyag, kontroll és szabadság közötti párbeszédet teremtve.

A mű a belső világunkhoz való viszonyt vizsgálja, azt a csendes helyet, ahol az érzelmek, gondolatok és identitás formát öltenek.

Serena Grassetti kortárs művész egyik eredeti műve, amely a láthatatlan és az emberi érzelmek felfedezésének szentelt

* Szállítás és bemutatás:
A mű keret nélkül, gondosan begöngyölítve kerül szállításra egy csövre feltekerve, hogy a legnagyobb biztonságot garantálja a szállítás során. Fogadható keretezésre vagy feszítőkeretre történő felhelyezésre a gyűjtő választásától függően.

* Eredeti, a művész által aláírt darab, hitelesítő tanúsítvánnyal.

ena mű egy keret nélküli vásznon készült, és begöngyölítve kerül szállításra a szállítás közbeni maximális biztonság érdekében.

FIGYELMEZTETÉS:

* A vászon nem gipsz- vagy primerezett, tehát nyers és természetes anyag.
* Ne legyen túlzottan feszítve a feszítés során, hogy elkerüljék a textúra és a természetes pigmentek megváltozását.
* Ne használjon vászonfeszítő rudat, mert az ronthatja a mű stabilitását.
* Ajánlott megbízható keretkészítőhöz fordulni a optimális felhelyezés érdekében.

SERENA GRASSETTI — CONTEMPORARY ARTIST
Serena Grassetti olasz kortárs művész, akinek kutatása az emberi lét összetettségét vizsgálja, identitást, memóriát, törékenységet és belső átalakulást tárgyal egy személyes és multidiszciplináris művészeti nyelven.
Művészeti családból származó, a Macerata Művészeti Intézetében képzett, az évek során mély ismeretet szerzett a anyagról és kifejező lehetőségeiről, kísérletezve festészettel, szobrászattal, modellezéssel, gyantákkal, faszénnel és a Natural Art technikáival. Ez a tapasztalat a gyakorlat alapja, amelyben az anyag nem egyszerű hordozó, hanem a mű értelmezésének integráns része.
Kutatásának középpontjában a test áll, amely pszichológiai és szimbolikus térként működik: jelenlét, amely kifejezheti azt, amit a szavak nem tudnak kifejezni. Pótlást adva a hiányos alakokon, feszültséggel terhelt gesztusokon és a jelenlét és föloszlás között ingadozó formákon Grassetti vizuális tökéletességet ad az emberi tapasztalat legmélyebb állapotainak.
Munkája a szobrászat és a kortárs figuratív művészet nemzetközi párbeszédébe illeszkedik, tematikailag a Rabarama, Berlinde De Bruyckere és Xiang Jing kutatásaihoz kapcsolódik, míg a Andy Warhol, Banksy és KAWS-hoz való összehasonlítás ráirányítja a reflektálást a kortárs művészet sokféle módjára, ahogyan az identitást és az emberi állapotot értelmezi.
Olyan művekkel, amelyeket Olaszországban és külföldön is kiállítottak, Serena Grassetti kutatása arra törekszik, hogy a felszínes ábrázolást felülmúlja és egy intimebb, univerzálisabb dimenziót érjen el. Költészete egy alapelve köré épül: formát adni annak, amit nem látunk, de amely mélyen meghatározza, hogy kik vagyunk.