Sergio Sarri (1938-2018) - Macchina per scervellarsi





10 € | ||
|---|---|---|
9 € | ||
8 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 132931 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Sergio Sarri, Macchina per scervellarsi, kézzel aláírt szitanyomás 3/75-ös korlátozott kiadásban, 1972-ből, 100 x 70 cm, jó állapotú, olasz kortárs popművészet.
Leírás az eladótól
Kézzel tirált szitanyomás 75 példányban a Studio D Milano által 1972-ben. 3/75 példány
Sergio Sarri Torinoban született 1938-ban. Művészeti tevékenységének kezdete az 1960-as évek eleire tehető; Berne-ben és Párizsban vett festői tanfolyamokat. Kutatása főként az ember-gép viszonyra összpontosít, ezt a témát egy 1965-ös Egyesült Államokba tett utazás után hangsúlyozták ki. 1974-ben ösztöndíjat és tartózkodási lehetőséget kap az amszterdami Modern Művészeti Múzeumban, 1975–1976-ban a Párizsban lévő Cité des Arts-ban dolgozik. Számos kitüntetésben részesült, többek között: Suzzara-díj, Bollate-díj (1967) és Ramazzotti-díj, Campigna-díj (1973), San Marino-díj (1978), Roncaglia-díj (1988), Sulmona-díj (1991), Busto Arsizio-díj (2001). 1994-től 1997-ig anatómiai oktató a Brera Akadémián, Milánóban. Évek során részt vett a legfontosabb nemzetközi kiállításokon: a párizsi Ifjú Festők Szalonja (1970) és Brüsszel (1971), Velence Nemzetközi Művészeti Biennálé (1972 és 2011), Rómában a Nemzeti Kunst Quadriennale (1986), Milánó Nemzeti Nehézsúlyú Akadémiai Triennáléja (1971, 1974 és 1993). Miután egy Grand Tour során az 1960-as évek közepén az Amerikai Egyesült Államokban és Európában járt, Sarri visszatér Itáliába, és először Fritz Lang kísérleti filmrendező “Metropolis”-ára utalva késztette ki magát: a filmek Le storie di Varazze, Le avventure di Nessuno és Vostock, olyan tapasztalat, amely számára koncepcionálisan és vizuális-képzelőerő szempontjából alapkövet jelent, és amely elindította a nehéz útját a festészetet avantgárd nyelvvé válás felé.
Az artistika állandó törekvése az, hogy feltárja az ember objektív és egzisztenciális állapotát a társadalom viszonylatában. Műveiben minden látszik felbomlani egy logikát nélkülöző állapotban, egy olyan világ deformációjában, amely a technológiától, a „ géptotem”-tól dominált, olykor szadalmi helyzetek, amelyek néha szadomazokista vízióra emlékeztetnek. Hosszú ideig a festészetnek és a hirdetészeti illusztrációnak szenteli magát, mielőtt 1984-ben a képregényhez érkezne, amikor SeSar álnévvel a Corto Maltese című magazinban kezdi el közzétenni a túlnyomóan különleges történeteket, amelyek újraértelmezik az 1930–1950-es évek amerikai mozivilágbeli mítoszokat és karaktereket: Rita Hayworthtól Errol Flynn-en át Humphrey Bogarton és King Kongig. 1995-ben a Lo Scarabeo kiadónak készíti el a mozgófénykép Tarocchi d'illustrazione- ját.
Csak néhány jellegzetes hazai és külföldi kiállítását említjük: Musée Municipal de Saint Paul de Vence, „Jeune peinture italienne” Isy Brachot – Genf – Párizs – Brüsszel, Galerie T. – Amsterdam, „Objektivitás és elkötelezettség” – Róma – Berlin, Milánói Nemzeti Művészeti Triennálé – Milánó (1971); „Az objektum metamorfózisa” Palazzo Reale – Milánó, Grafikai Biennale – Krakkó – Lengyelország, Velencei Nemzetközi Művészeti Biennálé – Velence (1972); V Kunstmesse – Berlin, „Az erosz démonizálása” Palazzo Esposizioni – Róma, Museum of Art – San Francisco – USA (1973); Galerie T – Amsterdam, X Nemzetközi Kunstbiennále – Menton – Franciaország, Milánói Nemzeti Triennálé – Milánó (1974); Galerie Arcanes – Brüsszel, Hagener Kunst Kabinet – Hagen – Németország, „A valóság és képe” Galerie E. De Causans – Párizs (1975); Palazzo dei Diamanti – Ferrara, egyéni kiállítás (1976); „Quotidien: Histoire et Utopie” – Grenoble – Franciaország, „Arte in Italia 1960/1977” Galleria Civica – Torino (1977); „Kép-imagináció” Centro Culturale Italiano – Párizs, Salon de la Jeune Peinture – Párizs (1978); „Olasz művészet – Cairo – Egyiptom, „Nouvelles Tendences Italiennes” – Macon – Franciaország (1979); „Exposition Corps” – Tours – Franciaország, „Cronique des années de crise” Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris – Párizs (1980); Maison Rabelais – Metz – Franciaország, „Art ’12” – Basel – Svájc (1981); Atelier Noblet – Grenoble – Franciaország (1982); „L’arte italiana e l’Art” – Pavia (1983); Galerie G. Fall – Párizs (1984); „ARCO ’85” – Madrid – Spanyolország (1985); Galerie G. Fall – Párizs, XI. Nemzeti Kienálé Roma – Róma (1986); „A tánc” Studio Gastaldelli – Milánó (1987); „A lemez megfestése” Centro Internazionale Brera – Milánó, (1988); „Művészet és sport” Stadio dei Marmi, Foro Italico – Róma (1989); Forte Spagnolo – L’Aquila, „Olaszország ’90 – A kezdet” Palazzo delle Stelline – Milánó (1990); Galleria Millennium – Kunstmesse – Frankfurt (1991); Galleria Ca’ d’Oro – Róma, A Olimpiák ’92 – Barcelona – Spanyolország (1992);
Casa della Cultura – Tavernes de la Valldigna – Valencia – Spanyolország, „Homage to C. Schulz” Palazzo delle Esposizioni – Róma, Palazzo Fortuny – Velence, Rotonda della Besana – Milánó, Milánói Nemzeti Művészeti Triennálé – Milano (1993); „A Suzzara-díj – válogatott művek 1948/1994” Casa del Mantegna – Mantova, „100 Művész Milánóért” La Permanente – Milánó, „A művészet ellenáll” Sala Archiginnasio – Bologna, „Memorie: ötven év után”, 1945/95” – Milánó, „Artissima” – Torino (1995); „Sarri a Valencian kollekciókban” – Potries – Spanyolország, „Művészet az akadémián” Civitanova Marche és Montesserat Gallery – New York – USA, „Artissima” – Torino, Montserrat Gallery – New York – USA, „Articolo 11 – a erőszak ellen” Sala del Broletto – Como (1996); „Jelzések: Donzelli, Pozzati, Sarri” Galleria Varart – Firenze, „Sergio Sarri korszakai: ’67-’97” Antológia kiállítás Barchessa Villa Rubbi-Serena, Ponzano Veneto (TV) (1997); Montserrat Gallery – New York – USA, „Nemzetközi Comics Vásár” San Diego – Kalifornia – USA, „Campigna-díj 1970-es évek” Santa Sofia-i Modern Művészeti Gallery – Santa Sofia – Róma (1998); Galerie Fal – Párizs, „Artissima” Torino, „Etika és Esztétika” Valenciai Egyetem, J.M. Guerricabeitia Alapítvány – Valencia – Spanyolország (1999); „Ovali Rotariani 2, a Millennium küszöbén” Sotheby’s – Milánó, VII Országos Kiállítás „Művészek az Epicentrumért” Barcelona – Spanyolország, „Kép a kötelezettségről – a kötelezettség képe” Sale ex Mattatoio – Róma, Orrukunst Galerie – Lippstadt – Németország, „Milánóban a dopoguerra óta” – Milánó, „Mítosz: Apollón és Dáfni” – Lodi, Galerie Stucker – Brunsbüttel – Németország, „50 festők Rómáért” Banca Nazionale del Lavoro – Róma (2000); „Generazione anni ’30” Museo del Novecento A. Bargellini – Pieve di Cento 375 (MO), Centro Cultural de Almussafes – Valencia – Spanyolország, „Synthese – La divinità ‘machina‘” Laurentianum Kulturatár – Mestre (VE) (2001); „Az ember, a fal, a sámán” Galleria Vinciana – Milánó, „A festés határa – Torino 60-as évek” Galleria del Ponte – Torino, Egységes, monografikus kiállítás, Galleria San Michele – Brescia (2002); Universitat de Valencia – Spanyolország, „Sergio Sarri jelképei és terei” Area Esposizioni Zona Grandi Servizi Territoriali – Castelfranco Veneto (TV) (2003); „Állati formák” Collemaggio-kolostor – L'Aquila, „Ars Locus Solus” Over Studio – Torino, „A képtől a tömeggé” Area Esposizioni Zona Grandi Servizi Territoriali – Castelfranco Veneto (TV) (2004); „Naturarte” Castello Morando-Bolognini – Lodi, „A rögzítettől a mozgóig” Valenciai Egyetem – València – Spanyolország (2005); „A képkritika: Milánó 60-as évek” Spazio Annunciata – Milánó, „A képkritika: Milánó-Calice 70-es évek” Művészeti Múzeum, Casa del Console – Calice Ligure (SV) (2007); „Dante és a hűtlenek” Casa di Dante – Pescara, Venezia Biennale olasz szekció Lombardia – Milánó (2011); „Az 1960/70-es évek, ahogyan mi voltunk” Spazio Annunciata – Milánó, „Flaneur” Atelier du Prè – Cannes – Franciaország (2012); „Papírfestők” Art & Comics – Torino, „Rainbowroom és más legújabb művek” Galleria Annunciata – Milánó, „Rainbowroom 2” Santa Caterina Kolosszei Komplexum – Finalborgo (SV), „A Művészet földrajzi szélei” Biennále, Palazzo Ducale – Genova (2015); „Művészet jelenléte Calice Ligure-ben. Calice iskolája” Kortárs Művészeti Múzeum, Casa del Console – Calice Ligure (SV) (2016); „A párok játéka. Sarri-Bertini” Kortárs Művészeti Múzeum, Casa del Console – Calice Ligure (SV), „A Művészet földrajzi szélei” Biennále, Palazzo Vigado – Budapest – Magyarország, „Sergio Sarri. Művek 1967-2017” Antológiai kiállítás, Galleria Robilant&Voena – Milánó, „Space Ballet” Villa Argentina – Viareggio (LU) (2017); „Sarri BIG SIZE” megosztott képzőművészeti kiállítás – Finale Ligure (SV), „100% ITÁLIA. A mesterművek száz éve” Ettore Fico Múzeum – Torino (2018).
Kézzel tirált szitanyomás 75 példányban a Studio D Milano által 1972-ben. 3/75 példány
Sergio Sarri Torinoban született 1938-ban. Művészeti tevékenységének kezdete az 1960-as évek eleire tehető; Berne-ben és Párizsban vett festői tanfolyamokat. Kutatása főként az ember-gép viszonyra összpontosít, ezt a témát egy 1965-ös Egyesült Államokba tett utazás után hangsúlyozták ki. 1974-ben ösztöndíjat és tartózkodási lehetőséget kap az amszterdami Modern Művészeti Múzeumban, 1975–1976-ban a Párizsban lévő Cité des Arts-ban dolgozik. Számos kitüntetésben részesült, többek között: Suzzara-díj, Bollate-díj (1967) és Ramazzotti-díj, Campigna-díj (1973), San Marino-díj (1978), Roncaglia-díj (1988), Sulmona-díj (1991), Busto Arsizio-díj (2001). 1994-től 1997-ig anatómiai oktató a Brera Akadémián, Milánóban. Évek során részt vett a legfontosabb nemzetközi kiállításokon: a párizsi Ifjú Festők Szalonja (1970) és Brüsszel (1971), Velence Nemzetközi Művészeti Biennálé (1972 és 2011), Rómában a Nemzeti Kunst Quadriennale (1986), Milánó Nemzeti Nehézsúlyú Akadémiai Triennáléja (1971, 1974 és 1993). Miután egy Grand Tour során az 1960-as évek közepén az Amerikai Egyesült Államokban és Európában járt, Sarri visszatér Itáliába, és először Fritz Lang kísérleti filmrendező “Metropolis”-ára utalva késztette ki magát: a filmek Le storie di Varazze, Le avventure di Nessuno és Vostock, olyan tapasztalat, amely számára koncepcionálisan és vizuális-képzelőerő szempontjából alapkövet jelent, és amely elindította a nehéz útját a festészetet avantgárd nyelvvé válás felé.
Az artistika állandó törekvése az, hogy feltárja az ember objektív és egzisztenciális állapotát a társadalom viszonylatában. Műveiben minden látszik felbomlani egy logikát nélkülöző állapotban, egy olyan világ deformációjában, amely a technológiától, a „ géptotem”-tól dominált, olykor szadalmi helyzetek, amelyek néha szadomazokista vízióra emlékeztetnek. Hosszú ideig a festészetnek és a hirdetészeti illusztrációnak szenteli magát, mielőtt 1984-ben a képregényhez érkezne, amikor SeSar álnévvel a Corto Maltese című magazinban kezdi el közzétenni a túlnyomóan különleges történeteket, amelyek újraértelmezik az 1930–1950-es évek amerikai mozivilágbeli mítoszokat és karaktereket: Rita Hayworthtól Errol Flynn-en át Humphrey Bogarton és King Kongig. 1995-ben a Lo Scarabeo kiadónak készíti el a mozgófénykép Tarocchi d'illustrazione- ját.
Csak néhány jellegzetes hazai és külföldi kiállítását említjük: Musée Municipal de Saint Paul de Vence, „Jeune peinture italienne” Isy Brachot – Genf – Párizs – Brüsszel, Galerie T. – Amsterdam, „Objektivitás és elkötelezettség” – Róma – Berlin, Milánói Nemzeti Művészeti Triennálé – Milánó (1971); „Az objektum metamorfózisa” Palazzo Reale – Milánó, Grafikai Biennale – Krakkó – Lengyelország, Velencei Nemzetközi Művészeti Biennálé – Velence (1972); V Kunstmesse – Berlin, „Az erosz démonizálása” Palazzo Esposizioni – Róma, Museum of Art – San Francisco – USA (1973); Galerie T – Amsterdam, X Nemzetközi Kunstbiennále – Menton – Franciaország, Milánói Nemzeti Triennálé – Milánó (1974); Galerie Arcanes – Brüsszel, Hagener Kunst Kabinet – Hagen – Németország, „A valóság és képe” Galerie E. De Causans – Párizs (1975); Palazzo dei Diamanti – Ferrara, egyéni kiállítás (1976); „Quotidien: Histoire et Utopie” – Grenoble – Franciaország, „Arte in Italia 1960/1977” Galleria Civica – Torino (1977); „Kép-imagináció” Centro Culturale Italiano – Párizs, Salon de la Jeune Peinture – Párizs (1978); „Olasz művészet – Cairo – Egyiptom, „Nouvelles Tendences Italiennes” – Macon – Franciaország (1979); „Exposition Corps” – Tours – Franciaország, „Cronique des années de crise” Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris – Párizs (1980); Maison Rabelais – Metz – Franciaország, „Art ’12” – Basel – Svájc (1981); Atelier Noblet – Grenoble – Franciaország (1982); „L’arte italiana e l’Art” – Pavia (1983); Galerie G. Fall – Párizs (1984); „ARCO ’85” – Madrid – Spanyolország (1985); Galerie G. Fall – Párizs, XI. Nemzeti Kienálé Roma – Róma (1986); „A tánc” Studio Gastaldelli – Milánó (1987); „A lemez megfestése” Centro Internazionale Brera – Milánó, (1988); „Művészet és sport” Stadio dei Marmi, Foro Italico – Róma (1989); Forte Spagnolo – L’Aquila, „Olaszország ’90 – A kezdet” Palazzo delle Stelline – Milánó (1990); Galleria Millennium – Kunstmesse – Frankfurt (1991); Galleria Ca’ d’Oro – Róma, A Olimpiák ’92 – Barcelona – Spanyolország (1992);
Casa della Cultura – Tavernes de la Valldigna – Valencia – Spanyolország, „Homage to C. Schulz” Palazzo delle Esposizioni – Róma, Palazzo Fortuny – Velence, Rotonda della Besana – Milánó, Milánói Nemzeti Művészeti Triennálé – Milano (1993); „A Suzzara-díj – válogatott művek 1948/1994” Casa del Mantegna – Mantova, „100 Művész Milánóért” La Permanente – Milánó, „A művészet ellenáll” Sala Archiginnasio – Bologna, „Memorie: ötven év után”, 1945/95” – Milánó, „Artissima” – Torino (1995); „Sarri a Valencian kollekciókban” – Potries – Spanyolország, „Művészet az akadémián” Civitanova Marche és Montesserat Gallery – New York – USA, „Artissima” – Torino, Montserrat Gallery – New York – USA, „Articolo 11 – a erőszak ellen” Sala del Broletto – Como (1996); „Jelzések: Donzelli, Pozzati, Sarri” Galleria Varart – Firenze, „Sergio Sarri korszakai: ’67-’97” Antológia kiállítás Barchessa Villa Rubbi-Serena, Ponzano Veneto (TV) (1997); Montserrat Gallery – New York – USA, „Nemzetközi Comics Vásár” San Diego – Kalifornia – USA, „Campigna-díj 1970-es évek” Santa Sofia-i Modern Művészeti Gallery – Santa Sofia – Róma (1998); Galerie Fal – Párizs, „Artissima” Torino, „Etika és Esztétika” Valenciai Egyetem, J.M. Guerricabeitia Alapítvány – Valencia – Spanyolország (1999); „Ovali Rotariani 2, a Millennium küszöbén” Sotheby’s – Milánó, VII Országos Kiállítás „Művészek az Epicentrumért” Barcelona – Spanyolország, „Kép a kötelezettségről – a kötelezettség képe” Sale ex Mattatoio – Róma, Orrukunst Galerie – Lippstadt – Németország, „Milánóban a dopoguerra óta” – Milánó, „Mítosz: Apollón és Dáfni” – Lodi, Galerie Stucker – Brunsbüttel – Németország, „50 festők Rómáért” Banca Nazionale del Lavoro – Róma (2000); „Generazione anni ’30” Museo del Novecento A. Bargellini – Pieve di Cento 375 (MO), Centro Cultural de Almussafes – Valencia – Spanyolország, „Synthese – La divinità ‘machina‘” Laurentianum Kulturatár – Mestre (VE) (2001); „Az ember, a fal, a sámán” Galleria Vinciana – Milánó, „A festés határa – Torino 60-as évek” Galleria del Ponte – Torino, Egységes, monografikus kiállítás, Galleria San Michele – Brescia (2002); Universitat de Valencia – Spanyolország, „Sergio Sarri jelképei és terei” Area Esposizioni Zona Grandi Servizi Territoriali – Castelfranco Veneto (TV) (2003); „Állati formák” Collemaggio-kolostor – L'Aquila, „Ars Locus Solus” Over Studio – Torino, „A képtől a tömeggé” Area Esposizioni Zona Grandi Servizi Territoriali – Castelfranco Veneto (TV) (2004); „Naturarte” Castello Morando-Bolognini – Lodi, „A rögzítettől a mozgóig” Valenciai Egyetem – València – Spanyolország (2005); „A képkritika: Milánó 60-as évek” Spazio Annunciata – Milánó, „A képkritika: Milánó-Calice 70-es évek” Művészeti Múzeum, Casa del Console – Calice Ligure (SV) (2007); „Dante és a hűtlenek” Casa di Dante – Pescara, Venezia Biennale olasz szekció Lombardia – Milánó (2011); „Az 1960/70-es évek, ahogyan mi voltunk” Spazio Annunciata – Milánó, „Flaneur” Atelier du Prè – Cannes – Franciaország (2012); „Papírfestők” Art & Comics – Torino, „Rainbowroom és más legújabb művek” Galleria Annunciata – Milánó, „Rainbowroom 2” Santa Caterina Kolosszei Komplexum – Finalborgo (SV), „A Művészet földrajzi szélei” Biennále, Palazzo Ducale – Genova (2015); „Művészet jelenléte Calice Ligure-ben. Calice iskolája” Kortárs Művészeti Múzeum, Casa del Console – Calice Ligure (SV) (2016); „A párok játéka. Sarri-Bertini” Kortárs Művészeti Múzeum, Casa del Console – Calice Ligure (SV), „A Művészet földrajzi szélei” Biennále, Palazzo Vigado – Budapest – Magyarország, „Sergio Sarri. Művek 1967-2017” Antológiai kiállítás, Galleria Robilant&Voena – Milánó, „Space Ballet” Villa Argentina – Viareggio (LU) (2017); „Sarri BIG SIZE” megosztott képzőművészeti kiállítás – Finale Ligure (SV), „100% ITÁLIA. A mesterművek száz éve” Ettore Fico Múzeum – Torino (2018).

